Diseños cabalísticos en Miguel Ángel Bustos (original) (raw)
Related papers
Figuraciones de la niñez en Miguel Ángel Bustos
El sujeto poético de las obras de Miguel Ángel Bustos (1933-¿1976?) tiene la inocencia y la ferocidad de un niño. Ésta es una verdad contundente e innegable para cualquiera que se asome a su escritura y a sus dibujos. La infancia, con esa brutal doble faz, funciona como eje a lo largo de su producción. Dice de ella en la "Obertura" de El Himalaya…: "No reniego de ella [la infancia], es lo que soy, pero ya no existe, va con mi alma en forma de Calvario o Isla Encantada al fin. El mareo-delirio que me produce su doble rostro me
Miguel Ángel Bustos en el filo de todo
Miguel Ángel Bustos en el filo de todo, 2018
Estudio de la obra poética y plástica de Miguel Ángel Bustos (1931-1976) fundamentalmente desde el ángulo de la semiótica de las pasiones y como texto atípico que actualiza como ningún otro en la literatura argentina el legado literario precolombino. Recorrenos toda la obra publicada en vida del autor, y encontramos una matriz textual de iniciación, con sus correspondiente ritos y viaje, plagados de simbología tradicional de diversas procedencias culturales. A la par, tiene marcas propias del siglo XX como el ser hijo del surrealismo, el denunciar la violencia ejercida por el poder, el practicar la ruptura de los géneros literarios tradicionales. Una de las tradiciones que se destaca es la de la literatura maldita, así como la recurrencia a cierta línea mística. El maestro espiritual y literario reconocido por Bustos fue Leopoldo Marechal. Lamentablemente, Bustos fue secuestrado y asesinado por la última dictadura militar.
Estelas decoradas de Aguilar de Codés
Cuadernos De Etnologia Y Etnografia De Navarra, 1991
J tipologia indoeuropeas JAVIER GARCIA ARIZA L o que ahora presentamos son una serie de datos onomásticos y epigráficos con la única intención de reunir materiales para averiguar si el municipio de Aguilar de Codés y, por extensión, esa zona contaba, en el momento de la romanización, con un sustrato peculiar en el ámbito navarro. Por otra parte sabemos que este "extraño entrante de Navarra en Alava", como lo califica Caro Baroja,' fue tierra romanizada de antiguo, y así lo atestigua la toponimia. Tanto el propio nombre del municipio de Aguilar, que es un clásico nombre de lugar hispano-romance, como la toponimia menor, recogida desde esta zona hacia el Sur, pertenecen, de un modo casi exclusivo, al mundo románico.
El patrón de diseño del Santo Cáliz de Valencia
2016
espanolCon esta investigacion se plantea y demuestra una nueva hipotesis sobre el patron de dise- no utilizado para la configuracion del llamado Santo Caliz de la catedral de Valencia. Los analisis compositivos realizados partiendo de los patrones utilizados en la Edad Media para las marcas de cantero vienen a demostrar que el orfebre que realizo aquella reliquia conocia los canones de diseno y los utilizo para su composicion. Esta hipotesis se confirma aun mas al comprobar que la inscripcion que se halla en la base del caliz fue realizada siguiendo otro de los patrones de diseno de marcas de cantero medievales. La relevancia de la investigacion reside en la anticipacion medieval de vincular el dibujo en tres areas: el diseno de objetos, el diseno de marcas y la caligrafia. Por otra parte, esta investigacion es la primera que revela el criterio compositivo de esta reliquia venerada en Valencia, en particular, y por la Iglesia catolica en general. EnglishThis research settles and dem...
El presente artículo analiza la historia y evolución del Palacio del Centro Asturiano de La Habana, proyectado en 1923 por el arquitecto asturiano, nacido en Pinar del Río (Cuba), Manuel del Busto Delgado. En la actualidad este edificio alberga las colecciones de arte internacional del Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana. This article analyzes the history and evolution of the Asturian Center Palace in Ha-vana, which was designed in 1923 by Asturian architect Manuel del Busto Delgado, who was born in Pinar del Río (Cuba). Currently, this building houses the international art collection of the National Museum of Fine Arts of Havana.
La arquitectura de Juan Hurtado Manrique
La consolidación del poder en Venezuela es el gran logro que podemos endilgar a Antonio Guzmán Blanco. Hablar de una arquitectura producida desde el poder, tal como correspondió hacer a Juan Hurtado Manrique, implica saber que de antemano nos enfrentamos a un problema complejo, por la invisible trama de acontecimientos y elementos ajenos que empañan, desenfocan e imposibilitan una observación aséptica de los fenómenos que nos interesan, extensiva a las circunstancias del individuo creador sometido a los imperativos del régimen que le ha puesto en el desagradable rol del funcionario. Esto nos lleva a preguntarnos sobre los niveles de control, las libertades creadoras y las limitaciones que pesan sobre el arquitecto en tal contexto. Presentado como trabajo final del curso Taller de Crítica II de la Maestría en Historia de la Arquitectura y Urbanismo de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Central de Venezuela, dictado por el Dr. Arq. Manuel López Vila.