Interculturalidades en danza (original) (raw)

Es evidente que la interculturalidad ha caracterizado a nuestros países latinoamericanos desde sus mismos orígenes y es parte fundamental de nuestra conformación histórica: los pueblos originarios, las poblaciones afroamericanas y las herencias europeas -desde la colonización a las migraciones posteriores-, nos han constituido como naciones, más o menos híbridas, más o menos mestizas, según las regiones. Por eso, en la reflexión sobre nuestro rol como artistas, investigadores y también como ciudadanos en América Latina, consideramos que es fundamental poder reconocer y revalorizar esta compleja interculturalidad que nos atraviesa. A partir de mi formación y práctica como antropóloga y bailarina, mis intervenciones a lo largo de este encuentro estarán dirigidas a que repensemos conjuntamente sobre los modos en que estas diversas tradiciones culturales han intervenido a lo largo de nuestras vidas. En este primer encuentro, nos vamos a centrar entonces en las propias trayectorias en la danza, como bailarines pero también como espectadores, investigadores, estudiantes. Nos preguntaremos qué interculturalidades han estado presentes, cómo se han combinado, hibridizado o resignificado, y cuáles ausentes, tanto en las danzas que bailamos como en aquellas que investigamos o apreciamos cómo espectadores. Como veremos, es ésta una pregunta que realizamos no sólo desde la estética y las sensaciones y emociones que cada danza conlleva, sino también desde los sentidos socioculturales y los efectos micro y macro políticos que estas presencias y ausencias son capaces de generar. Como ejemplo, analizaré comparativamente dos casos recientes de mi país, Argentina, que nos permiten problematizar estas múltiples facetas de la interculturalidad en la danza: el primero corresponde a una obra de un grupo folklórico provincial oficial, el Ballet Folklórico de Formosa, y el segundo, a un grupo de danza independiente de Buenos Aires, el Combinado Argentino de Danza (CAD). Otra cuestión que quisiera comentarles, es mi invitación a que estas reflexiones sobre las danzas y los cuerpos no las realicemos sólo aquí sentados, con ustedes escuchándome hablar, sino también desde los cuerpos en movimiento. Por eso, al final de esta intervención, los invitaré a participar de algunas prácticas que nos permitan seguir re-pensando los movimientos pero también re-mover los pensamientos desde la propia interculturalidad. Esta propuesta de trabajar desde una modalidad teórico-práctica que conjugue las modalidades de conferencia, debate y taller corporal creativo, también tienen un sentido epistemológico y político: el intento de movilizar, desde nuestra posición geopolítica como investigadores y artistas latinoamericanos, una voluntad reflexiva-creativa encarnada y de carácter colectivo, que provisoriamente llamamos poscartesiana y decolonial. Además, estamos convencidos que estas modalidades de trabajo nos ayudan a profundizar los diálogos e intercambios de manera más horizontal y democrática, convirtiendo este espacio en un lugar de enseñanza-aprendizaje mutuo, sobre la rica diversidad cultural y dancística de nuestros países.