Художній предмет як наукова проблема: історія та перспективи (original) (raw)

Сучасні напрями вивчення художнього дискурсу

У статті наведено огляд підходів до тлумачення типів дискурсу, що формують дискурсний паттерн його міждисциплінарної інтерпретації. Окреслені можливості міждисциплінарної взаємодоповнювальності під час комплексного вивчення типів дискурсу і подана перспектива його розвитку. *** The article reviews the approaches to the study of the discourse types which form discourse pattern of its interdisciplinary interpretation. The article describes possibilities of interdisciplinary integrity during the complex study of the discourse types and reveals the perspective of its development.

Художня культура і мистецька освіта: традиції та сучасність

ПРОБЛЕМИ ЗАСТОСУВАННЯ РІЗНОМАНІТНИХ МЕТОДІВ ЕКСПЕРТНОГО ДОСЛІДЖЕННЯ ТА АТРИБУЦІЇ ГРАФІЧНИХ ТВОРІВ, 2018

Експертне дослідження складається з наступних основних стадій: попереднє дослідження, роздільне дослідження, експертний експеримент, порівняльне дослідження, оцінка результатів дослідження та формулювання висновків, оформлення результатів експертного дослідження. Поняття атрибуції тісно пов’язане з експертним дослідженням художніх творів і базується на стилістичному та порівняльному аналізі робіт, які вивчаються, з іншими творами, визначеними за еталон робіт певного майстра, історичної доби, мистецького напряму. Головним інструментом для здійснення мистецтвознавчої атрибуції є око, а базою даних стає інформація, зібрана в результаті обробки певної джерельної бази і доповнена значним напрацьованим протягом років практичним досвідом фахівця. Проте трапляються випадки невірної атрибуції об’єктів, коли спеціаліст відносить досліджуваний твір до доробку певного автора або кола митців, використовуючи лише стилістичний аналіз, та ігноруючи факт, що існують твори мистецтва, в тому числі і підробки, час створення та авторство яких правильно встановити «на око» взагалі практично неможливо.

Проблема актуалізації національної ідентичності в художньому дискурсі

2015

CORE View metadata, citation and similar papers at core.ac.uk Hardy's short story «The Duchess of Hamptonshire» is been analyzed in the context of writer's creative works and character system of the story. Hardy's female characters are created with contrasting to male characters, the important role of symbols, literary and folk reminisces. The main heroin supplements the gallery of Hardy's female characters from the collection «The Group of Noble Danes» with the help of theme and problem unity.

Субъект современности в пространстве художественного вымысла

Научный результат. Социальные и гуманитарные исследования, 2020

Предметом исследования является субъект перманентной современности как самодеятельное, активное начало, лежащее в основе и за рамками культуры, девиантное по отношению к ней, но рефлексирующее и преображающее ее, и то, как такое положение субъекта, как сам субъект отражаются на страницах массовой литературы девятнадцатого века: романы-фельетоны Э. Сю и А. Дюма, — и популярного кино века двадцатого: в фильмах «Тёмный рыцарь» (К. Нолан, 2008) и «Джокер» (Т. Филлипс, 2019). Актуальность темы обосновывается текущими спорами вокруг субъекта, который вроде бы умер, а вроде бы жив, и необходимостью нового понимания современности — не как эпохи, ограниченной временным периодом, а как переживания понятого особым образом субъекта. Переосмысление субъекта и современности способно оказаться выходом из того тупика, в котором оказалась философия после Освенцима и Колымы. В качестве методов исследования используются нарратология, социология литературы и авторская концепция перманентной современности, как ситуации личностного проживания текущего, личной сцепки с бытием, в результате чего возникает проект культуры, совокупность которых образует культурную матрицу. Основной вклад статьи в теорию перманентной современности, в теорию философии культуры, заключается в выявлении общих черт между субъектом современности, т. е. человеком культуротворческим, человеком из настоящего мира, и супергероем литературного нарратива — и тот, и другой обнаруживают одинаковые функции, модели действий, социально-культурное местоположение, отношение к Закону. Прослежена связь литературного и действительного пространств, а также их взаимопересечение, взаимовлияние в лице одного актора, преобразующего оба поля и через это самого себя. В качестве вывода выносится положение о вневременном характере субъекта перманентной современности.

Актуальные проблемы изучения искусства Нового и Новейшего времени — 2018. Границы и горизонты

Конференция Актуальные проблемы теории и истории искусства, 2020

This article presents the articles based on the materials discussed at the "Actual Problems of History and Theory of Art VIII" International Conference. The book mainly contains the issues on Modern and Contemporary art, the challenges in displaying such the collections, and special sections on African and Balkan art. Taking the conference debating topic of Borders and Horizons into consideration, the book is also focused on the problems of insight and interpretation of boundaries between genres, media, schools, styles, and epochs.

Проблема автора в искусстве - прошлое и настоящее. Коллективная монография

2010

Книга включает материалы, представленные на секции «Проблема автора в искусстве — прошлое и настоящее», проводившейся в рамках Третьего Российского культурологического конгресса с международным участием «Креативность в пространстве традиции и инновации», Санкт-Петербург, 27–29 октября 2010 г. Традиционная фетишизация автора, представление его неким демиургом, единоличным создателем миров, оказывала и по-прежнему оказывает огромное воздействие на весь культурный процесс. В частности, из этого посыла исходят концепции собственности в отношении авторских прав, а также научные авторитеты, существенная часть индустрии туризма, музеи и практика атрибутирования, художественная критика с созданным ею культом оригинала. В то же самое время, в литературоведении, начиная с XIX века, существует достаточно влиятельная оппозиция концепции единоличного автора, рассматривающая автора как явление вторичное по отношение к языку (Малларме), как некоего медиума или посредника (сюрреалисты), или как явление, значение которого не следует преувеличивать при интерпретации произведения (Эко, Барт, Фуко). Следует признать, что для текстуальных практик концепции Барта, Фуко и других постструктуралистов имели весьма серьезные последствия. С другой стороны, в искусствоведении и кинематографической критике существует проблема коллективного автора, которая имеет давнюю историю и в литературоведении; в настоящее время весьма распространены персональные издательские проекты, результаты которых оказывают влияние на огромную читательскую аудиторию. Монография адресована студентам, аспирантам, ученым, специализирующимся в гуманитарной сфере.