La revolución en el cine western europeo. Perspectiva de un fenómeno cinematográfico (1965-1975) (original) (raw)
Related papers
RESUMEN La forma europea de hacer western se convirtió en un estilo por sí mismo y en una forma de entender el género con personalidad propia en torno a 1965. Este éxito llevó a creadores norteamericanos a rodar en suelo europeo en busca de esa misma estética que tanto resultado estaba generando. Y dentro de este contexto, como las cintas predominantemente mediterráneas ubicaban sus argumento en espacios fronterizos entre EEUU y México por sus similitudes culturales, se generaron multitud de títulos en torno al suceso de la revolución. Un hecho que llevó a los creadores norteamericanos a tratar ese mismo tema cuando rodaban en suelo europeo. El objetivo de este estudio es el de determinar, por medio de una investigación cualificativa de dichas cintas, la conexión y las influencias formales que se dieron entre las diferentes cinematografías a un lado y a otro del Atlántico. PALABRAS CLAVE : revolución mexicana – cine – estética – western. ABSTRACT European western films became a genre with its own personality around 1965. This success triggered off that American creators copied that same aesthetic. In this context, as Mediterranean films settled their argument in border areas between USA and Mexico because of their cultural similarities, many titles were generated around
Prensas Universitarias de Zaragoza, 2022
Los cineastas de vanguardia recorrieron la modernidad rescatando las imágenes y los tiempos desechados por los discursos visuales e históricos dominantes. El cine les permitió dar salida a una joie de voir no solamente por el placer del asombro, sino también por el desarme de la discursivización de la vida, de la imagen y de la historia como línea temporal en avance progresivo, dotándose así de un cuerpo coherente de revuelta. Este volumen aborda la temporalidad moderna a través del cine de vanguardia europeo de los años veinte, proponiendo, a su vez, una cartografía de la propia vanguardia fílmica. ÍNDICE Prólogo. El paso adelante de Soliña Barreiro González Parte I. Toda la historia debe ser incendiada 1. La labor del trapero del tiempo 2. La religión del 1900: la cronometría y el hada eléctrica 3. Iconoclasia del tiempo: disparando a los relojes 4. Contemplando el mundo con ojos nuevos Parte II. El cine al servicio de la vanguardia 5. Las vicisitudes de una política del arte: de la bohemia al autor como productor 6. El cine de vanguardia: conceptualización y corrientes 7. La revuelta temporal como método de la vanguardia Parte III. Cartografía de los tiempos en el cine de vanguardia 8. Constelaciones temporales de la detención: la dislocación 9. Constelaciones temporales de la deconstrucción: la negación 10. Constelaciones temporales de la proyección: el deseo 11. Dialéctica del tiempo mecanizado: tres momentos de la modernidad Epílogo: Una tribu profética de pupilas ardientes Bibliografía Filmografía
La historicidad y lo original en el cine de vanguardia europeo de los años veinte
2017
El presente artículo estudia la relación que mantienen la originalidad y la historicidad en la configuración del cine de vanguardia europeo de los años 20. Tras la realización de un estado del arte y el análisis de la producción fílmica de Alemania, Francia y la Unión Soviética, se establecen los elementos definitorios del cine de vanguardia y se sistematizan una serie de categorías de temporales que presentan los filmes en su desafío sistemático a la concepción ilustrada del tiempo. Esa subversión temporal es definitoria del cine de vanguardia, por ello, su análisis junto el de su desarrollo histórico desde la bohemia serán los elementos clave para discernir que, en el fondo, historicidad y originalidad son condiciones necesarias entre sí que permiten comprender el carácter elusivo y la complejidad conceptual del cine de vanguardia de Entreguerras.
Estudios sobre el Mensaje Periodístico, 2018
El cine alternativo producido en España en el tardofranquismo y la transición a la democracia viene acompañado de una importante reflexión sobre su naturaleza, tipología y función. A partir de una selección de publicaciones periódicas representativas, este artículo pretende analizar los temas que centran dicha reflexión: el cine amateur, el posibilismo, el cine político en Latinoamérica y Francia, el denominado “cine de las nacionalidades”, el cine militante y las nuevas tendencias en la reflexión y en la crítica cinematográfica. También se aprecia la incidencia de estas reflexiones en la producción de cine alternativo, en concreto en el militante y contrainformativo.