Tanatopraxia y tanatoestética. Todo un arte de conservar y embellecer al cadáver (original) (raw)

Tanatoética: aportes de la filosofía ante la muerte. (Revista Médica del IMSS)

Revisión reflexiva sobre una propuesta de ética centrada en el tema específico de la muerte, en la que se observa a ésta como parte integrante del proceso natural de la vida, haciendo notar las maneras en que una idea distinta puede causar sufrimiento innecesario en los pacientes, frustraciones gratuitas de los médicos e indignación injusta por parte de los familiares de los pacientes. Se cuestiona la forma tradicional de entender el derecho a la vida, anteponiendo el derecho a la calidad de vida, en el supuesto de que es más importante. La conclusión es una aportación crítica al concepto de eutanasia y las implicaciones que ello genera en la práctica cotidiana de los profesionales de la salud.

Tanatocronodiagnostico y fenomenos cadavericos

La muerte, es la extinción de la vida de un individuo, puede ser natural o violenta, la muerte natural no produce efectos jurídicos a diferencia de la segunda en que de acuerdo a las circunstancias de su ocasión tiene efectos jurídicos y punitivos en el sujeto activo que lo produzca. La muerte como proceso presenta muchos factores que conllevan a la desintegración del cadáver en su totalidad, conocidos como fenómenos cadavéricos los cuales son de mucha relevancia médico legal y judicial, porque permiten comprender y establecer las causas y diagnóstico de la muerte.

Coexistencia de diseños tecno-estilísticos en el Período Tardío Preincaico: el caso del entierro en urna del bebé de La Troya (Tinogasta, Catamarca, Argentina)

2007

TECHNO-STYLISTIC DESIGNS COEXISTENCE IN PREINCAIC LATE PERIOD: THE CASE OF URN BURIAL OF THE INFANT OF LA TROYA (TINOGASTA, CATAMARCA PROVINCE, ARGENTINA). This paper presents the morphological and techno-stylistic characteristics of both the container and the contents of an urn burial of an infant recovered south of La Troya River in the Bolson de Fiambala (Department of Tinogasta, Catamarca Province). The vessels that constitute the container and offerings are compared with those recovered in similar extra-regional burials and others that come from funerary contexts of adults in cistas (cists) located within the study area. The paper discusses the signification of the mortuary practice, the ceramic objects of which signal the coexistence of decorative styles characteristic of different cultures of the Late Period or of the Regional Development Period in Catamarca Province.

FÍSICA TEÓRICA, ANTIPOESÍA Y LENGUAJE DEL ARTEFACTO.

Coleccion: Centro de Estudios Arquitectónicos, Urbanísticos y del Paisaje - CEAUP/UCENTRAL) Responsable/s: Vásquez Rocca, Adolfo - Autor/a. Tipo de documento: Artículo Año abril 2008, 2008

RESUMEN En la obra de Parra, la relación dialéctico-crítica entre imagen y palabra es utilizada antipoéticamente como satirización de los metarelatos. Convierte esa misma crítica en un acto de literaturización de la vida. En el texto se analiza el juego elocuente con que Parra realiza su antipoesía. Se presenta una lectura de la estética y de los principios, o antiprincipios, con que operan los “artefactos” dialogantes y los slogans que construye. Palabras clave Nicanor Parra/ Artefactos / poesía visual / poesía metafísica / deconstrucción ABSTRACT In the work of Parra, the dialectic-critical relation between image and Word is used anti-poetically like satirization of the metarelatos. It turns those same critics as an act of literaturización of the life. In the text, is analyzed the eloquent game whereupon Parra makes its antipoetry. Appears a reading of the aesthetics and the principles, or antiprinciples, whereupon operate the dialogical devices and the slogan that he construct. Key words Nicanor Parra / Devices / visual poetry / metaphisical poetry / deconstruction

El cadáver aséptico. Exhumar como práctica artística de sublimación

El cadáver aséptico. Exhumar como práctica artística de sublimación, 2020

La presente investigación efectúa un análisis psicoestético de la exposición individual Brújula de cuestiones (exhibida en la Galería OMR en 2007) del artista mexicano Gabriel de la Mora (Colima, 1968) en la que creó un retrato familiar de 17 miembros de su parentela, dos (2) de los cuales estaban muertos. De la Mora exhumó de sus tumbas a su padre y a su hermana, con el fin de utilizar cabello y los moldes de los cráneos de los cadáveres para poder completar las piezas de arte con una estética de contención, alejada de lo abyecto y más cercana a la idea de la muerte como discontinuidad, al luto y la melancolía. A partir de las categorías psicoanalíticas de lo siniestro, tótem y tabú, la sublimación de lo reprimido y lo real, el análisis profundiza en la obra de arte como exploración ritual secularizada de un secreto familiar que, al ser revelado, rompe y restituye a la vez el pacto de la communitas, utilizando el material del cadáver entre la perversión, la metafísica y el vacío.

Cuerpo, cuidados, práctica artística y muerte

Revista Digital Universitaria, 2006

El cuerpo es el instrumento por excelencia sobre el que se prestan los cuidados, y vehículo o mediador de los mismos, y ha sido y es, un enigma denostado y un territorio por descubrir; denostado por lo mucho que nos oculta o por lo demasiado que nos muestra y más aún por lo que debe todavía revelar. Tomándolo como hilo conductor del pensar implica que quite la palabra para articular un discurso mudo, que se hace visible a través de sus representaciones artísticas. Definiendo incluso las distintas partes del cuerpo, así como las distintas relaciones que llevan a la salud, la enfermedad y la muerte, mediante representaciones de diversidad de culturas y tiempos históricos, donde el cuerpo ha sido una superficie que sirve de inspiración o soporte, para imprimir los acontecimientos de nuestra vida. Hablar del cuerpo como instrumento privilegiado de cuidados no es sólo mencionar los sentidos que de él participan, sino redescubrir la sensibilidad. Redescubrir lo que siente, buscar lo que sienten los demás e intentar ser más claro con lo que uno mismo siente. Hacer un camino personal que va más allá de usar las manos para manipular, transportar, levantar, coger, pinchar, presionar, acariciar, dar masajes, etc.

El cadáver aséptico: exhumar como práctica artística de sublimación ominosa

Designio. Investigación en Diseño Gráfico y Estudios de la Imagen, 2020

La presente investigación efectúa un análisis psicoestético de la exposición individual Brújula de cuestiones (exhibida en la Galería OMR en 2007) del artista mexicano Gabriel de la Mora (Colima, 1968) en la que creó un retrato familiar de 17 miembros de su parentela, dos (2) de los cuales estaban muertos. De la Mora exhumó de sus tumbas a su padre y a su hermana, con el fin de utilizar cabello y los moldes de los cráneos de los cadáveres para poder completar las piezas de arte con una estética de contención, alejada de lo abyecto y más cercana a la idea de la muerte como discontinuidad, al luto y la melancolía. A partir de las categorías psicoanalíticas de lo siniestro, tótem y tabú, la sublimación de lo reprimido y lo real, el análisis profundiza en la obra de arte como exploración ritual secularizada de un secreto familiar que, al ser revelado, rompe y restituye a la vez el pacto de la communitas, utilizando el material del cadáver entre la perversión, la metafísica y el vacío.

¿Es arte la exposición de cadáveres plastinados? Reflexiones sobre la obra de Gunther von Hagens (SPANISH)

Plastination is a scientific procedure through dead body is preserved and acquires plastic appearance, allowing its manipulation. This practice has gone beyond the limit of laboratory and the classroom of Medicine, becoming art, whereas the dead body is object of exhibition in art galleries around the world and contemplated as such. In this paper are exposed some reflections on artistic status of Von Hagens's work of art, through some elements that it inspires.