INTERDISCIPLINARIEDAD Y TECNOLOGÍA EN LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA DESDE LA EXPERIENCIA CREATIVA (original) (raw)
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INTELIGENCIA ARTIFICIAL EN ENTORNOS EDUCATIVOS
Revolucionando la docencia universitaria: Innovación educativa en la era de la IA y la Gamificación, 2024
Este capítulo recopila las herramientas de Inteligencia Artificial que se están utilizando dentro del entorno educativo en cuanto a tres categorías, englobadas en las siguiente subcategorías a continuación: Evaluación adaptativa, Identificación del plagio, Asistentes virtuales para la enseñanza, Mentores Inteligentes, MOOCs adaptativos, Tutorías inteligentes, Recomendaciones de contenido personalizado, Juegos educativos inteligentes, Auxilio en la generación de contenidos. Sistemas analíticos y predictivos, Análisis de sentimientos en Foros educativos, Sistemas inteligentes para eficiencia energética. No obstante, su aporte, se recomienda tener en cuenta impactos no esperados en el uso de TIC que podrían extenderse exponencialmente como enfermedad física y psicológica, problemas cognitivos, sociales, entre otros que no deben perderse de vista.
2016
El presente trabajo investigativo se llevó a cabo en el Centro Educativo Rural El Carmelo Sede La Argentina del municipio de Nariño, con 12 estudiantes (niños y niñas) de los grados preescolares a quinto, los cuales tienen edades entre los 5 y 16 años. A partir de la fase diagnóstica se observó que uno de los mayores problemas por los que atraviesa el grupo es la falta de convivencia, de ahí que desde este punto partiéramos para formular la pregunta de investigación ¿Cómo incide la expresión artística en el mejoramiento de la convivencia escolar de los niños/as de los grados preescolar a quinto de Centro Educativo Rural El Carmelo Sede La Argentina?, la cual se enmarca dentro de uno de los componentes del desarrollo humano: el social. A partir de esta pregunta se realizaron una serie de intervenciones para las cuales se utilizó como estrategia didáctica la expresión artística y el trabajo cooperativo, estrategia que permitió evidenciar algunas mejoras en la convivencia entre los niños y niñas. Estas evidencias fueron registradas en varias herramientas de recolección de información1, las cuales tuvieron en cuenta todos los sujetos que están comprometidos dentro de la investigación como lo son: los niños y niñas, los docentes investigadores y la docente cooperadora. 1 Entrevista a la docente cooperadora, observación a los niños y niñas y observación a la docente investigadora. 7 7 Lo consignado en estas herramientas permitió realizar tres tipos de análisis: el textual, el hermenéutico y el relacional, los cuales dan a conocer los resultados, es decir, los hallazgos que se encontraron a los largo de la investigación con respecto a la convivencia dentro del aula. El hallazgo más evidente de la investigación fue que los niños y niñas pueden generar ambientes de sana convivencia dependiendo de la actividad que se les proponga, ya que se observó que si a los niños y niñas se les proponen actividades en donde tienen que crear, manipular y construir, entonces son capaces de trabajar con los demás, repartirse roles y compartir el material, lo que permite que sus relaciones estén mediadas por el diálogo, el respeto y la tolerancia, aspectos que favorecen la convivencia.
EXPERIENCIAS DE CREATIVIDAD E INTERACCIÓN EN EL ARTE
Alfred H. Barr, director fundador del Museo de Arte Moderno de Nueva York, decía hace ya un buen puñado de años, que su museo sería revolucionario: “un laboratorio; con sus experimentos, que invitará al público a participar”. Desde la década de 1930, este concepto de exposición, como un lugar de colaboración entre curadores, artistas y visitantes, ha tenido dificultades para consolidarse a pesar del movimiento abrumador en el arte y la cultura contemporáneos, muy dirigidos hacia la experiencia y las interrelaciones y no a observar a nivel suelo a la autoridad curatorial y a los sacralizados objetos materiales. Por otro lado, la experiencia del público se ha mantenido hasta hoy como objetivo primordial de los departamentos de márketing, ante la despreocupación de los curadores de galerías y museos.
EDUCACIÓN ARTÍSTICA Investigaciones y Experiencias Interdisciplinares
Libro producto del Encuentro Nacional y Distrital de Educación e Investigación en Educación Artística, Edición 2011 Coordinado por los profesores Alfonso López y Andrés Castiblanco sumado a un equipo de profesores y Estudiantes pasantes de la Licenciatura en Educación Artística de la Facultad de Ciencias y Educación de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en Bogotá - Colombia
TENSIÓN ENTRE CREATIVIDAD Y TÉCNICA
Hoja de Psicodrama, 2019
¿Cómo entrenar el pensamiento divergente en los actores y actrices de teatro playback? This paper exposes the tension which playback theatre or psychodrama performers are subjected to, between allowing themselves to be carried along by their creativity or following exactly the ritualized structure technique and the basic ways of these theatrical methods. One of the essential aim of training actors and actresses is to connect with their own ingenuity and creativity and to acquire new techniques to express them, but it is the least practiced. A series of useful ideas and activities are proposed for creativity training. Tomás Motos Teruel En este artículo se expone la tensión a la que se ven sometidos, los performers del teatro playback o del psicodrama, entre dejarse llevar por su creatividad o seguir exactamente la técnica de la estructura ritualizada y las formas básicas de estas modalidades teatrales. Uno de los objetivos fundamentales del entrenamiento de actores y actrices es conectar con el ingenio y la creatividad propios y adquirir nuevas técnicas para expresarlos. Pero es el que menos se desarrolla en la práctica. Se proponen una serie de ideas para el entrenamiento de la creatividad. Palabras clave: teatro playback, creatividad, activadores creativos, entrenamiento. Key words: playback theatre; creativity, creative triggers; training.
SINESTESIA Y CREATIVIDAD ARTIFICIAL
III Congreso sobre Sinestesia, Ciencia y Arte, 2009
En este artículo se propone un modelo cognitivo de Creatividad Artificial, planteando la sinestesia como pilar fundamental de dicho modelo. Para ello mostraremos en primer lugar las relaciones entre sinestesia, lenguaje, metáfora y creatividad. Veremos como la sinestesia es común a todos los humanos a través de dos vías (experimentos realizados con poblaciones normales y mediante un análisis de la sinestesia en la evolución ontogénica y filogénica del cerebro). En segundo lugar veremos los problemas con los que se topa la Creatividad Artificial debidos a dos mitificaciones habituales: que sólo los genios son creativos y que la creatividad consiste en “sacar algo de la nada”. Problemas que resolveremos dando una definición de creatividad que no cae en los mitos antes mencionados y que nos llevará a considerar la sinestesia como un buen modelo para la Creatividad Artificial.
LA CREATIVIDAD Y SU EXPRESIÓN ARTÍSTICA
INTRODUCCIÓN La verdad es algo que se vive en el momento y que expresa nuestra vinculación individual con el todo. No es algo relativo, pero tampoco es una idea que pueda adquirirse y ser medida con las palabras, como si fuera un punto fijo y estático. A la verdad no se llega mediante la técnica o la lógica, no podemos estar de acuerdo o en desacuerdo con la verdad. La verdad es lo que nos mantiene unidos y cada uno debe hallarla individualmente a partir de las condiciones únicas de su propia vida. La verdad puede ser captada en cualquier lugar y momento, en lo pequeño o en lo grande. Sin embargo nuestra mente llena de convicciones, gustos, opiniones y emociones no siempre nos permite dedicarnos a observar, simplemente observar. Nuestros prejuicios, muchos de los cuales innatos, limitan nuestros grados de libertad para la creatividad. La creatividad puede aparecer, y de hecho aparece, en cualquier momento de nuestras vidas. Si, por ejemplo, al contemplar un árbol, hacemos una abstracción de nuestro conocimiento de los árboles y vemos un árbol absolutamente nuevo, las desviaciones únicas de sus ramas, sus nudos y retorcimientos, los juegos de aire y de la luz entre sus hojas, en ese momento estamos contemplando la verdad del árbol. "La existencia está más allá del poder de las palabras para definirla. Pueden usarse términos, pero ninguno de ellos es absoluto" (Lao Tsé). Es un hecho evidente que la Creatividad e Innovación ha llegado a ocupar la atención en foros científicos, educativos, artísticos, industriales, económicos y culturales, como elementos necesarios para el avance de las Ciencias, Tecnologías, Humanidades y Artes. Esto ha llevado a que cada vez, más consultores, instructores, investigadores y personas, se interesen en el tema y presenten sus propuestas de consultoría, capacitación y desarrollo. La creciente preocupación por generar propuestas innovadoras en todos los campos del quehacer humano ha llevado a una expansión de ideas, conceptualizaciones y métodos que abordan el tema. Algunas aportes constituyen una excelente recopilación de lo que otros pensadores han generado en el campo. Otras se centran en la difusión y defensa de la creatividad como un tema emergente en las actividades del ser humano. Otras más, desafortunadamente las menos, se basan en investigación y generación de nuevas propuestas para la estimulación, desarrollo y sistematización del potencial creativo. Sin duda que cada uno de estos niveles constituyen aportes valiosos a la profesionalización del campo de la creatividad e innovación. En la actualidad, quien encara un trabajo tiene que ser creativo obligatoriamente, ya que siempre se está buscando " salir de lo usual " , desarrollar nuevos productos redituables, tanto para la empresa donde trabaja como para uno mismo. El ser creativo no es algo propio de un conjunto selecto de personas, sino que es una capacidad que todos tenemos, la diferencia está en que, algunos individuos son naturalmente creativos y otros tienen que aprender y trabajar para poder serlo. Como podemos ver, la creatividad es un complejo proceso interno y debido a ello nos parece imprescindible, antes de abocarnos en nuestro tema central, explicar de forma clara precisa y
DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CREATIVO Y LA TECNOLOGÍA EDUCATIVA
2002
DGENAMDF/ILCE/CADIR YOLANDA CAMPOS CAMPOS http://www.camposc.net yola@camposc.net D De es sa ar rr ro ol ll lo o d de el l p pe en ns sa am mi ie en nt to o c cr re ea at ti iv vo o y y l la a t te ec cn no ol lo og gí ía a e ed du uc ca at ti iv va a 2002 formadores pedagogía formación ensayo texto ensayos/02creatividad TABLA DE CONTENIDO PRESENTACIÓN MÓDULO I: PRINCIPIOS BÁSICOS EN EL DESARROLLO DE HABILI-DADES DE PENSAMIENTO CREA-TIVO PRESENTACIÓN Sistemas de representación cerebral Estilos de pensamiento El ciclo creativo PREGUNTAS Y COMENTARIOS MÓDULO II: LA EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y EL DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD Múltiples inteligencias Cómo activar las inteligencias preguntas y comentarios MÓDULO III. LA CREATIVIDAD COMO MODELO PEDAGÓGICO Lo filosófico: hacia un concepto de creatividad La metodología PREGUNTAS Y COMENTARIOS MÓDULO IV. PENSAMIENTO CREATIVO EN LA ENSEÑANZA DE LAS CIENCIAS Cambio de paradigmas ¿Cómo se inventa? Combinación de las habilidades del pensamiento creativo con el método científico PREGUNTAS Y COMENTARIOS MÓDULO V. EL USO DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS COMO HERRAMIENTAS PARA EL DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CREATIVO El contexto de la Tecnología Educativa La estrategia. El cómo y con qué de la tecnología educativa El desarrollo del pensamiento creativo. ¿cuándo?, ¿con quién?. Una meta BIBLIOGRAFÍA