Santos Zunzunegui, Oteiza y el cine (original) (raw)
El desaparecido cine La Iberia, de Sestao : Santos Zunzunegui
Espacio Tiempo y Forma. Serie VII, Historia del Arte, 1993
La figura del arquitecto vizcaíno Santos Zunzunegui Eclnebarría es bastante desconocida en la actualidad \ Sus coetáneos; Severino Achúcarro, Manuel María de Smith, Leonardo Rucabado, Ricardo Bastida y Amánn, entre otros, han acaparado el interés de los investigadores, obviándose el trabajo de Santos Zunzunegui, a pesar de conservarse en gran parte su obra y acreditar la valía de su autor.
Concha Urquiza. Entre lo místico y lo mítico. México: FONCA, ITESM, UIA, UAEM, pp. 159-176. ISBN: 978-607-501-030-4, 2009
A José Vicente Anaya, por la largueza de su prodigalidad La existencia de "Moby Dick. Novela Cinematográfica" 2 y la adaptación de Corazón, diario de un niño de Edmundo de Amicis testimonian el interés de Concepción Urquiza por el cine, desde un momento muy temprano de su vida. En este trabajo pretendo dar a conocer algunas de las virtudes de la autora en el desarrollo de este género del discurso, a pesar de que no lo consideraba demasiado estimulante, desde un enfoque creativo. Por cuestiones de espacio, me limitaré al caso del guión de la película que fue llevada a la pantalla grande en 1939, por Marco Aurelio y Alejandro Galindo. En él, es evidente la comprensión del lenguaje audiovisual; un especial acierto en el manejo de los diálogos; y las sobresalientes competencias de Concha como lectora, al identificar la relevancia del melodrama en un texto original literario y su certera traslación a un soporte artístico diferente.
Santiago Olmo (ed.), Colección María Josefa Huarte. Abstracción y modernidad, Pamplona, Museo Universidad de Navarra, 2015
Jorge Oteiza comienza su carrera escultórica a finales de los años veinte. Tras una larga estancia en Sudamérica entre 1934 y 1948, se instala en el País Vasco, donde transcurrirá el resto de su carrera. La década de los cincuenta será, probablemente, la más productiva de su carrera: en este periodo pasará del expresionismo del apostolado de la basílica de Aránzazu, una de sus obras fundamentales; a una obra completamente abstracta, centrada en la explo ración del vacío. Una muestra de esta obra abstracta es Propósito experimenta/, la serie que le vale el Gran Premio de Escultura en la Bienal de Sao Paulo de 1957 y que supone su consagración como escultor. A partir de entonces, Oteiza será un referente fundamental para e l escultura en el País Vasco, no solo por su obra, sino por su papel como teórico del arte y activista político. De este trabajo teórico han quedado obras fundamentales como Ouousque tandem ... ! (1963).
Oteiza y Huidobro: el final del arte
Boletín de Estética
Resumen: Jorge Oteiza (1908-2003) se refirió varias veces al poeta chileno Vicente Huidobro, a quien trató en Santiago de Chile entre 1935 y 1937. Se trata de un capítulo poco conocido y menos documentado de su trayectoria, pero del que se desprenderían con el tiempo importantes consecuencias. La documentación conservada en el archivo de la Fundación Oteiza incluye tres escritos inéditos que permiten reconocer la influencia del poeta chileno y su vanguardismo cosmopolita en la evolución del pensamiento estético oteiziano.
Durante los años setenta, un tiempo de intensa represión por parte de la dictadura militar brasileña, los militantes políticos encontraron en el exilio un espacio para denunciar las torturas que sufrieron en las cárceles. Tanto delante de las cámaras como detrás de ellas, el militante Luis Alberto Sanz fue parte de un cine de resistencia que aquí llamamos cine de exilio.
N. 18 / ESCRIBIR EL CINE: LA PASIÓN CINEFÍLICA EN LA OBRA DE VÍCTOR ERICE / Santos Zunzunegui
El trabajo, tanto crítico como cinematográfico, de Víctor Erice es analizado bajo la perspectiva de su rigurosa continuidad, en la medida en que su obra está recorrida por un hilo conductor que pone de manifiesto la tensión entre lo individual y lo colectivo, entre la historia y el sueño. Desde sus primeros ensayos críticos hasta sus trabajos cinematográficos más recientes, pasando por sus largometrajes, la pasión cinefílica no impide el rigor con el que el artista intenta resolver la contradicción socialmente establecida entre memoria e historia.