Desambigüando el diseño (original) (raw)
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Descifrando el pensamiento de diseñador
Realizando un recopilación de las sesiones brindadas en el bootcamp mibanco-visa, que fueron proporcionados por los chicos de Prende en el reboot El esquema general del programa estuvo diseñado para entender, de forma detallada, cada uno de los procesos para implementar adecuadamente la metodología Design Thinking EMPATÍA Para el proceso de empatía se tuvo el apoyo de Inclusiva con la que se diseñó un marco etnográfico que sirvió para entender mejor quien era nuestro usuario. Citando al manual: Inmersión en el día a día del segmento emergente para conocer cómo se relaciona y vincula con el sistema financiero, principalmente con el uso de transacciones bancarias y la transaccionalidad de las mismas. Todo ello, con el fin de aproximar a los equipos de diseño al cliente final, a través de un ejercicio de alta empatía, para que puedan identificar insight relevantes que servirán de base para el diseño de una solución innovadora para los emprendedores. De loa anteriormente expuesto se puede concluir que la implementación de este marco nos permite tener una mayor visión de quien nuestro usuario final, como es su día a día, cuáles son sus problemas y de qué forma los soluciona. Se deben diseñar pilares (ejes) sobre los cuales alinear la investigación con la finalidad de generar cadencia en las preguntas y con esto entender mejor a esta persona. Empieza la entrevista con preguntas sencillas para generar un vínculo de confianza, por ejemplo relacionada a su historia (como hizo para llegar a donde está ahora), su familia, su rutina diaria. Se empieza elaborando cual es el perfil del usuario, con esto se busca sacar la mayor cantidad de información posible ya que esta persona se encuentra relacionada al sector en el que queremos
Laocoonte Revista de Estética y Teoría de las artes, 2019
El diseño es una de las realidades estéticas más patentes en el abierto arco de nuestra experiencia. Interviene en la conformación de nuestro entorno y define la manera en que nos desenvolvemos en el ámbito de lo consuetudinario. Está asociado a todas las situaciones en las que requerimos la mediación de un signo, de un objeto o de un proceso. Se diseña dando forma, función y significado al espacio, a la luz, al mensaje, a los objetos, a los procedimientos; por eso hablamos de diseño en la arquitectura, la comunicación gráfica, el producto, etc. Pero esta evidencia no ha supuesto hasta ahora una auténtica conciencia del diseño, no al menos al nivel de su presencia. Esto puede deberse a que el diseño es una práctica y una profesión relativamente reciente, aún no separada simbólicamente de la artesanía y del arte a los ojos de la mayoría. Por otra parte, su usual asociación a los modos de producción industriales o tecnológicos dificulta igualmente su percepción como ámbito característico.
"La categoría de género es uno de los ejes transversales que atraviesa todas las actividades humanas, pero la tendencia de utilizarla como sinónimo de “mujer” es excluyente. El género, lo que significa ser mujer u hombre con diversas preferencias sexuales de acuerdo al contexto, es, además, afectado por estereotipos de femineidad y masculinidad. El diseño de productos es una de tantas disciplinas donde la “generización” trata de asentarse, a través del estudio de la mirada individual de hombres y mujeres según su identidad de género, y de un mercado que nos reconoce a partir de los objetos que consumimos, predefiniéndonos y agrupándonos en colectivos con aparentes necesidades y gustos homogéneos apenas satisfechos por estanterías llenas de objetos estereotipados. Los productos imponen sus maneras, nosotros las aceptamos y reproducimos sin darles contenido y significado particular. Las maneras diferentes en las que mujeres y hombres construimos los objetos deben ser visualizadas y reconocidas; así obtendremos una base que sirva al desarrollo de una estrategia metodológica para diseñar objetos más reales y cercanos a cada individuo. El diseño es responsable del modo en el cual los objetos participan en esa construcción de la identidad de género de cada hombre y mujer desde su infancia. "
El objetivo en este capítulo es de estudiar y tratar de explicar aspectos relacionados con las herejías y el diseño, refiere al intento de mostrar algunas de las implicaciones e influencias sobre aspectos del diseño: contexto de tiempo y espacio, contexto social, función, forma, simbolismo, entre otros. Erlandson R. (2008) considera la premisa de que las entidades de diseño están para trabajar, soportar, apoyar y mejorar el funcionamiento humano. Diseño para las fortalezas humanas y no para las debilidades humanas. Esta premisa es compartida en su totalidad por los autores de este trabajo. Sin embargo, también los autores no pueden negar la existencia de los dispositivos y los fundamentos ingenieriles (de ingenio) en su desarrollo. La tortura sigue vigente en varias regiones del planeta, sigue existiendo con procedimientos e instrumentos rudimentarios y en otros casos han cambiado o evolucionado tecnológicamente. Es por ello que los autores de este trabajo exploran la teoría de que algunos diseños has sido el resultado de esas propias debilidades humanas. El trabajo aquí presentado por los autores no pretende influir en las creencias y convicciones de los lectores sobre cada una de sus religiones, incluso consideran que las propias se han mantenido intactas después de haber concluido la investigación. El concepto aceptado por los autores sobre las herejías es el incluido en el Diccionario de la Lengua Española, que igualmente socava los dogmas de fe cristiana como aquellos que parecieran ser un insulto a los principios y estándares del diseño. Esta aceptación proviene de la necesidad de tener una base de referencia y no por una oposición a la libertad de creencias. “La experiencia también me ha enseñado a no contradecir la fe de ningún creyente”. (Bayon, 2006, p. 13). Desde luego, los autores no aprueban en ninguna medida los diseños utilizados en tortura que aquí se muestran, las razones no obedecen a cuestiones de fallas en las especificaciones de diseño del producto, de concepto, tolerancias o calidad de los mismos (si se le puede llamar de alguna manera). Las razones obedecen a cuestiones de ética y derechos del ser humano considerados como universales. En el capítulo, las herejías son estudiadas a través de aspectos y acciones de influencia de la inquisición. De la misma forma, algunas de las herejías que se consideran han sido atribuidas a las sociedades secretas más conocidas y es a través de estas que algunos aspectos del diseño emergen.
Binomios del Diseño y de la Construcción, 2017
El presente artículo inicialmente evidencia, la responsabilidad que la industria de la construcción comparte en el daño ejercido sobre el medio ambiente, principalmente en el ámbito urbano. Enseguida, se propone como alternativa a este desafío, recuperar una de las principales características de la arquitectura: la adaptación al entorno y su clima. El desconocimiento del sitio donde se proyecta, ha provocado que se establezcan tipologías uniformes de edificaciones, provocando gasto innecesario de energía para enfriar y calentar espacios. Finalmente, se propone re pensar la enseñanza arquitectónica, para incluir en ella, al menos cinco de las principales bases del diseño bioclimático. Palabras clave: diseño, arquitectura, clima.
Solución La observación como punto de partida El diseñador se sitúa en su contexto como un observador. Esta observación es el punto de partida para la acción de diseñar, que no es otra cosa que hacer una propuesta de realidad. La observación permite constatar, verificar y motivarse a actuar. Lo que se detecta es una tensión entre una realidad actual y una realidad deseable. De esta manera, el factor ético se hace relevante siendo la base para una propuesta estética, de la cual actúa como parámetro de lo correcto.
El diseño que pasa inadvertido [12 años del DET, Español]
El diseño que pasa inadvertido [12 años del DET, Español], 2014
ISBN 978-956-353-898-4 | Esta publicación muestra y cuenta las decisiones, discusiones y reflexiones en torno al quehacer del Diseño de Información, un área del diseño que muchas veces pasa desapercibida. Esta ha sido la filosofía con que el equipo DET ha enfrentado los diversos proyectos y experiencias académicas en los que nos ha tocado participar. La orientación a la función del mensaje y el valor entregado a los detalles del proyecto, caracterizan el trabajo realizado.
Este texto fue parte del catálogo de la exhibición “La Tierra: una historia de cambios” que se montó en el Museo de La Plata, provincia de Buenos Aires, en el año 2002. El Museo de La Plata es uno de los museos de ciencias naturales más importantes de la República Argentina. La exhibición fue la gran conclusión de un seminario organizado por la Fundación Antorchas y la Smithsonian Institución. Durante dos años, técnicos de unos treinta museos de Argentina, Brasil y Chile se reunieron en torno al desafío de describir la evolución de la Tierra. Este artículo lo escribí como reseña del método de trabajo aplicado y aunque fue hace una década creo que mantiene su vigencia. La estrategia que diseñamos puede ser adaptada por parte del equipo de trabajo de cualquier proyecto con el que se pretenda mostrar algo o construir una experiencia.
De qué hablamos cuando hablamos de diseño
ARXIU. Revista de l'Arxiu Valencià del Disseny
El diseño se está convirtiendo en el método que aplicar para buscar soluciones a lospequeños y grandes problemas económicos, empresariales, sociales omedioambientales, que un mundo en crisis profunda está provocando. De hecho, supráctica se está expandiendo y en los últimos tiempos han surgido especialidades comoel diseño de servicios, el diseño social, el diseño de experiencias o el design thinking.Esta dispersión del diseño hace difícil definirlo y pone en duda de qué hablamos cuandohablamos de diseño. El propósito de este artículo es compartir una definición del diseñobasada en tres características de la disciplina que parecen comunes también a estasnuevas especialidades: una actitud creativa; capacidad expresiva, y trabajar siempre enla relación entre los objetos y las personas. Tres cualidades que nos caracterizan y, a lavez, nos diferencian de otro tipo de profesionales como ingenieros o artistas.