L'intratextualité dans le roman français du XIXe siècle (original) (raw)
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L’intratextualité dans le roman français du xixe siècle : un champ à (ré)évaluer
Les Lettres Romanes, 2017
L'intratextualité dans le roman français du xix e siècle : un champ à (ré)évaluer « Il y en a [des choses] qu'on ne doit pas craindre de répéter toujours, au risque d'être accusé de stérilité ou d'obstination 1. » Cette déclaration de George Sand dans la préface de sa pièce de théâtre Cosima, ou la haine dans l'amour (1840) invite à penser l'imitation de soi comme une dimension possible de la poétique de cet auteur et, sans doute plus largement, du xix e siècle. Autant, à cette époque, l'imitation des autres constitue presque un tabou, autant la reprise par un auteur de ses propres thèmes ou procédés est tolérée voire réclamée (puisque l'on attend d'un auteur à succès qu'il reprenne les recettes qui ont déjà fait leurs preuves) et même jugée inévitable (au nom d'une conception de l'individualité créatrice comme unifiée, non susceptible de fragmentation).
2017
La Comédie humaine offre de nombreux réemplois et renvois internes. De plus, la posture de l’auteur dans le champ éditorial s’affirme comme celle d’un auteur qui tient ensemble des éléments textuels dont la disparate est assumée : le tout de l’œuvre est perpétuellement « à venir ». Dans un contexte marqué par un changement de régime d’historicité - comme l’a montré Jean-François Hamel - Balzac propose une forme-sens neuve, différente d’une simple édition d’œuvres complètes. On examinera les processus de reprises - dont le personnage « Revenant » - qui introduisent un jeu de discordances ; le travail sur l’effet de chambre d’échos produit par La Comédie humaine paraît alors régi par une mimesis du hasard. L’unité de cette œuvre-monde étant assurée par une figure auctoriale reparaissante. The Comédie humaine has many reuses and cross-references. In addition, the standing of Balzac in the editorial field is that of an author who holds together text elements whose disparity is assumed: all of the work is perpetually “forthcoming”. In a context marked by a revolution in the notion of historicity - as shown by Jean-François Hamel - Balzac offers a new form-meaning, different from a simple edition of the complete works. We will consider the process of reuse - including the character of the “Revenant” - that introduces a mismatch phenomenon; the echo chamber effect of the Comédie humaine seems to be governed by a mimesis of chance, the unity of this fictional world maintained by a reappearing authorial figure.
Les Narrataires Internes et Externes Dans Le Roman Personnel Du XIX-Ème Siècle
Dans cette étude, nous allons essayer d'analyser, de commenter et de distinguer soigneusement le lecteur et le narrataire (c'est-à-dire le destinataire interne) ayant des marques textuelles spécifiques. Gérard Genette accorde à ce narrataire problématique quelques pages utiles à la fin de son chapitre Voix de Figures III. Nous mettrons l'accent, à ce sujet, sur l'ouvrage de Jean Rousset, Le lecteur intime. Les romans qui se prêtent à notre analyse sont : Adolphe de Benjamin Constant, René de Chateaubriand, La confession d'un enfant du siècle d'Alfred de Musset, Volupté de Sainte-Beuve et Oberman de Senancour. Mots-clés : destinataire interne, lecteur, marque textuelle, narraire Comme le narrateur, le narrataire est, selon Genette 1 , un des éléments de la situation narrative, et il se place nécessairement au même niveau diégétique que le narrateur; c'est-à-dire qu'il ne se confond pas plus a priori avec le lecteur (même virtuel) que le narrateur ne se...
Vers un motif cynique dans le roman français du dernier tiers du XIXe siècle
2020
Within the field of a rhetorical and stylistic analysis of the literary forms, this paper aims to approach the possible emergence of a linguistic device which creates a cynical text effect. Considering that the modern cynical stance-which tends to be understood as a disillusionment that blurs established value systemstakes shape during the last third of the nineteenth century, could the cynical consciousness happen to freeze into a linguistic pattern of the narrative genre? Our research first focuses on an enunciative routinized strategy in Flaubert's novels and then extends to an explorative construct phraseology of an ensemble of French novels of that period. In this way, the extensive concept of motif leads us to observe co-occurrences and semantic fields, including the contextual motivation of the lemma dégoût.
”NE DE LIT ILLEGITIME” EN TRANSYLVANIE DANS LA DEUXIEME MOITIE DU XIXe SIECLE
Annales de Demographie Historique, 2014
Romanian society was highly religious. Despite that, the children born out of wedlock were undoubtedly a fact in Transylvania in the second half of the 19th century. This phenomenon varies according to the moment in time, location, nation and confession. Specific causes trigger the so-called “births from illegitimate beds”. A major factor was the matrimonial legislation which was restrictive for civilians and still more for the military. It is generally admitted and proved that the economic factor − costs with the marriage celebration, the financial precariousness of the peasants − is a decisive element for the fertility out of wedlock. The phenomenon of migration, morals and traditions as well as kinship relations add up on the list of possible reasons for illegitimate births. The explanation regarding sexual revolution does not apply in this case. This article is based on ecclesiastic and notarial unpublished sources. The legal statute of the children born out of wedlock was lower than the legal statute of legitimate children; however, the Austrian Civil Code gives certain rights to children born out of wedlock in terms of succession. The children born out of wedlock have the right to inherit their mother’s heritage but not their father’s, except if there is a father is registered will in this respect.
Mythe et transcendance dans la littérature française du XXe siècle
Plaisance, Rivista di Lingua e Letteratura Francese Moderna e Contemporanea (Roma), 2016
Sartre’s “Les Mouches” and Simone de Beauvoir’s “Le Deuxième Sexe” are antimythological works. Where there is no transcendence, there cannot be neither mythical drama nor mythical essay. However, Yourcenar’s “Phèdre” and S. Bertière’s “Apologie pour Clytemnestre” are authentic mythical works: their heroines’ disagreement with the will of gods proves that they are well aware of the divine transcendence of gods. FRENCH Ni Sartre ni Simone de Beauvoir ne sont des écrivains intéressés par la mythologie. "Les Mouches" est un drame existentialiste profondément antimythologique: Oreste se déclare un homme sans Dieu. "Le Deuxième Sexe" ne retient des mythes que sa composante sociale, qui se révèle mystificatrice. Sans un Dieu antérieur à l’homme, une nature humaine mythique est difficilement soutenable. Le cas du personnage de Marguerite Yourcenar ("Clytemnestre ou le crime") et de Simone Bertière ("Apologie pour Clytemnestre") est nettement inverse. Clytemnestre se défend et refuse sa culpabilité précisément parce qu’elle est convaincue de la réalité transcendante de l’accusation. Le désaccord formel avec l’approbation des dieux devient la plus grande preuve de sa transcendance.
Romanistique et « panlatinisme » en France dans la deuxième moitié du XIXe siècle
Conséquence du débat passionné sur les origines des nations, la notion de latinité s'inscrit également dans le débat sur les origines des langues et accompagne l'évolution des études de linguistique historique et comparative au XIX e siècle. Dans le présent article je me propose d'analyser le rôle joué en France par la philologie et les études de langues romanes dans la définition d'un espace français et européen de civilisation latine en tant qu'opposé au slavisme et au germanisme.
COnTEXTES, 2024
Compte rendu de Alexandra Delattre, À contretemps. Le roman catholique dans le second XIXe siècle, Paris, Classiques Garnier, « Études romantiques et dix-neuviémistes », 2024, 493 p.