EL GRECO Y LA PINTURA CONTEMPORÁNEA. APUNTES PARA UNA FENOMENOLOGÍA DE LA HISTORIA DEL ARTE (original) (raw)
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El problema más importante que surge a la hora de estudiar el Renacimiento en España es la imposibilidad de trazar una frontera rígida entre éste y la Edad Media y la falta de unidad estilística entre los distintos reinos de la corona española. La penetración y el desarrollo de las ideas renacentistas en la Península Ibérica podemos articularlos en torno a varios puntos centrales: ␣ Los contactos económicos y políticos entre España e Italia, que propician el viaje de artistas españoles desde fines del siglo XV, la llegada de artistas italianos desde el XVI, la importación de obras de arte (sepulcros, portadas, fuentes, etc...) desde las ciudades italianas, y la llegada de libros de arquitectura y estampas grabadas a la Península (códigos de Serlio, Palladio y Vignola, que muestran la sistematización de los órdenes clásicos, mientras que las láminas divulgan el repertorio decorativo del grutesco). ␣ El papel desempeñado por la monarquía centralizadora y unificadora de los Reyes Católicos y, sobre todo, por el emperador Carlos V. ␣ La receptividad de las formas italianas por parte de la aristocracia española que ve en este arte "a lo romano" un medio de distinguirse y afirmar su prestigio. ␣ La reticencia y la desconfianza ante el modelo clásico pagano del Renacimiento por parte de la Iglesia, que se aferra al lenguaje gótico -sobre todo en arquitecturacomo estilo "oficial". ␣ Acontecimientos históricos que, como la expulsión de los judíos en 1492, junto con la casi inexistente burguesía ciudadana, suponen un fuerte golpe para la consolidación de una clase media emprendedora que se hubiera podido identificar con el ideal humanista italiano. La nobleza, terrateniente y, al mismo tiempo, cortesana, junto con la Iglesia y la monarquía siguen siendo la clientela exclusiva de los artistas. En este ambiente, las ideas del humanismo no dejan de ser las de una minoría dentro de la elite aristocrática. Cuando estalle en Europa la Reforma Luterana, cualquier veleidad que pueda relacionarse con el erasmismo o el luteranismo -hijos del Renacimiento humanista-será perseguida tenazmente en los dominios del nuevo estado. España, en general, no asume el pensamiento renacentista no ya como en Italia, sino ni tan siquiera como en los otros países europeos. En un primer momento, gracias al prestigio alcanzado por las cortes italianas y su vida ciudadana y palaciega, se posibilita la difusión y aceptación de su arte a través de grabados, pero la condición de artesanos de los artistas españoles y su escasa preparación teórica determina el que los modelos italianos sean copiados y aplicados de forma esporádica, sin que constituyan un todo unitario. Sólo más tarde, ya entrada la centuria del Quinientos, los artistas son capaces de articular un sistema formal coherente que mezcla la tradición propia con la ya anti-clásica del Manierismo.
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