İKTİSADİ KALKINMA ARACI OLARAK ÜNİVERSİTE SANAYİ İŞBİRLİĞİ VE AZERBAYCAN’DA MEVCUT VAZİYET (original) (raw)
Related papers
ÇAĞDAŞ SANATTA BİR İFADE BİÇİMİ OLARAK ENSTALASYON TEMASI
INTERNATIONAL TOPKAPI CONGRESS March 15-16, 2023 – Istanbul, 2023
IMPORTANT, PLEASE READ CAREFULLY To be able to attend a meeting online, login via https://zoom.us/join site, enter ID "Meeting ID or Personal Link Name" and solidify the session. The Zoom application is free and no need to create an account. The Zoom application can be used without registration. The application works on tablets, phones and PCs. The participant must be connected to the session 5 minutes before the presentation time. All congress participants can connect live and listen to all sessions. Moderator is responsible for the presentation and scientific discussion (question-answer) section of the session. Points to Take into Consideration-TECHNICAL INFORMATION Make sure your computer has a microphone and is working. You should be able to use screen sharing feature in Zoom. Attendance certificates will be sent to you as pdf at the end of the congress. Requests such as change of place and time will not be taken into consideration in the congress program.
TÜRKİYE’DE ÇAĞDAŞ SANATTA YERLEŞTİRME (ENSTALASYON) VE KÜLTÜR
Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü , 2018
Bu araştırma, Türkiye'de 1980 ve 2015 yılları arasındaki, kültür bağlamındaki yerleştirme (enstalasyon) kategorisinde sergilenen çalışmaları incelemektedir. Bu kapsam doğrultusunda, literatür taraması yapılarak, ilgili yerleştirmeler dokümante edilmiş ve bu alışmalara ilişkin detaylı bilgiler bir araya getirilmiştir. Tezin araştırma ve gelişim sürecinde; yerleştirme alışmalarının günümüzdeki anlamıyla nasıl ortaya çıktığı, hazır-yapımlar ve türleri, mekanla ilişkisi ve mekanın dönüşüme uğraması, nesnenin hem bilimsel hem de anlamsal yapıbozumu gibi konular düşünsel ve kavramsal boyutlarıyla araştırılmış ve tartışılmıştır. Ayrıca kültür endüstrisi ve postmodernitenin kültürle olan diyaloğu ve bunun ortaya koyduğu bir takım angajmanlarla ve teknolojik gelişmelerle, küreselleşmenin toplumsal kültür yapısı üzerine etkileri ele alınmış, yerel kültürün uğradığı dönüşümlerden bahsedilmiştir. Türkiye coğrafyasına özgü yerel nitelikteki kültürel konularla birlikte, işlevsel yerel kültür nesnelerinin içerikte yerleştirmeye ne şekilde dahil olduğu ve sanatçıların aynı zamanda disiplinlerarası bir yaklaşımla toplumsal yapıyı etkileyen kültürel meseleleri işleyişi vurgulanmıştır. Bu araştırmada; sanatçılar, küratörler, sanat tarihçileri ve alanında uzman kişilerle olan görüşmeler ve literatür taraması tezin veri toplama yöntemini; yazarın bu araştırma ile ilgili gerçekleştirdiği yerleştirme üretimleri de, tezin uygulama yöntemini oluşturmuştur. Tez içeriğinde ise genel olarak, gündelik yaşamda geçmişten bu yana kültürel olguların, yerel nitelikteki nesnelerin ve hazır-yapımların, kavramsal sanat ve yerleştirme ile olan etkileşimine, bilimsel değişimine ve farklı bağlamsal dizgelerle kurgulanmasına değinilmiştir. Tezde çalışmalarla birlikte yer alan sanatçıların sanatsal özgeçmişleri, tanıtıcı bilgiler ve ele alınan ilgili konuyla alakalı ek veriler konunun tüm yönleri ile anlaşılması açısından bir arada aktarılmıştır. Otuz beş yıllık bir dönemle sınırlandırılan ve öncesinde on yıllık geçmiş dönemi de ele alan bu araştırmada, kavramsal çerçevesi ve içeriği, kültür bağlamındaki işlerden oluşan 12’si Türkiyeli ve 2’si yabancı olmak üzere 14 sanatçıdan, her bir sanatçının en az bir çalışması ele alınmış, toplamda 30 çalışma incelenmiştir. Türkiye’de, kültür bağlamında yerleştirme ortaya koyan yerli ve yabancı sanatçıların, bu bağlamı ele alırken konu olarak aralarında farklılıklar bulunduğu görülmüştür. Tezin son bölümünde, bu konu üzerine yapılmış araştırmalardan ve incelenen sanatsal üretimlerden yola çıkılarak, uygulamalar gerçekleştirilmiş; araştırma konusunun belirlenen bağlamları doğrultusunda, mekansal işler ortaya konmuştur.
ÇAĞDAŞ SANATTA ALTERNATİF MALZEME OLARAK TEKSTİL VE ZANAATTEN SANATA DÖNÜŞÜMÜ
Journal of ARTS, 2018
Binlerce yıldır insanların temel ihtiyaçlarını karşılayan tekstil ve ham maddesinden üretilmiş-sanayi ya da insan yapımı-lif materyalleri bugün sanatsal anlamda birçok sanatçıya yaratıcı üretim olanakları sağlamaktadır. Dünyada ortaya çıkan farklı kültürlerin yansımaları ile tekstil, çok geniş bir yelpazede sanatçıların teknik ve yöntem arayışlarına cevap vermektedir. Dokuma, örme ve keçeleştirme doğal ya da yapay liflerin bir araya getirildiği uygulamaları ile tekstil üretim geleneği, küresel kültürleri bir araya getiren bir disiplin olarak varlığını ortaya koymaktadır. Lif (fiber) sanatlarını içeren çalışmalar artık pek çok sanatsal etkinlikte (sergi, bienal, fuar sergileri vb.) ilgiyle izlenmektedir. Tekstil üretim biçimleri "kadın" kimliği ile özdeşleştirilmiş olduğundan, sanat düzeyinde değer görebilmesi çok uzun yıllar uğraş gerektirmiştir. Ancak son yıllarda özellikle Avrupa'da ,tekstil ürünlerini bir araç olarak kullanmaya başlayan sanatçı sayısı artmıştır. Bu makalenin amacı; plastik kaygı taşıyan sanatçının farklı teknikler ve malzemeler ile sanatsal üretim yapabileceğine işaret etmektir. Today, fibrous materials, industrial or handmade, made from textile and its raw material which have met basic human needs for thousands years, provide many artists with creative production opportunities in an artistic sense. Thanks to different cultures' reflections in the world, textile appeal to artists' search for a wide range of techniques and methods. With weaving, knitting, and felting or practices whereby natural and artificial fibers are collectively used, textile production tradition exists as a discipline that draw global cultures together. Works which include fiber arts are being curiously viewed in many artistic activities such as art galleries, biennials, and art fairs. Because textile manufacturing styles are closely associated with "woman", it has taken a very long time for it to be valued in the artistic milieu. But in recent years, the number of artists who have started to use textile as a tool has increased, especially in Europe. The purpose of this paper is to indicate that artist suffering from "plastic" concern can render artistic production with different techniques and materials.
TÜRK SANATI, TARİHİ Ve FOLKLORU KONGReSİ/SANAT eTKİNLİKLeRİ VII. INTeRNATIONAL TURKIC ART, HISTORY AND FOLKLORe CONGReSS/ART ACTIVITIeS, 2017
Collection of gold jewelry found during archeological excavations in Azerbaijan is an essential source for study of historical culture and socioeconomical level not only for the developments in Azerbaijan but also neighboring countries for more than four thousand years. Noteworthy, the study of unique designs and decorative techniques for applying fine gold jewelry by various processes, used technology pertaining to the earliest period, addresses the question related to origin and development of jewelry art in Azerbaijan. This article aims to present the study of jewelry art history that emerged in complex executable filigree and granulation techniques, based upon archeological artifacts. This article examines the oldest examples of gold jewelry found in archeological sites of Azerbaijan concerning the 2nd and 1st millenniums BC. Furthermore, the paper presents the outcomes of the study achieved in filigree and grain techniques. Museum pieces allow us to trace the emergence and development of chronological sequence of jewelry grain producing. According to the studies, the earliest filigree decorative techniques for applying jewelry that emerged in the Middle Bronze age (2nd millenniums BC.). The unique item pertaining to the 2nd millenniums BC., is the golden rod, molded shape with images of bull’s head decorated with exquisite rows of granules on the forehead, ears and neck, apparently representing the regalia of power. Samples of false grain fixed on seven identical earrings dating from the VIII BC., found in Mingechevir testify about not only fashion of the grain, but also prove the high craftsmanship of jewelers in filigree techniques. There are diverse and sophisticated numerous jewelry antiquities indicated by their compositional structure (III in. B.C-III century A.D), where there are soldered grains in the form of grape bunches. The results show us not only the local origin of grain jewelry, but also a high level of development of elite society and jewelers in the Middle Bronze Age. There is a reason to believe that, property differentiation during the Middle Bronze Age in Azerbaijan had already occurred in the proto-urban societies.
AZERBAYCAN AŞIK VE MUĞAM SANATI ETNİK KÜLTÜRÜN
Türk ve Doğu kültürünün ortak sanat anıtını yansıtan Azerbaycan aşık ve muğam sanatı, bu kültürlerin birleşmesi ve karşılıklı gelişmesinde önemli bir rol oynamaktadır. Bununla birlikte, her iki sanat da kültürel tarihte yüzlerce yıldır etnosun oluşumunda ve ulusal kimlik faktörünün güçlendirilmesinde fonksiyonel bir konuma sahiptir. Her etnosun ulusal farkındalık sürecinin, ulusal kimliğin kazanılması ve gösterilmesinin öncelikle kültürüyle ilişkili olduğu bilinmektedir. Gelişme:Aşık ve mugam sanatı, Türk ve Doğu halklarının ulusal kimliğini birleştiren ve aynı zamanda her etnik kökenin ulusal düşüncesinin özelliklerini yansıtan eşsiz bir sanat alanıdır. Bu benzersizliği belirleyen ana faktörlerden biri, elbette müzikal düşünmedir. Aşık sanatı, tüm Türk halklarının kültüründeki ortak özelliklerle karakterize edildiğinden, Azerbaycan halkı da dahil olmak üzere ulusal müzikal düşüncesinin karakteristik özelliklerinin taşıyıcısı olarak hareket eder. Bu özellikler arasında destanın coğrafi konumu ve aşık atmosferi, ulusal müzik enstrümanlarının enstrümantal eşlikçisi ve etnik müzikten yararlanan aşıkların üslup gelenekleri bulunmaktadır. Doğu müzik kültürünün büyük bir müzikal hazinesi olan muğam sanatı, her bir halk tarafından yönetildi ve içinde bulunduğu insanların sadece coğrafi alanını ve orada yaşayan insanların ulusal enenelerin geleneklerini dahil etmeye başladı. Sonuc:Tüm bu gerçekler, aşık ve muğam sanatının, insanların etnik kültürünün önemli bir parçası olmanın yanı sıra, bu kültürün oluşumunda ve ulusal özelliklerin kazanılmasında da fonksiyonel bir role sahip olduğunu söylememizi sağlar. Azerbaycan'da aşık ve mugam sanatı arasındaki mevcut ilişkiler, bu fonksiyonelliyi güçlendirmenin yanı sıra, birleşik bir ulusal müzikal düşüncenin oluşumunda formyaratıcı bir faktör olarak da hareket etmektedir. Tarihselcoğrafi, sosyo-psikolojik, etik ve estetik yönleriyle birlikte, bu ilişkilerin müzik ve şiirsel miras açısından gelişmesi, ulusal sanatın yüksek form üzerinde giderek artan bir etkiye sahiptir. Her şeyden önce, bu hal bestecinin çalışmasında bariz örneğini bulur. Diğer faktörlerin etkisi, insanların manevi bakış açısının oluşması, ulusal zihniyet, geleneklerin korunması ve etnik değerlerin kriterlere dönüştürülmesinde kendini gösterir.
ONLİNE TÜKETİMİ TEŞVİK: SANAL ORTAMDA TÜKETİCİ İKNA SÜRECİ ve BELİRLEYİCİLERİ
Öneri Dergisi
However the advantages provided by internet to businesses are clear, it still remains the matter of persuading consumers for virtual markets rather than physical/traditional frame. This context it can be stated that the success of virtual marketing is closely related to creating a persuasion process towards virtual stores. It should be focused on the possible factors consisting of the attitude towards online shopping in order to build an effective persuasion process. Because these factors can serve as fundamental constructs for the process. This study analyses the question on which factors virtual stores should emphasize to persuade consumers for virtual markets. The data were collected through a structured questionnaire from 219 individual consumers in "forum pages" of various websites. Hypotheses of this study were tested through factor and regression analyses.
KAZAKİSTAN’DA YABANCILARA TÜRKÇE ÖĞRETİMİNDE KULLANILAN TEKNOLOJİK ARAÇLAR ÜZERİNE BİR İNCELEME
Süleyman Demirel Üniversitesi, SDU Habarşısı, 2014
ÖZET: Günümüzde teknoloji hayatın her alanında kullanılır olmuştur. Eğitim, sağlık, ticaret, ekonomi, politika, savunma…Bu alanlardan biri olan eğitimde de gün geçtikçe teknoloji kullanımı artmaktadır. Çünkü teknoloji kullanımı eğitimin kalitesini arttırmakta, eğitimde istenen başarıyı elde etmede çok büyük pay sahibi olmaktadır.Özellikle yabancı dil öğretiminde görsel ve işitsel araçların kullanılması, öğrenmede yardımcı olan duyu organlarının etkinliğini artırmakta dolayısı ile öğrenimi kolaylaştırmakta ve hızlandırmaktadır.Yabancılara Türkçe öğretiminde hızla gelişen teknolojide hangi araçların nasıl kullanılması gerektiği güncel bir tartışma konusudur. Eğitimde yaygın kullanılan teknolojik araçlar incelenerek bu araçların yabancılara Türkçe öğretiminde kullanımı bir sistem çerçevesinde incelenmiştir. Bu yazımızda, Orta Asya'nın parlayan yıldızı Kazakistan'da yabancılara Türkçe öğretiminde, öğretmenlerin teknoloji kullanımına genel bir bakış yapılmıştır. Bu incelemeler Kazakistan'ın bağımsızlığını aldığı 1991 yılından sonraki dönemi kapsamaktadır. Çünkü ondan önceki vakitlerde yabancılara Türkçe öğretimi bu coğrafyada resmi olarak rastlanan bir olay değildir. GİRİŞ Teknoloji günümüzde hayatın her alanında etkisini herşeyiyle hissettirir olmuştur. Bu yüzden yaşadığımız asrın teknoloji asrı olduğu gerçeği artık herkes tarafından kabul edilir olmuştur. Günümüzde insanlar artık hızla ilerleyen teknolojiye ayak uydurmakta zorlanmaktadırlar. Gün geçmiyor ki teknoloji adına yeni bir şey çıkmış olmasın. Bu denli hızlı gelişme beraberinde insanları farklıalanlarayönlendirmektedir. Mesela teknolojik gelişmeler; günümüzde insanlara eğitim alanının ne denli önemli olduğunu hissettirmeye başlamıştır. Her şeyde olduğu gibi teknolojide de kullanıma dikkat etmek şartıyla eğitimde çok güzel sonuçlar ortaya koymak mümkündür. Önemli olan teknolojiyi bir amaç olmaktan çıkararak bir araç haline getirmektir. Bu sayede elde etmek istediğimiz sonuçlara teknoloji aracılığıyla daha hızlı, güvenli, sağlam, verimli ulaşmış oluruz. Abstract: Nowadays technology is used in all branches of life. Education, health, trade, economics, politics, defence… As in all of them, use of technology is rapidly developing in education too. Because applying technology increases the quality of education and takes a major role in achieving success. This effects in teaching a foreign language that can be achieved through the use of audio and video equipments, where sense organs can be used, as a matter of it, teaching a foreign language is accelerated and becomes less complicated.Todays actual and disputable question is how to teach turkish language to foreigners with help of developing technology. Technological tools those are used very widely in education are research and usage of these tools in turkish language for foreigners are studied systematically. In this article, we represented general condition of teaching turkish language and usage of new technology in heart of Central Asia – Kazakhstan.These studies include period of time since 1991, after Kazakhstan took it’s independence. Because before that time teaching Turkish language legally was not recognized. Key words:Kazakhstan, Education, Technology,Usage of technology, Launch of technology, Teaching Turkish Language for foreigners
SANAT ESERİ 'ÜRETMEYE' SON VERMEK: SON AVANGARD SİTÜASYONİST ENTERNASYONEL
Sanat Dergisi, 2018
Art began to be defined as a field of criticism and emancipation, which started from the emergence of contemporary fine arts category and accelerated in the post-World War-II period. Critics have focused on art institutions, which is increasingly dominating art. Despite this intellectual change first started with the Avangard artists, art authorities grew stronger by assimilating all the adverse criticism and attacks and got stronger day by day. The tactic of avant-garde attack on the structural integrity of the artwork,-started with collage and montage-cannot fulfill the function of criticism of art institutions in new conditions. According to the conceptualization of Guy Debord, society has become a 'society of spectacle' and art has become a show. Continuing to produce art will be of value to only art institutions. The only thing to be done according to the Situationist International, which can be described as the last avangards, is to end production of artwork as a political act.
Azerbaijan Journal of Educational Studies, 2023
Türkistan coğrafyası kökenli Geleneksel Türk sanatlarının kültürümüzde önemli bir yeri vardır. Özellikle tekstil sanatları Türk`ün binlerce yıllık sanat anlayışının ifade bulduğu alanlardan birisidir. Bilinen en eski gerçeği ile Pazirik halısı ile başlayan tekstil serüveni Orta Asya, Kafkasya, Orta Doğu, Anadolu ve Balkanlara kadar yüzyıllar içerisinde devam etmiştir. Osmanlı Devleti döneminde Anadolu’da gerek bir saray sanatı gerekse Ahilik sistemi içerisinde tekstil sanatları ayrıcalıklı bir konuma sahip olmuştur. Osmanlı Devleti’nin dokumacılık sektörü adına yasalar düzenlediği, padişah tarafından imzalanan emirler yayınladığı arşiv belgeleri ile ispat olunmaktadır. Makalede Osmanlı döneminde okullarda ve Fabrikay-ı Hümayun’da halıcılık eğitimi veren öğretmenlere ve ustalara devlet eliyle verilen madalyalarla alakalı belgelerden bahsedilmektedir. Traditional Turkish Arts, originating from the geography of Turkestan, involve an important role in Turkish culture. In particular, textile arts are one of the fields in which Turkish art with thousands of years of understanding is expressed. The adventure of textile starting from the Pazirik carpet with its oldest known fact has lasted over centuries until Central Asia, the Caucasus, the Middle East, Anatolia and the Balkans. During the Ottoman Empire period, textile arts had a privileged position in Anatolia both as a palace art and within the Ahi-order system. The archive documents prove facts that the Ottoman Empire enacted laws on behalf of the weaving sector and orders signed by the sultan were issued. In the article, documents related to the medals presented by the state to the teachers and masters who executed carpet training in schools and Fabrikay-i Humayun during the Ottoman period are mentioned.