2010. Bovisio-Penhos, Arte indígena, Introducción.pdf (original) (raw)
Bovisio - Penhos De Waka a Virgen.pdf
De waka a Virgen, de Virgen a waka: una reflexión sobre el estatuto de imágenes de culto coloniales desde la Antropología del Arte ISSN 2313-9242 ♯8 primer semestre 2016
2_ Pereira _ Arte y devoción indígena en la Ruta de la Plata.pdf
This article focuses on the cultural universe formed around the silver route, linking artistic and religious expressions that arose there. Collaboration and sharing practiced by indigenous communities before the arrival of the Spaniards made possible the construction and decoration of temples in this commercial circuit. In this sense, the Andean temples are a symbol of the strong relationship between different peoples, as well as their creativity and religiosity. Under Spanish rule, these communities adapted Western models, incorporating iconography and local ornaments. Finally, this South Andean Baroque style spread its valuable cultural universe.
2010. La invención del arte indígena en la Argentina (Arte indígena, cap. 2)
2010
Consideramos que las categorías pretenden "definir", es decir "ordenar" el mundo y que este "orden" implica siempre una fi cción en el sentido de una "construcción/invención", motivada y fundada en una diversidad de intereses y supuestos. Con este punto de partida, nos proponemos indagar el surgimiento de la categoría arte indígena1 dentro de los relatos que, desde diversas prácticas disciplinares, se ensayaron en la primera mitad del siglo XX en la Argentina. Nos preguntamos por qué, para qué y para quiénes se inventa esta categoría y qué pretende designar. El relato canónico de la historia del arte aplica el concepto de "arte" en Latinoamérica, desde la colonia, sobre todo a la producción occidental importada de Europa, y a ciertas obras y artistas que siguieron esas pautas, sumándose a partir del siglo XIX lo realizado en las academias locales, versiones de las europeas, donde se formarán los artistas nacionales. Desde el último tercio del siglo XIX los museos, salones y colecciones legitimarán un paradigma de arte basado, precisamente, en los cánones académicos. Mientras tanto, la producción plástica indígena será ubicada en el ámbito de "lo artesanal" y/o "lo popular". ¿En qué momento surge la idea de un "arte indígena", expresión que parecería conciliar lo inconciliable? ¿Es la paradoja de esta conciliación la que tensiona el uso de la categoría? Revisaremos, entonces, algunos de estos usos en la Argentina desde principios del siglo XX. museólogo etnográfi co, tienen a su cargo el montaje, y Raoul d'Harcourt, George Bataille, Paul Rivet y el propio Métraux, los textos del catálogo que publica la editorial G. Van Oest. A causa del éxito de la muestra, Rivet, director del Trocadero, contrata a Rivière para la reorganización de dicho museo, lo que dará origen al Museo del Hombre. En 1931, nuevamente en París, se expone la colección Muniz Barreto y la misma editorial, G. Van Oest, publica el catálogo de esta muestra con un texto de Salvador Debenedetti, L'Ancienne Civilization des Barreales…, que formará parte de la colección Ars Americana (fi gura 1). El texto de Debenedetti expresa claramente la visión dicotómica entre arte y ciencia, y destaca el doble valor de las piezas: "científi co", en tanto son documentos del pasado, y "artísticos", en tanto objetos bellos; a la vez que deja en claro que se trata de "obras de arte", pero identifi cadas con las "artes primitivas" y las "artes decorativas". En el prólogo, Paul Rivet insiste en el valor "belleza" dando a entender que es por éste, más allá del valor histórico que esos objetos tienen, que son dignos de exhibirse: "M. Benjamin Muniz Barreto [...] ha constituido la colección arqueológica más hermosa de las altiplanicies argentinas"4. 5 Debenedetti, S., L'Ancienne Civilisation des Barreales, 1931, p. 13. 6 Ibidem, p. 14. 7 "On ne cesse d' admirer la perfection des formes, la régularité de la technique et la justesse de l' exécution". ARTE INDÍGENA: CATEGORÍAS, PRÁCTICAS, OBJETOS 36 | Pero, más allá o más acá de todos los elogios, en el discurso de Debenedetti, y en sintonía con el discurso del arte y la etnología de los años 1920 y 1930, queda claro que el lugar que le cabe a estas "bellas piezas" en el sistema de los artefactos culturales es el de "arte primitivo" y "arte decorativo". A propósito de la representación del hombre en estas cerámicas, el autor señala que tiene un lugar muy importante, "como en todas las cerámicas decoradas de carácter primitivo"8. Sostiene que se da una evolución desde un arte "naturalista" hacia uno "esquemático", donde el "artista primitivo" no pierde de vista los rasgos fundamentales de los motivos que representa, "basado siempre en la realidad del medio", y les atribuye valor de "símbolos", pero cuya interpretación no aparece como problema para el arqueólogo. Por otro lado, señala que estos objetos portadores de cualidades estéticas deben entenderse en relación a sus funciones ceremoniales y rituales, pero
Eviterna, 2020
There is a gap regarding the Spanish American pre-colonial context from the landscape studies point of view, conceived in a cultural sense. Literature directly refers us to Alexander von Humboldt as the main developer and to the Hudson River school as the greatest exponent. However, a critical study in cultural landscape before the visual production of scientific voyages and expeditions, could result in a new approach to the landscape genre and the mapping of nature. This paper proposes an approach to those previous representations, when landscape was not yet a landscape.