Bach y la teología luterana sobre las proporciones / Bach and a Lutheran theology of proportions (original) (raw)

"Misa en Si menor de Johann Sebastian Bach: Ecumenismo y elementos paródicos"

ArtyHum: Revista Digital de Artes y Humanidades, Nº. 70, págs. 128-149. Web de la revista: https://www.artyhum.com/, 2020

ArtyHum Revista de Artes y Humanidades, ISSN 2341-4898, nº 70, Vigo, 2020. Resumen. La Misa en Si menor es una de las obras más complejas e interesantes de Johann Sebastian Bach. Esta composición no solo es una de las más valoradas a nivel mundial tal como queda demostrado si tenemos en cuenta que fue declarada Patrimonio Documental de la Humanidad por la UNESCO en el año 2015 sino que destaca por su dificultad técnica, su extensión y su riqueza musical, fruto de la dedicación del compositor a esta misa católica durante varios años de su vida y de la reutilización de elementos musicales, entre otros aspectos. En concreto, de acuerdo con su interés y complejidad, en este trabajo ofrecemos una aproximación a la obra teniendo en cuenta especialmente los elementos paródicos integrados en esta monumental misa católica creada por un músico luterano que profesó durante toda su vida un profundo sentimiento religioso. Abstract. The Mass in Si minor is one of the most complex and interesting works of Johann Sebastian Bach. This composition is not only one of the most valued worldwide as it is shown if we take into account that it was declared a World Heritage Site by UNESCO in 2015 but it stands out for its technical difficulty, its extension and its musical richness, to this Catholic mass for several years of his life and the reuse of musical elements, among other aspects. Specifically, according to their interest and complexity, in this work we offer an approximation to the work taking into account especially the parodic elements integrated in this monumental Catholic mass created by a Lutheran musician who professed a deep religious feeling throughout his life.

Perspectiva actual de Bach

1950

César Arr6spide de la Flor N O resulta hoy extraño encontrar el nombre de Juan Sebastián Bach insertado en un juicio tan concluyente como el de Hendrik van Loan al decir que <es el último de los grandes músicos de la Edad Media. (1). Sin embargo, no es menos cierto que las interpretaciones más frecuentes de la musicología le asignan otro significado hist6rico al llamarlo <padre de la música moderna •. Con argumentos de indiscutible solidez, se le juzga, unas veces .Ia más alta personificaci6n del genio del Renacimiento. (2); o <tenazmente adherido al mundo íntimo, más popular que literario, del misticismo alemán posterior a Lutero> (3); o como llevando la época del barroco, que di6 fisonomía a la Europa del siglo XVII y comienzos del XVIII, <a una eminente culminaci6n y a un final terminante' (4) en su aspecto musical. No obstante esta aparente disparidad, no es dificil descubrir la unidad subyacente de todos estos juicios, que afirman con acierto distintas facetas de una obra inconmensurablemente rica, en cuyo hondo valor humano, y por tanto social, encuentran su armonía y justa proporci6n. Aun el que pudiera parecer más osado, al atribuirle la expresi6n reiterada del espíritu medioeval, puede ser aceptado, como presumiblemente justo, por más que no se le sustente sino en los signos exteriores de las formas contrapuntísticas, sin vislumbrar algo más profundo por debajo de tal coincidencia o supervivencia estructural, y sin percibir si acaso de algún modo, incide en el problema crucial de la espiritualidad en crisis de nuestra época.

Canon de las proporciones humanas y el Hombre de Vitruvio / Canon of human proportions and the Vitruvian Man

Revista de la Asociación Médica Argentina, 2015

Summary: The Vitruvian Man is a study of human proportions made in the 1st Century BC. It was rediscovered in the Humanist period and spread by Leonardo da Vinci during the Renaissance. Also known as “The ideal man” or “Canon of proportions”, it is considered to be a sum of art and science and it is still being studied. The Vitruvian Man is, so far, the most famous representation of human morphology and measures. Resumen: El Hombre de Vitruvio es un estudio de las proporciones humanas que data del siglo I a.C y que fue redescubierto durante el Humanismo y difundido en el Renacimiento por Leonardo da Vinci. También conocido como “El hombre ideal” o “Canon de las proporciones”, se lo considera una suma de arte y ciencia. Actualmente, su estudio continúa. El Hombre de Vitruvio es, hasta la fecha, la representación más famosa de la morfología y las medidas humanas.

Lectura de las proporciones utilizadas por el maestro Ayora en las iglesias salón valencianas del XVIII

Informes de la Construcción, 2020

En el presente artículo se analiza la obra del Maestro Arquitecto Joseph Ayora y su saga, y su aportación a los templos valencianos del XVIII, concebidos siguiendo el modelo hallenkirchen. Nacido en un pequeño pueblo de Teruel pronto dejará indicios de su actividad como tracista y constructor en la provincia de Castellón, donde al menos se le relaciona con once templos, de los cuales cinco son columnarios. En las Iglesias de Castell de Cabres y Cinctorres ha sido documentada la autoría de sus trazas, en Vila-real su aportación fue parcial, mientras que en las de Benifairó de les Valls y Suera se le presupone. El análisis gráfico basado en el exhaustivo levantamiento de planos de la obra patrimonial construida y en el estudio comparado de sus trazados reguladores, su métrica y su composición, se muestra como una herramienta veraz, capaz de esclarecer presuntas autorías y desvelar el patrón de diseño de los tracistas.

En torno a la cuestión del "defectus ordinis" (UR 22). Un debate en las teologías católica y luterana en lengua alemana

Scripta Theologica Scripta Theologica 41 (2009/2)., 2009

Algunos autores proponen una eclesiología pneumatológica sin mediación alguna, mientras otros insisten en la sacramentalidad de la Iglesia y su necesaria prolongación en la apostolicidad y la ministerialidad, que pertenecen a la misma esencia de la Iglesia. El luteranismo clásico no las ve en la misma línea de necesidad que el evangelio y los sacramentos propuestos por la Confessio augustana. Además, insisten —entre otras diferencias doctrinales— en el ministerio único y en la indiferenciación entre episcopado y presbiterado. En el presente trabajo veremos las afirmaciones de autores tanto católicos como luteranos en torno a la cuestión planteada respecto al defectus ordinis propuesto por UR 22. Se trata pues de ver que apostolicidad, colegialidad y ministerio son elementos complementarios de las dimensiones cristológica, pneumatológica y sacramental de la Iglesia.

Bach, el temperamento igual y una oportunidad perdida en la evolución de la escritura musical

Ante todo quiero aclarar que para mi criterio Johann Sebastian Bach (1685 -1750) es el más grande compositor de la historia. Pero más allá de mi opinión (compartida por la mayoría de los amantes profundos de la música), en este análisis voy a criticar no su obra musical sino su relación con la notación musical al crear El clave bien temperado (1722, 1744). En esta grandiosa obra, existe una discrepancia entre su defensa del temperamento igual de 12 variables con respecto a la altura del sonido y la grafía resultante de tal defensa con sus 17 signos. Además demostraré que el teclado musical tradicional con su asimetría, dificulta el acceso a una interpretación natural y lógica. En esta obra explicaré mis razonamientos al respecto.

El drama de las cantidades (Revista española de Teología, 2012)

Under the title The Drama of the Quantities the article presents a critique of the unilateral emphasis that the modern world has put on the study of quantity. It is a drama because the two forms of rationality related to the study of quantity and quality (and the other ontological dimensions related to them, such as essence, nature and finality), i.e. experimental science and philosophical wisdom, have lost their original unity, thereby rendering possible a simultaneous scientific gigantism and moral dwarfism.