Intermedialidades entre las artes visuales y la literatura (original) (raw)

Aproximaciones artísticas entre los videojuegos, las artes visuales y la literatura

Es verdaderamente maravilloso y desconcertante que una pregunta tan antigua mantenga su relevancia y signifique aún la controversia que despierta su enunciación: ¿qué es arte? Siglos y juicios pesan inmanentemente sobre las respuestas dadas a tal cuestión, y aún no es posible concordar en una conclusión que satisfaga a todos los inquisidores, incluso en esta era de la multidisciplinariedad, la subjetividad y la aceptación de las diversas naturalezas de los medios. La historia del arte en sí misma como ciencia no ha podido concretar el concepto, y por lo tanto, el objeto de su estudio, que sería de lo más simple de señalar en el papel, la obra de arte, en cualquiera de sus expresiones y formas. La indefinición de esta idea, pero más aún la mutabilidad inherente de la naturaleza humana y de la manera en que se relaciona con su realidad, son las razones por las que responder a esta pregunta es en realidad un objetivo inconcretable, así ha sido siempre, y lo más seguro es que así permanezca hasta el límite de la historia; la verdad, así está mejor que mejor.

Préstamos y cercanías entre arte textil y literatura

Boletín de literatura comparada, 2022

Este artículo indaga las posibilidades de investigación de los comparatistas que desean vincular fenómenos literarios con el arte textil. El abordaje acude a lecturas interdisciplinarias e interdiscursivas priorizando una visión del arte como actos de comunicación. Un primer momento está dedicado a establecer algunas definiciones y a reconocer aspectos lingüísticos que relacionan lo textil con la literatura. A continuación, se analiza la presencia del arte textil en la literatura y luego, de la literatura en el arte textil. Finalmente se recurre a la teoría de la comunicación para reconocer o descartar las cercanías y los préstamos entre los dos fenómenos estéticos.

Intertextualidades siniestras entre la literatura y el cine

Tropelías: Revista de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada

El ensayo Lo siniestro de Freud (1919), creado para analizar el cuento de E.T.A. Hoffmann El hombre de la arena (1817), es una revisión del concepto de lo siniestro de Schelling, definido por el filósofo como "todo aquello que debería haber permanecido oculto, pero que finalmente ha salido a la luz". El psicoanálisis reconvierte a lo siniestro freudiano en una categoría estética que permite analizar la parte más perturbadora del arte: lo monstruoso, lo abyecto, lo grotesco, lo informe, lo obsceno, lo ominoso, lo espeluznante, etc. Los factores siniestros se manifiestan en las siguientes obras literarias y películas analizadas: La isla del doctor Moreau (H. G. Wells, 1895) / Island of Lost Souls (E. C. Keaton, 1932); De repente, el último verano (T. Williams, 1958) / Suddenly, Last Summer (J. L. Mankiewicz, 1959); Los ojos sin rostro (J. Redon, 1959) / Les yeux sans visage (G. Franju, 1960), y El extraño caso del Doctor Jekyll y Mister Hyde (R. L. Stevenson, 1886) / Doctor...

El arte y la literatura

La gramática como técnica se convierte en el arte de escribir bien, tal como sucede en el Arte (Ars; técnica) cuyo origen y significado brota de la idea de concebir el arte como un producto de la técnica que el orfebre alcanza para crear lo que imagina, su propia visión del mundo y a su vez, como propuesta de mejoramiento de lo que crea basado en las habilidades que le brinda su constante producción. La escritura es el elemento fundamental de la expresión del ser humano desde que ciertos dibujos adquieren la idea del signo, la señal, el símbolo significados que la mente convierte en significantes que le permiten expresar sus sentimientos, emociones, ideas, para construir un mejor futuro. Así el Arte de la escritura adquiere una función literaria comprensible para la mayoría que como espectador es a su vez lector y cocreador de lo que lee.

5. Las relaciones entre la literatura y las otras artes

1 5. LAS RELACIONES ENTRE LA LITERATURA Y LAS OTRAS ARTES 5. 1. La «iluminación recíproca» de las artes. Las relaciones entre literatura y las otras artes tienen su base en el hecho de que los estudios sobre literatura se han acogido siempre al pensamiento estético, del que forman parte todos aquellos discursos dedicados a las artes, sean plásticas o musicales. Los fundamentos estéticos comunes de las artes constituyen una base importante para relacionar a la literatura con las restantes prácticas artísticas, si bien debemos tener en cuenta que el estudio de la Estética en sí misma no es el objeto de la Literatura Comparada. También hay que recordar que el principal objeto de los estudios comparatistas es la propia literatura, por lo que la Estética habrá de actuar siempre como premisa para la comparación de lo literario con lo relacionado con las restantes artes. Hemos de partir, sin embargo, de que la especifidad de la comunicación literaria, el hecho de que emplee la palabra en lugar de constituyentes puramente sensoriales como las imágenes o los sonidos, da a la literatura un estatuto especial dentro de la Estética. Como dice Jean-Michel Gliksohn, «para la filosofía, la literatura es objeto de especula-ción, pero a la vez parece que es un modelo de reflexión» (1994: 218). La relación de la literatura con la filosofía es mucho más estrecha, lo que ha llevado al pensamiento estético a una reflexión mucho más profunda hacia la literatura que durante mucho tiempo ha servido como modelo para la reflexión en torno a las demás artes: piénsese, por ejemplo, en la teoría aristotélica de la imitación, omnipresente en el discurso estético hasta el siglo XVIII. No obstante, la estética moderna, acorde a su vez con la práctica artística, ha sabido articular un discurso que no siempre toma como modelo la práctica literaria: la consideración de la literatura como sistema semiótico coloca a los estudios literarios en un terreno diferente al de los estudios sobre las demás artes, donde no siempre podemos estar seguros de probar el carácter sígnico de sus constituyentes. La dialéctica entre analogías y diferencias ha producido un debate continuo a lo largo de la Modernidad-debate que se ha extendido a la Postmodernidad-. Por un lado, están los defensores de la síntesis entre artes, cuyos planteamientos culminan en el empeño wagneriano de la «obra de arte total»; por otro, los escépticos que intentan defender la autonomía de las artes y la necesidad de mantener su idiosincrasia, más allá de los puntos en común que hay en todas ellas. Recordemos que en el período clásico no había tal debate, pues el tópico horaciano «ut pictura poesis» resolvió toda discursión al respecto en favor de la explicación aristotélica que unía a todas las artes bajo el rasgo

Teoria de la interrelacion pintura literatura

2024

Artículo científico Teoría sobre la interrelación entre pintura y literatura en el estilo escritural de José Martí _________________________________________________ Theory for the interrelation painting and literature in José Martí's writing style

Intertextualidad en la literatura y apropiación en el arte

2012

Por medio de la historia de esta idea y de la descripcion de las aportaciones de los diferentes autores sobre la misma, la intertextualidad se nos presenta de manera compleja y cambiante a lo largo del siglo XX. Con el filosofo Mijail M. Bajtin, se introduce en el estudio de la lengua la nocion dialogica, producto de las relaciones sociales e historicas. Mas tarde Julia Kristeva, interpretaria, tambien, esto como dialogo de la escritura, y por lo tanto intertextual. Y, con el paso del tiempo, esta nocion seria retomada y analizada por diferentes autores como Tzvetan Todorov, Michael Riffaterre y Gerard Genette que aportaron nuevas ideas y matices. La intertextualidad, por la relacion que guarda con lo social e historico, es una nocion vigente en los estudios de la lengua, del arte y de los textos.

Arte y literatura en las redes sociales

VII Congreso online internacional sobre arte y sociedad: Arte de los nuevos medios, 2018

Las redes sociales no sólo han cambiado la forma en que nos comunicamos y relacionamos, sino que han supuesto una revolución en otros campos como el marketing o la prensa, ahora estamos informados en el mismo instante en que suceden los hechos, pero a cambio encontramos la contrapartida de las fake news. ¿Cómo distinguir la realidad de la invención? Y ¿en qué medida el arte se ve involucrado? En este texto reflexionaremos sobre las oportunidades que brindan las redes sociales a los artistas plásticos y escritores para difundir sus obras y eventos, gracias a estas se consigue llegar a más público, convirtiendo además a las redes en una fuente de información más para los investigadores; pero, ¿sabemos distinguir qué información es certera? ¿Cómo afecta esto al valor de las obras? Social networks have not only changed the way we communicate and relate, but have also brought about a revolution in other fields such as marketing or the press, now we are informed at the same moment that the events happen, but in return we find the counterpart of the fake news, how to distinguish reality from invention? In addition, to what extent art is involved? In this text we will reflect on the opportunities that social networks provide to visual artists and writers to disseminate their works and events, getting to reach more public, also making networks a source of information for researchers; but, do we know what information is accurate and what information? How does this affect the value of the works?