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Artículo de reflexión. Recepción: 15 de marzo de 2010. Aprobación: 15 de octubre de 2010. J A N N E T H A L D A N A C E D E Ñ O d e pa r t a m e n t o d e h i s t o r i a * fa c u lt a d d e c i e n c i a s h u m a n a s * u n i v e r s i d a d n a c i o n a l d e c o l o m b i a [222] r e su m e n
A actividad de un hombre puede tener tres términos: sus prójimos, las ideas y las cosas. Una misma preparación teórica -por ejemplo, el estudio de las Ciencias físicas^ puede luego, en la vida profesional, tomar de preferencia uno de estos caminos. Preferencia quiere decir que no hay exclusividad, pero sí señorío de un modo determinado de relación.
Arte Político y Política del Arte
1. Después de tres décadas de hegemonía cultural conservadora, por fin se vuelve a hablar de "arte político". La caída de los países socialistas, la derrota de la guerrilla latinoamericana y de los gobiernos de izquierda, la represión bajo las dictaduras militares, dio paso a profundos procesos de "autocrítica", la mayor parte de las veces simplemente autodestructivos. La ominosa hegemonía neoliberal, como contrapartida, abrió las puertas a la generalización de la mercantilización del arte, bajo la dictadura de una nueva clase de críticos, animados por las retóricas más sofisticadas del post estructuralismo. La apertura de las democracias neoliberales, por último, solo significó la gruesa cooptación del campo del arte por los financiamientos estatales, creando una lógica de clientelismo y "arte correcto", amparado en la indiferencia por las formas, acompañada discretamente por la autocensura en los contenidos. Todo un panorama, desde luego, en que de lo último que quería oírse en los ambientes culturales era de "política", imponiéndose una curiosa neutralidad, en que los gremios del arte usufructuaban del mercado y el mecenazgo estatal como si las desastrosas consecuencias sociales del neoliberalismo no fueran sino inventos de una retórica populista anticuada o, en todo caso, eventos de una periferia muy lejana y ajena, sobre la que no se puede intervenir, menos aun en nombre de perspectivas utópicas que se declararon de manera muy general como enajenantes (sic!) y engañosas.
DISEÑO POLÍTICO, 2019
OBJETOS COMO DISCURSOS POLÍTICOS DE CONSUMO MASIVO ¿Es un artículo escrito por Landong Winner, su publicación original "Do Artifacts Have Politics?" se lanzó en el año 1983, en: D. MacKenzie et al. (eds.), y su versión en castellano fue publicada por Francisco Villa, consta de 12.p., en el que se trata la influencia del medio de producción o circulación de los objetos y de qué manera estos hacen posible la construcción de sentido al contexto en el que vivimos, no obstante, propone una serie de preguntas, tales como: "¿tienen política los artefactos?" (Winner,1983, p.1) y a partir de éstas propone algunos ejemplos situados en el diseño y la arquitectura, con el fin de que el lector genere un hilo conductor, con los planteamientos del texto y con lo que observa o consume a diario. En primer lugar, el autor plantea que generalmente los objetos son vistos por sus características, por su material o por su aspecto morfológico, pero en general quién lo consume no entiende la influencia "política (acuerdos de poder y autoridad en las asociaciones humanas) tecnológica (todo tipo de artefacto práctico moderno) Raúl (1967), p.2), por ende, no todos los artefactos exponen una figura de poder explícita, de hecho, generalmente están expuestos de manera implícita. Para explicar dicho planteamiento cita al lector en el ámbito de la arquitectura, específicamente en la construcción de carreteras, puentes u obras públicas, no obstante, es pertinente afirmar que, por lo general, éstos son construidos con el fin de clasificar a la sociedad y delimitar el acceso a poblaciones vulnerables específicas. En base a esto desde mi punto de vista es la parte en la que mejor ilustra como los objetos construyen y justifican el comportamiento humano, por ende, considero que el texto es pertinente en cuanto expone una postura crítica en cuanto al papel tanto del productor como el consumidor de los objetos y las nuevas tecnologías, ya que cita ejemplos específicos y desarrolla los planteamientos y problemáticas que se plantean desde el inicio del texto. No obstante; es pertinente citar a la diseñadora Paula Scher quién en una de sus conferencias; afirma que la perfección en el diseño se consigue mediante lo solemne, en la medida en que el diseñador se hace responsable de lo que produce, sin abandonar el juego y la esencia que lo identifica como ser humano, lo cual es posible evidenciar el su proyecto de diseño en Northside en Pittsburg, diseñar un logotipo para un barrio, que identificara sus características (puentes de los pasos, con desniveles) pero que interfiriera en la construcción de sus
Arte y política y la política del arte
Revista académica estesis, 2018
En esta transición entre dos espíritus de época, llamados modernidad y post modernidad o capitalismo industrial y neo liberalismo, (en el ámbito económico,) unido al desplome de las ideologías del siglo XX, se ha reestructurado el concepto de verdad se ha generado, esencialmente en el área artística, una reelaboración entre la simbiosis de arte y política, donde esta se restructura y requiere otras perspectivas en su radiografía actual.
¿Cómo encender un fósforo? Prácticas de danza, coreografía y performance, 2019
En 2017, durante un proceso académico, comencé un ensayo tratando de responder a las siguientes preguntas: ¿somos los artistas seres humanos especiales y genios creadores?, ¿qué es el arte?, ¿quién lo hace?, ¿cómo es que lo hace? Fue después durante el diplomado, que en conjunto pensamos en el artista como el accionador de procesos de distribución de afectos, encuentros, sensaciones y subjetividades en el espacio común: el espacio en el que nuevos mundos aparecen y se comparten. Este texto recupera aquella pulsión inicial para ser transformada y exponer mi postura como humana-artista que en su práctica, mueve ideas y coreografía problemas y experiencias. "