EL ABORTO EN LAS FOTOGRAFÍAS DE LOS MEDIOS DIGITALES EN CHILE: visualidades en disputa (original) (raw)
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ARTES VISUALES EN CHILE: UNA APROXIMACIÓN AL CAMPO DE SU ESCRITURA CRÍTICA
Silva, carla (2014). Contenido. Arte, Cultura y Ciencias Sociales, No. 5 (Diciembre), pp. 80 – 91., 2014
Con el interés de ampliar y difundir el campo de las artes, el presente artículo desarrolla un recorrido general, historiográfico y cronológico, de la escritura de crítica de artes visuales en Chile desde fines del siglo XIX hasta la actualidad, abordando las distintas plataformas de escritura, lenguajes y usos que se le ha dado en el tiempo. Planteando su consideración como uno de sus recursos para la mediación del arte como valoración y acercamiento del público al campo especializado de las artes visuales.
Imagen digital: lecturas híbridas
ucm.es
La hibridación y eliminación de fronteras entre disciplinas visuales ha supuesto la incorporación de las nuevas tecnologías al mundo de la creación contemporánea. A su vez, la facilidad del propio medio digital y la incorporación masiva de imágenes de síntesis puede generar un cierto peligro cuando los creadores pierden la perspectiva y se dejan llevar por un nuevo tipo de manierismo (o pictorialismo) que las herramientas de manipulación digital pueden producir sistemáticamente.
Introducción a la computación para Diseñadores Gráficos Aquí se sintetizan algunos de los conceptos base para comprender la imagen digital.
Imagen digital: la “suspensión” de la distancia categorial moderna
Revista Estudios Visuales
En el afán de establecer la cuestión estética en tiempos del Dispositivo-Ciberespacio (D-C) para la imagen desde los Estudios Visuales (EV), se hace necesario articular un análisis en torno a la manera en que la imagen, en cuanto imagen técnico-digital y superficie significativa culturalmente, ha trastocado la representación. La relación estética con la superficie-imagen se ha dispuesto distinta ontológicamente en la disposición abierta por el dispositivo digital. El dispositivo digital se trastoca en cuanto Red de conexiones en D-C articulado desde cada nodo; "un ordenador cuyo centro está en todas partes y la circunferencia en ninguna parte, un ordenador hipertextual, disperso, viviente, abundante, Imagen digital: la "suspensión" de la distancia categorial moderna [o cómo operar desde los Estudios Visuales en la postmodernidad] "La técnica de reproducción, se puede formular en general, separa a lo reproducido del ámbito de la tradición. Al multiplicar sus reproducciones, pone, en un lugar de su aparición única su aparición masiva." Walter Benjamin [1] "El espectáculo no es un conjunto de imágenes sino una relación social entre personas mediatizada por las imágenes." Guy Debord [2] "[...] el punto de partida de los Estudios Visuales sería [...] la convicción de que ni existe tal pureza fenoménica de lo visual en ámbito alguno ni aún en su designio existe nada abordable como tal naturaleza. Sino únicamente al contrario, como resultado -y aun como agenciamiento-de una producción predominantemente cultural, efecto del trabajo del signo que se inscribe en el espacio de una sensorialidad fenoménica, y que nunca se da por tanto en estado puro, sino justamente bajo uno u otro condicionamiento simbólico específico."
Reconsideraciones sobre la representación fotográfica en la era digital
Un análisis de la fotografía debe comenzar por comprender aquellos elementos fundamentales implicados en su materialización y aprehensión. Necesariamente debe ser así, porque muchos de los aspectos que entran en juego con lo digital tienen sus raíces en los fundamentos del propio dispositivo fotográfi co. Partir de ideas establecidas y generalizaciones incuestionables sólo conduce a un debate superfi cial y simplista. Comenzamos con un análisis crítico de los principios que rigen el dispositivo fotográfi co. Entendiendo por éste como el conjunto de elementos de orden operativo y técnico que posibilita la producción y difusión de la imagen fotográfi ca. A continuación se analizan las teorías sobre el estatuto semiótico de la fotografía y su relación con la idea de verdad en su representación. Posteriormente son analizadas las consecuencias de la incorporación del modelo digital en el régimen de lo fotográfico.
Revuelta social y archivo visual en el Chile actual
Contemporanea, 2021
The October 2019 revolt in Chile has been accompanied by a great diversity of collectives and artistic groups that have taken out to the streets to express themselves aesthetically and politically through performances, graffitis and Street art giving visibility and voice to social sectors that had been excluded or invisible before. The feminist movement y its own revolt in May 2018 has been one of the most important pillars in the social revolt since it has extended its agenda to big sectors of society that have experienced precarization, lack of rights and abuse. Feminist art has also left its mark in the different aesthetic expressions of the October revolt that today cover the walls of Santiago and other cities, plazas and monuments across the country.
Duda razonable: La fotografía en la era digital
¿Qué es o qué esperamos de una fotografía? ¿Cómo la podríamos definir? ¿Con qué requisitos debería cumplir? ¿Debería cumplir con requisitos? ¿Puede una fotografía manipulada ser considerada una fotografía? ¿Hasta qué punto la manipulación es una característica de la fotografía digital o una práctica tan antigua como el medio en sí? ¿Tiene la fotografía como disciplina un papel ético que cumplir? ¿Cuándo una imagen deja de ser una fotografía para volverse otra cosa?
El pensamiento híbrido en torno a la fotografía y el digital
2006
El discurso de la novedad siempre ha caracterizado la irrupción de cada nuevo medio de representación. 1 Heredado de la tradición moderna con su ideología del progreso continuo e indefinido, y aunque hoy tal vez ligado con mayor fuerza a la lógica publicitaria y de mercado, no cabe duda de que este fenómeno acaba afectando de una u otra manera el alcance del pensamiento estético. Desde esta perspectiva, es evidente que lejos nuestro quedan aquellos años del siglo XIX, aquellos en los que Niepce lograba tomar y fijar la que se considera la primera fotografía de la historia; ciertamente, esto nos hace dudar acerca de si aún hoy tiene sentido preguntarnos sobre qué posibilidades estéticas y creativas es capaz de aportarnos un medio que cuenta con tal edad, cuando se insiste de manera tan profunda en el discurso de "lo nuevo" como valor crucial, también para la producción artística. A pesar de su potencia, cabe insistir sobre la idea de que este fenómeno-que acompañó la aparición de la fotografía, del cine, del video, de la tecnología digital y así hacia delante y hacia atrás-cubre con un manto de amnesia todo aquello que pueda permitir propuestas de reflexión serias y posibilidades creativas en lo que concierne al pensamiento sobre el hacer maquinal. En consecuencia, resulta interesante pensar-y repensar-el notable caso de la fotografía, un medio que a pesar de contar con una historia de casi dos siglos, se afianza hoy más que nunca como uno de los pilares del pensamiento estético contemporáneo. Por todo esto, es justamente en este contexto donde queremos situar hh, 2 del argentino Carlos Trilnick, una obra realizada con tecnología digital pero que parte de imágenes fotográficas, en tanto plantea un acercamiento altamente sugerente en torno a un nuevo modo de insertar a la fotografía en propuestas audiovisuales creativas, con todo lo que estos procesos de hibridez pueden implicar. En esta línea de pensamiento, elegimos rechazar abiertamente la imposición de una perspectiva teleológica sobre las máquinas de imágenes; según este criterio, cada nueva máquina tendría la capacidad de borrar a sus precedentes, proponiendo cuestiones novedosas que incluso alcanzarían a redefinir por completo aquello que entendemos como arte. No obstante, nuestra posición se vincula más a creer que cada uno de estos medios, en relación a ciertos usos particulares, simplemente consigue replantear cuestiones que hacen al pensamiento estético, problemáticas que siglo tras siglo han sido parte de las reflexiones más profundas en el terreno artístico, y que no necesariamente han sido saldadas o resueltas. Los medios y sus especificidades parecen estar muy definidos, o se intenta definirlos de la manera más estable posible, hasta que la irrupción de un nuevo medio, como decíamos, llega para cuestionar y repensar ese aparente estatismo. En este marco, no obstante, es importante destacar que "aunque un medio nuevo no haga desaparecer los anteriores, cada etapa de la historia pone a disposición del artista materiales, técnicas y recursos que le son propios". 3 Tal como señala Lucia Santaella, entonces, nuestra época se encuentra hoy definida desde las tecnologías digitales.
Imágenes revueltas: los contextos de la fotografía digital
This article discusses the possibilities opened up by the Internet for the study of contemporary visual culture. At the same time, we raise some theoretical, ethical and methodological concerns about the use of digital photography in anthropological research. At present the Internet can be considered one of the largest photographic archives, or an immense photographic database that can be easily accessed from any browser. This perspective, however, is based on the decontextualization of images that appear randomly and in altered form. Keywords: Digital photography, ethics, ethnography, visual anthropology