LAS INDUSTRI Y CREATIVAS evolución y perspectivas LAS INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS EN IBEROAMERICA (original) (raw)

LAS INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS EN ESPAÑA

Las industrias culturales y creativas tienen una presencia cada vez mayor en la literatura económica y en la formulación de las políticas a nivel europeo y nacional. Es aceptado por una gran parte de la sociedad y la comunidad científica que las actividades culturales y creativas son generadoras de innovación y tienen un gran potencial para el desarrollo económico, en el que cada vez tienen un papel más importante. Es por ello que en este trabajo se ponen a prueba dos hipótesis: que las industrias culturales y creativas son más innovadoras que el resto de sectores en España, y que en los últimos años el desempeño de estas ha experimentado una mejora. Al respecto de la primera, se puede afirmar que las actividades culturales y creativas se encuentran en torno a la media del total en la mayor parte de los indicadores relacionados con la innovación, aunque se encuentran algunos problemas de insuficiencia estadística a la hora de evaluar estas magnitudes en el sector de estudio. En el contraste de la segunda hipótesis, se ha obtenido que el comportamiento de la principales variables relacionadas con el desempeño de las industrias culturales y creativas está claramente influido por la circunstancias de la economía española en cada momento.

INDUSTRIAS​ ​ CREATIVAS

INTRODUCCIÓN A​ ​ finales​ ​ de​ ​ la​ ​ década​ ​ de​ ​ los​ ​ noventa,​ ​ en​ ​ algunos​ ​ países​ ​ desarrollados​ ​ se​ ​ publicaron análisis​ ​ económicos​ ​ que​ ​ arrojaron​ ​ resultados​ ​ demostrando​ ​ que​ ​ las​ ​ industrias​ ​ culturales​ ​ y creativas​ ​ (ICC)​ ​ generaban​ ​ un​ ​ alto​ ​ porcentaje​ ​ del​ ​ producto​ ​ interno​ ​ bruto,​ ​ de​ ​ valor​ ​ agregado y​ ​ de​ ​ empleo.​ ​ Las​ ​ ICC​ ​ cuentan​ ​ con​ ​ todas​ ​ las​ ​ características​ ​ para​ ​ ser​ ​ un​ ​ sector​ ​ líder​ ​ que provoque​ ​ una​ ​ derrama​ ​ económica​ ​ importante​ ​ al​ ​ ser​ ​ una​ ​ industria​ ​ que​ ​ genera​ ​ inversión, atrae​ ​ negocios,​ ​ mano​ ​ de​ ​ obra​ ​ altamente​ ​ calificada,​ ​ e​ ​ impulsa​ ​ ​ ​ la​ ​ creatividad​ ​ y​ ​ la​ ​ innovación en​ ​ un​ ​ sentido​ ​ transversal​ ​ dentro​ ​ de​ ​ la​ ​ economía.​ ​ Además,​ ​ tiene​ ​ el​ ​ potencial​ ​ de​ ​ impulsar​ ​ la competitividad​ ​ en​ ​ el​ ​ comercio​ ​ internacional​ ​ y​ ​ posicionar​ ​ al​ ​ país​ ​ como​ ​ un​ ​ referente​ ​ de crecimiento​ ​ de​ ​ la​ ​ mano​ ​ con​ ​ un​ ​ desarrollo​ ​ dinámico. Es​ ​ importante​ ​ destacar​ ​ que​ ​ las​ ​ industrias​ ​ culturales​ ​ generan​ ​ dos​ ​ tipos​ ​ de​ ​ impacto: económico​ ​ y​ ​ no-económico.​ ​ " El​ ​ impacto​ ​ no-económico​ ​ radica​ ​ principalmente​ ​ en​ ​ la cohesión​ ​ social​ ​ y​ ​ la​ ​ integración​ ​ de​ ​ grupos​ ​ marginados,​ ​ en​ ​ generar​ ​ un​ ​ nuevo​ ​ sistema​ ​ de valor​ ​ y​ ​ reconocimiento​ ​ de​ ​ la​ ​ creatividad,​ ​ el​ ​ talento​ ​ y​ ​ la​ ​ excelencia.​ ​ Fomentar​ ​ desarrollo​ ​ de la​ ​ diversidad​ ​ cultural​ ​ y​ ​ de​ ​ la​ ​ identidad​ ​ nacional,​ ​ así​ ​ como​ ​ el​ ​ reconocimiento​ ​ de​ ​ grupos culturales​ ​ distintos. " ​ ​ Todo,​ ​ alrededor​ ​ de​ ​ facilitar​ ​ la​ ​ creatividad​ ​ e​ ​ innovación. Estas​ ​ tendencias​ ​ suelen​ ​ considerarse​ ​ como​ ​ representativas​ ​ de​ ​ la​ ​ 'culturalización'​ ​ de​ ​ la economía​ ​ o​ ​ la​ ​ 'creativización'​ ​ de​ ​ ésta.​ ​ En​ ​ cualquiera​ ​ de​ ​ los​ ​ casos,​ ​ sobresale​ ​ que​ ​ el​ ​ sector cultural​ ​ juega​ ​ un​ ​ rol​ ​ importante​ ​ en​ ​ la​ ​ construcción​ ​ de​ ​ la​ ​ Economía​ ​ Creativa. Los​ ​ estudios​ ​ del​ ​ impacto​ ​ económico​ ​ de​ ​ estas​ ​ industrias​ ​ pueden​ ​ verse​ ​ como​ ​ una​ ​ respuesta a​ ​ la​ ​ necesidad​ ​ de​ ​ generar​ ​ una​ ​ justificación​ ​ objetiva​ ​ al​ ​ financiamiento​ ​ público​ ​ de​ ​ las​ ​ artes. Esta​ ​ situación​ ​ se​ ​ ha​ ​ plasmado​ ​ desde​ ​ 2​ ​ vertientes​ ​ conectadas​ ​ a​ ​ la​ ​ tradición estadounidense:​ ​ primero,​ ​ " el​ ​ interés​ ​ estatal​ ​ y​ ​ de​ ​ gobiernos​ ​ locales​ ​ en​ ​ promover​ ​ el crecimiento​ ​ económico​ ​ dentro​ ​ de​ ​ las​ ​ fronteras;​ ​ y​ ​ segundo,​ ​ la​ ​ actitud​ ​ ​ ​ 'show-me-in​ ​ dollars and​ ​ cents'​ ​ de​ ​ la​ ​ iniciativa​ ​ privada​ ​ que​ ​ es​ ​ crucial​ ​ para​ ​ el​ ​ apoyo​ ​ y​ ​ subsidios. " Planteamiento​ ​ marxista:​ ​ " El​ ​ desarrollo​ ​ del​ ​ arte​ ​ estará​ ​ condicionado​ ​ por​ ​ el​ ​ desarrollo económico​ ​ de​ ​ una​ ​ sociedad " ​ ​-​ ​ materialismo​ ​ cultural Birmingham​ ​ Centre​ ​ for​ ​ Contemporary​ ​ Cultural​ ​ Studies​ ​ " El​ ​ desarrollo​ ​ de​ ​ una​ ​ sociedad estará​ ​ condicionado​ ​ por​ ​ el​ ​ desarrollo​ ​ de​ ​ arte​ ​ y​ ​ la​ ​ cultura,​ ​ no​ ​ al​ ​ revés. " ​ ​-​ ​ materialismo cultural​ ​ entendido​ ​ desde​ ​ otra​ ​ perspectiva,​ ​ más​ ​ enfocado​ ​ a​ ​ que​ ​ las​ ​ políticas​ ​ y​ ​ estrategias de​ ​ desarrollo​ ​ estén​ ​ planteadas​ ​ alrededor​ ​ de​ ​ las​ ​ industrias​ ​ culturales​ ​ y​ ​ el​ ​ emprendimiento del​ ​ sector​ ​ cultural.

INDUSTRIAS CULTURALES, CREATIVAS Y DE CONTENIDOS

CONSENSUS, 2014

Las industrias culturales tienen un significado –en la actualidad– distinto, en relación a sus inicios, de acuerdo con Theodor Adorno, quien fue el que propuso el término. En la actualidad se plantean las industrias creativas y las industrias de contenidos, teniendo en consideración el avance de las distintas industrias (cinematográfica, discográfica, editorial, programas informáticos, entre otros) y de los contenidos a partir de la aparición de las TIC (tecnologías de información y comunicación). Los avances surgen a partir de los momentos históricos, políticos, económicos, sociales y culturales de la sociedad en general, además el hecho de que los autores que plantearon el concepto de industrias culturales no han vivido en la época actual (siglo XXI), lo que no les ha permitido conocer los avances sistemáticos y progresivos de las industrias (creativas y de contenidos). Cultural industries have a different meaning compared to that given in their beginnings with Theodor Adorno who posed the term. Nowadays, creative industries and content industries are defined taking into consideration the progress of the different industries (film industry, music industry, publishing, software, and others) and of the contents since the appearance of ICT (information and communications technology). Advances arise from cultural, social, economic, political and historical moments of the society in general. Furthermore, the authors that posed the concept of cultural industries do not belong to this century (21st century) which is why they have not witnessed the systematic and progressive advances of industries (creative and content).

LAS INDUSTRIAS CULTURALES

Es ya un consenso internacional que las industrias culturales son el sector más dinámico del desarrollo social y económico de la cultura, el que atrae más inversiones, genera mayor número de empleos e influye a audiencias más amplias en todos los países.

INDUSTRIAS CREATIVAS: ¿NUEVO CONCEPTO?

Memorias Memorias VII Congreso ICOM 2013, 2013

En el presente trabajo se analizan, mediante una investigación bibliográfica, diversos criterios de autores que validan la pertinencia del término industrias culturales, aun cuando han cambiado las condiciones históricas que dieron lugar a su formulación y al surgimiento de transformaciones en su naturaleza interior. Son expuestos esos cambios y el modo en que algunos no constituyen la negación mecánica de las concepciones de los “primeros frankfurtianos”, sino el enriquecimiento de los mismos y la confirmación de sus ideas como bases para comprender las industrias culturales en la actualidad. Se evalúa el concepto de industrias creativas, tomando en consideración los enfoques teóricos que realzan las limitaciones de este término y las implicaciones políticas y sociales que se manifiestan al asumir el mismo.

LA INDUSTRIA CULTURAL TURCA EN AMÉRICA LATINA

LA INDUSTRIA CULTURAL TURCA EN AMÉRICA LATINA, 2018

INTRODUCCIÓN. Para abordar el tema en pleno respecto al impacto que va generando la cultura Turca en América Latina, debo hacer una pequeña introducción referente a lo que es la Industria Cultural y para ello mencionaré a los teóricos de la Escuela de Frankfurt, quienes fueron los pioneros en utilizar este término, para intentar recoger el cambio radical que se estaba produciendo a mediados del Siglo XX , pues se hacía evidente para la Escuela de Frankfurt no tanto la mercantilización de la cultura o la aplicación de procedimientos industriales a la producción cultural ya que estos procesos habían iniciado mucho antes, sino dos factores que habrían de resultar decisivos en la conformación del citado cambio: la expansión del mercado cultural que, progresivamente, iba dando lugar a una forma especial de cultura, la llamada cultura de masas, y la aplicación de los principios de organización del trabajo a la producción cultural. Por tanto como apunta Manuel Castells en el texto "La era de la información. El poder de la identidad en el Siglo XXI" ; El mundo de los negocios observó la tendencia y aprovechó la oportunidad. Se realizaron megafusiones y se movilizó capital a lo largo del mundo para tomar posición en la industria de los medios, una industria que podía unir el poder en las esferas económica, cultural y política. En consecuencia el proceso de mercantilización de la cultura es la fusión de cultura y entretenimiento, donde se busca escapar al aburrimiento con nuevas experiencias, dando una reproducción y confirmación de las formas de vida dominantes, existiendo una función social en la diversión comercializada. Por otra parte, la industria cultural cuenta con una oferta gigantesca, y propicia la idea de que casi no se pueda dar un paso fuera del ámbito del trabajo sin topar con alguna manifestación perteneciente a la industria de la cultura. Así mismo podemos decir que la Industria Cultural es un conjunto de actividades industriales distribuidoras de productos con contenidos simbólicos y característicos con identidad propia, realizadas por un trabajo creativo, organizadas por un capital que se valoriza y destinadas finalmente a los mercados de consumo con una función de reproducción ideológica y social.

RELACIÓN ENTRE MUSEOS E INDUSTRIAS CREATIVAS

Si bien todavía hay gente que considera que los museos y las industrias creativas tienen poco en común, cabe destacar la variedad y el valor del intercambio entre estos sectores, mostrando los inicios de un cambio de actitud en la idea misma de reunirlos. Por otro lado, comprobamos que existe un creciente interés por los museos entre los creadores y los agentes de las industrias creativas, como un recurso valioso para desarrollar productos y servicios con un alto valor añadido.