"México Pintoresco. Atribuciones y contribuciones" (original) (raw)

"Mitos y Realidades en México Pintoresco"

Revista Alquimia, 2013

El artículo aborda la estrecha relación que hay entre la obra fotográfica del fotógrafo estadounidense Sumner Warren Matteson y el alemán Hugo Brehme.

México en el Semanario Pintoresco Español (1836-1857)

Revista de Indias

En el proceso de construcción de identidades nacionales, la prensa ilustrada jugó un papel sustancial durante el siglo XIX. El artículo analiza los textos y las ilustraciones de México en el Semanario Pintoresco Español (1836-1857) como un estudio de caso representativo de las revistas ilustradas españolas del periodo. El principal objetivo es mostrar la formación del imaginario mexicano en España en un momento histórico crucial para las relaciones entre los dos países. Para su realización se aplica la metodología de los estudios sobre transferencias culturales al identificar el texto o la ilustración original, analizar su adaptación, mostrar su nuevo significado al incluirse en otro sistema cultural y compararlo con otros textos de autores españoles. De su análisis se desprende una imagen imperial y tutelar de España que intenta reafirmar su importancia en México. Este país se presenta como una nación fascinante, pero aún inmadura como estado, amenazado por potencias externas y tod...

México pintoresco: un performance de exhibición etnográfica para la denuncia política

Investigación Teatral. Revista de artes escénicas y performatividad, 2018

México pintoresco es un performance de denuncia política que realizó la autora durante 2015 en Buenos Aires, Argentina, a unos meses de la desaparición de los 43 estudiantes de la Escuela Normal Rural de Ayotzinapa. En este testimonio se describe cómo, durante su estancia en esa ciudad, la autora presentó un performance de exhibición etnográfica para visibilizar la realidad política de México y dar pie a la protesta y denuncia del estado de emergencia de su país.Recibido: 09 de mayo de 2018Aceptado: 30 de julio de 2018

"Frida Kahlo y el Occidente de México"

Frida Kahlo utilizó el arte precolombino del Occidente de México para crear una narrativa en la que ella asume una posición dentro de la historia del arte mexicano. Kahlo representó al menos un objeto precolombino en siete pinturas, y en cinco de ellas, el objeto es una pieza de cerámica del Occidente de México. Estas pinturas comprenden cuatro autorretratos y una naturaleza muerta y fueron creadas entre 1932 y 1951. Las pinturas son Autorretrato en la frontera entre México y los Estados Unidos (1932), Cuatro habitantes de la Ciudad de México (1938), La mesa herida (1940), Autorretrato con changuito (1945) y Naturaleza muerta (1951).

"Algunas contribuciones a la cultura popular en México del impresor Antonio Vanegas Arroyo"

Estudios culturales Voces, representaciones y discursos, 2017

Se trata de una reflexión sobre las aportaciones e influencias en la cultura popular mexicana de los impresos salidos del taller de Antonio Vanegas Arroyo, los cuales, tanto en cuadernillos, volantes y hojas sueltas, alcazaron gran celebridad a partir de la revaloración de la obra gráfica de José Guadalupe Posada y Manuel Manilla. Pero, los impresos en su contenido son un inigualable testimonio de la riqueza y vitalidadde la cultura popular mexicana durante el porfiriato , la revolución y posrevolución, hace más de un siglo en México.

Héroes mexicanos editados en Francia: ¿contribución al panteón nacional?

México Francia: Memoria de una sensibilidad común, siglos XIX-XX. Vol. V, 2014

Entre los pintorescos álbumes sobre México, editados por litógrafos franceses en la primera mitad del siglo XIX, encontramos una pequeña joya bajo el título de Album Méjicano, impreso en París, en 1843. La obra contiene una galería de ochenta y cuatro Retratos de los personajes ilustres de la primera y segunda época de la Independencia Mexicana... La intención de C. L. Prudhomme, el editor hasta ahora desconocido, fue la de rendir un tributo al civismo nacional. Se trata de un bello libro que, a pesar de haber sido reeditado unos años más tarde por la firma “Jules Michaud y Thomas”, muy pocos ejemplares han sobrevivido en México y el extranjero. Este capítulo analiza el contexto en el que se produce el Álbum, las fuentes que utilizaron los litógrafos franceses para dar un rostro a los hé- roes mexicanos y, con base en un estudio prosopográfico de las personali- dades incluidas, compara su perfil y orientación con retratos publicados en tres clásicos de la historiografía mexicana: la Historia de Méjico, de Lucas Alamán, el México a través de los siglos y el Álbum de México, editado por don Luis González y González. Así, el ensayo propone una reflexión sobre los modelos y usos de la imagen de los héroes y revela, al mismo tiempo, el sentido de los aportes franceses a la cimentación de un Panteón nacional.