Softborders Exhibition Booklet (original) (raw)

Catalogue exhibition at Open Graphic Studio MGS - Skopje

L La ad di is sl la av v C Cv ve et tk ko ov vs sk ki i vo svoite digitalni grafiki ja ukinuva fiksiranosta na svoite likovni znaci, ja ukinuva nivnata tematska prepoznatlivost. Namesto, takvata tradicionalna hierarhija i mehani~kiot gest, Cvetkovski vo elektronskiot prostor upotrebuva vizuelna po-ve}esloevitost, virtuelna deskripcija, kade ~itaweto na samite digitalni kompozicii e pove}e "topografsko", otkolku, tematsko od eden pogled.

BOUNDARY WORKS: Art, Science, Technology

antiATLAS journal, 2020

A virtual actor, a crossmedia circus and interactive images ... In the new laboratories of art and computer research-creation (Ircam, Hexagram, Cnam), hybrid works make irreversible the division of the ancient borders setting art and science. By emphasizing the arrangements necessary for finishing a co-production whose social career is described, this article draws attention to the changes introduced through digitalized innovations and explains the new arrangements for giving credits and promoting partnerships between art, science and technology Keywords: attribution, distributed author, artistic creation, interdisciplinarity, frontier works, technological research, promotion

Catálogo Élan Vitali Virtual Gallery: First Internacional (2012)

Élan Vitali Fine Arts (First International exhibition), 2012

Catálogo da exposição First Internacional, da Élan Vitali Virtual Gallery, ocorrida entre os dias 5 e 18 de julho de 2012 no MMC Luka Gallery, em Pula, Croatia. Élan Vitali Gallery é uma Galeria Virtual. Não possui sede física, mas funciona na coleta e na constituição de um arquivo de obras de arte, imagens e textos sobre Arte Brasileira, seus artistas e seu cenário artístico. Deste modo, não deixamos de ter as mesmas frentes de atuação profissional que uma galeria real possui na cena da Arte Contemporânea. Um dos objetivos de uma galeria de arte é comercializar suas obras. A Élan Vitali entende que este tipo de economia deve ter um sentido mais amplo, duplo: a negociação da arte não deve funcionar separada da produção de conhecimento sobre os trabalhos de arte que comercializa. O primeiro objeto de investimento da Élan foi a formação da Brazilian Contemporary Art Collection. Trabalhamos, na formação desta coleção, com o conceito de Produção/ Reprodução da obra. Através deste dispositivo, adquirimos/ reproduzimos obras de artistas brasileiros consagrados no cenário tanto nacional quanto internacional, tendo como referência a produção artística brasileira a partir dos anos 60. Mas no que consiste este dispositivo de produzir reproduzindo? O papel de Élan Vitali é continuar a produção desses artistas, produzindo obras que eles poderiam ter criado e que estão no mundo. Nós capturamos, através da fotografia, objetos e acontecimentos encontrados na deriva da grande cidade. Pelo movimento de construção de significados atribuídos a estas novas imagens, levamos ao reconhecimento de que elas são objetos de arte, pertencentes à produção de um ou outro artista brasileiro./ ENGLISH: Élan Vitali Gallery is a Virtual Gallery. It does not not a physical HQ, but it works through the collection and creation of a collection of artworks, paintings and articles on Brazilian Art, its artists and art scene. Thus, our actions are not different at all from the professional performance of any current gallery of contemporary art. One of the possible objectives of an art gallery is to commercialize its works. Élan Vitali believes that this method of management of art should be considered in a broad, double sense: selling works of art should not be separated from the creation of knowledge about the artwork that commercializes the art that was sald. What we invested in was creation of the Brazilian Contemporary Art Collection. While doing this collection, we worked with the concepts of Production / Reproduction of art. Through this strategy, we acquired / reproduced the works of Brazilian artists that are recognized nationally and even internationally, as a reference point for Brazilian artistic creation, starting from the 1960’s. However, what this strategy of reproducing consists from? The paper of Élan Vitali is to continue with the production of this artists, producing works that they could create that already exist among us. We capture, through the photographs, objects and events which we find in the fluctuation of São Paulo - our city. Through the process of creating meaningful change, we want to recognize the status of these works of art belonging the production of one or more Brazilian artists.

Title: 21 st Century Brazilian Computer (Experimental) Art: From EmMeio until EmMeio#8 exhibitions

This article refers to the development of (Experimental) Computer Art in Brazil, during the period 2004-16, from a frame view of artists researchers involved with the commitment of producing Computer Art exhibits, mainly the annual series of exhibitions EmMeio – Art and Technology. These exhibitions address the organization and strengthening of different Computer Art groups around the country. We highlight the role of the Art Institute at University of Brasilia, pioneer in this research area, promoting spaces for discussions, courses, theoretical-practical methodologies and exhibitions. The art modalities shown use innovative devices, concepts, modes of manufacturing, organizing data and information deeply inter-mediated by computational technologies while integrated with Computer Science, Robotics, Neuroscience, Ecology, Mathematics and Physics, among others. It was possible to observe during this period how the diffusion of sensor technology, physical computing, 3D print and neuroart became more intensive on the artworks pointing out to an increasing and more pervasive use of computer technology in Art.

III Mostra 3M de arte digital: Tecnofagias (Catálogo | Catalog) | Bilingual

A III Mostra 3M de Arte Digital reuniu 15 artistas que, em conjunto e em cada uma de suas obras, refletiram, de formas variadas, sobre as relações entre mídia e cultura, apropriando-se das tecnologias, em todas as suas vertentes (analógicas, mecânicas, eletrônicas e digitais). Os textos sobre sua participação na exposição são resultado de entrevistas individuais em que conversamos sobre os projetos apresentados, as relações de sua produção com o Brasil e suas interpretações do conceito central da Mostra, "Tecnofagias". The III 3M Digital Art Exhibition has gathered 15 artists who, as a group and in each one of their works, reflect in different ways the relations among media and culture, appropriating technologies in all of their versants (analog, mechanic, electronic and digital). The texts about their participation in the exhibition are the result of individual interviews in which we have talked about the projects presented, the relationships between their production and Brazil, and their interpretations of the show’s central concept, "Technophagy".

Livro Bienal de Arte Digital 2018

Bienal de Arte Digital, 2018

A bienal de arte digital foi idealizada em 2015 com o objetivo de celebrar no ano de 2018 os 10 anos de atuação do fad – festival de arte digital, um dos pioneiros festivais sobre arte e tecnologia do brasil. Além da celebração, a bienal de arte digital surge como um projeto de agenda internacional no brasil, buscando verticalizar as reflexões para arte em meios tecnológicos e suas derivações. A bienal que incluiu exposições de arte digital, apresentações artísticas em performances audiovisuais, oficinas e simpósios internacionais ocorreu durante os meses de fevereiro à abril de 2018 nas cidades do rio de Janeiro e Belo Horizonte. ISBN 978-85-63921-02-4 Português & English 131 Páginas / 131 Pages The digital art biennial was conceived in 2015 with the objective of celebrating in the year 2018 the 10 years of activity of the fad – digital art festival, one of the pioneering festivals about art and technology in brazil. in addition to the celebration, the digital art biennial emerges as an international programming project in brazil, seeking to verticalize the reflections for art in technological means and its derivations. The biennial, which included exhibitions of dig- ital art, artistic presentations in audiovisual performances, workshops and international symposiums, took place from february to april 2018

Glitch art br 2021 - Cleber Gazana - Book

Glitch art br 2021, 2022

O evento Exposição On-line Internacional de Glitch Art – Glitch.Art.Br 2021 é uma plataforma on-line projetada para promover, exibir, interagir e fornecer um espaço dedicado para discutir a arte Glitch. Um evento organizado no Brasil com alcance global. É gratuito e aberto a todos, pois permite a um público mais amplo, em todo o mundo, acessar um programa online que reúne obras e textos de artistas e pesquisadores da atualidade. É uma iniciativa participativa e voltada para a comunidade dedicada a mostrar artes experimentais e subversivas de velhas e novas mídias que se baseiam em tecnologias analógicas e digitais, além de práticas abrangentes de nova arte-mídia criativa. O evento está particularmente interessado em apresentar obras de arte que exploram crítica, artística e livremente o uso da tecnologia. Este livro é um registro da primeira edição da exposição e conta com três artigos que discutem a Glitch Art e o uso de erros e da tecnologia na arte pós-digital. The Glitch Art International Online Exhibition – Glitch.Art.Br 2021 is an online platform designed to promote, display, interact and provide a dedicated space to discuss Glitch art. An event organized in Brazil with global reach. The exhibition is free and open to everyone, as it allows for a wider worldwide audience to access an online program that brings together artworks and texts by current artists and researchers. The goal is to create a participatory and community-oriented initiative dedicated to showcasing experimental and subversive arts from old and new media that are based on analog and digital technologies, also to wide-ranging creative new media-art practices. The exhibition is particularly interested in featuring artworks that explore the critical, artistic and free use of technology. This book from the first edition of the exhibition has three articles that discuss Glitch Art and the use of errors and technology in post-digital art.