LA LEGENDE ARTHURIENNE DANS LES ARTS PLASTIQUES EN ANGLETERRE AU 19E SIECLE (original) (raw)

L'ART DANS LA VILLE D'AUJOURD'HUI : UN DIALOGUE AVEC LA POÉSIE URBAINE DU XIX e SIÈCLE

L'art urbain est devenu un sujet de débat dans le monde entier. Si la ville est composée de différents groupes, il est important d'entrer dans l'atmosphère de cette diversité et de ne pas ignorer la réalité stratifiée où nous vivons actuellement. Ainsi, nous retrouvons de nouvelles perspectives au-delà de l'ornement, en offrant une réflexion sur notre propre mode d'existence par la provocation de diverses consciences dans la société. En fait, intervenir dans l'espace public signifie considérer l'aspect historique de son occupation, percevoir la ville comme un « palimpseste », reconstruite plusieurs fois, à des moments différents. Cet article présente mon processus créatif autour de deux oeuvres : A metáfora do esgrimista [La Métaphore de l'escrimeur] et O sol [Le Soleil ]. Elles sont destinées à Florianópolis-SC (Brésil) et sont un hommage aux poètes symbolistes. Elles suggèrent une liaison physique et métaphysique entre l'urbanisme et l'archi...

La Matière arthurienne et la chevalerie bretonne de 1213 à 1381

Par Frédéric Morvan, publié dans les actes du colloque organisé au Parlement de Bretagne par l'Institut culturel de Bretagne, Des chevaliers et la de l'hermine, 2009, p. 53-74. Pour commencer, je dois avouer que la préparation de cette intervention m'a posé quelques soucis. D'emblée, comme une gageure, car je ne suis ni un spécialiste de la littérature médiévale, ni plus spécifiquement de la Matière de Bretagne (dite aussi arthurienne), j'ai accepté d'étudier les liens unissant ce domaine à la chevalerie bretonne et cela sur une longue période, soit de 1213 à 1381, c'est-à-dire de l'arrivée sur le trône breton du prince capétien, Pierre de Dreux (descendant du roi de France, Louis VI) qui supplantait ainsi les Plantagenêt, à l'installation sur ce même trône des protégés des rois d'Angleterre que furent les Montfort.

CAHIERS DU CENTENAIRE DE L'ALGÉRIE VI Art Antique et Art Musulman

En 146 (av. J.-C.) Scipion détruit Carthage. La République Romaine, insoucieuse des aventures lointaines, annexe seulement le nord-est de la Tunisie. Il s'agit non d'une oeuvre de colonisation, mais de l'occupation d'un territoire dont la valeur stratégique est considérable et qu'il serait impolitique de laisser à l'abandon. Rome n'obéit pas encore à sa vocation historique. Elle ne prendra que vers le I er siècle conscience de sa mission. Elle n'a, au début, que d'égoïstes réflexes de défense. Elle forge une armature solide. Avant de civiliser, il faut vivre.

L'IMAGE DE LA VILLE FORTIFIÉE AU BORD DE L'EAU DANS L'ART ASSYRIEN

Centre d'Etudes Orientales -UCL / MRAH réalité qui a disparu sinon à travers l'existence dans la composition d'éléments montrant une certaine déformation ? J. READE, Space, Scale and Significance in Assyrian Art, dans BaM 11(1980), pp. 72-73. 4 J. READE montre que dès le règne de Sennacherib, l'expansion de l'espace à décorer donnera des possibilités de développer des compositions beaucoup plus réalistes qu'auparavant sous la forme de « Overland Landscape Patterns ».

Artus de Bretagne. Du manuscrit à l’imprimé (xive-xix

Studi Francesi, 2016

La Bibliographie (pp. 343-347) comprend aussi la liste des manuscrits, des éditions du XVI e siècle et des traductions-adaptations jusqu'au XVIII e. Artus de Bretagne. Du manuscrit à l'imprimé (xive-xixe siècle), éd. Christine...

Sculptures augustéennes du théâtre d'Arles

Revue archéologique de Narbonnaise, 2005

Cet article propose une relecture du décor sculpté du théâtre d’Arles à l’époque augustéenne, centrée sur les éléments clés que sont la statue d’Auguste et les deux statues de Vénus. Le groupe de statues érigées lors de la construction du monument vise à la glorification d’Auguste, protégé de Vénus, tout en soulignant la filiation avec César divinisé. Il est aussi un hommage à la puissance victorieuse d’Apollon et d’Auguste. Le décor du front de scène, du pulpitum et de l’orchestra renvoie à l’ordre cosmique instauré par le nouvel Age d’Or apollinien. L’ensemble des éléments du décor forme un programme iconographique conçu par le pouvoir impérial entre les années 20 et la fin du Ier siècle av. J.-C., en adéquation avec les thèmes développés à cette même période à Rome. The purpose of this article is to offer a new study of the carved decorations of Arles theater during the Augustan era, focusing on key features, such as the Augustus statue and the two statues of Venus. This group of statues was erected during the construction of the monument. It aimed to glorify Augustus protected by Venus and to underline his filiation with the deifeid Caesar. These statues are also a tribute to the victorious power of Augustus and Apollo. The decoration of the frontstage, the pulpitum and the orchestra reminds the cosmic organization instaured by the Golden Age of Augustus. All the pieces of decoration reflect the iconographic program developed in Rome at the same period by the imperial power between 20 BC and the Ist century BC.