El periodismo especializado en moda. Marcas de calidad y alternativa de futuro (original) (raw)

Análisis cualitativo sobre el periodismo digital especializado en moda

Specialized fashion digital journalism, reflected especially in women's magazines, gets an increasingly important role in the Broadband Society. The transfer from 2 paper to digital requires a qualitative study to see how far hypertext, multimedia and interactivity are joining journalistic practice. From the Research Group about Digital Journalism and Broadband and the Research Group about Innovative Monetization Systems on Digital Journalism and Marketing we have analyzed empirically two references in lifestyle, beauty and fashion: Vogue and Elle (www.vogue.es and www.elle.es). It is concluded that hypertext and multimedia get satisfactory use, while interactivity is improvable.

Agencias (de modelos), Estéticas, Revistas e ¿Investigaciones?: Una breve discusión acerca de la moda

Vitam. Revista de Investigación en Humanidades, 2019

¿ Puede la moda ser objeto de investigación para la antropología urbana contemporánea? A pesar de que en el sentido común está alojada una amplia gama de asociaciones "libres" entre la moda y la superficialidad (vagamente entendida como frivolidad), la respuesta a esta pregunta puede ser positiva; sin embargo, todo depende de la aproximación a la problemática y de su formulación. Sobre la frase "lo más profundo es la piel" de Paul Valery, Gilles Deleuze (2006) dijo algu-na vez que los dermatólogos, al ser los artífices de las superficies, debe-rían tenerla inscrita en su puerta. Quizás esto es similar en el caso de la moda. Si algo le debemos al mencionado sentido común es, precisamente, haberla vinculado con la superficialidad. Al pensar en el juego entre la profundidad y la superficie-y, con ello, en el desafío a un tradicional dualismo-, con relación a la moda, nos encontramos frente a la primera pista del quid antropológico.

Auge de los nuevos medios de comunicación de moda: análisis de Vogue España

2018

La moda, como forma de comunicación inherente de la sociedad, a lo largo de su historia siempre se ha apoyado en los medios de comunicación para dar a conocer toda la información referente al sector. En la actualidad, la introducción de Internet en el campo de la comunicación ha cambiado por completo sus formas y estructuras. Los llamados social media se han abierto camino entre los medios de comunicación convencionales – mass media –, y, hoy, son una importante herramienta utilizada en todos los ámbitos. En el sector de la moda, en concreto, estas nuevas plataformas han provocado una mejoría en la transmisión y promoción de productos y marcas, así como una mayor interacción con los receptores. La información se transmite mucho más rápido y existen más posibilidades de acceso. A pesar de todo, los social media tienen carencias y los medios de comunicación convencionales preferidos por las marcas, es decir, las revistas, siguen siendo la cúspide en la comunicación de moda. A partir d...

La fotografía de moda en las revistas de moda de alta gama

Revista Panamericana de Comunicación

La fotografía desempeña un papel clave dentro de las revistas especializadas en moda. En este tipo de publicaciones, también denominadas femeninas, las imágenes ocupan un espacio prioritario. Uno de los principales motivos es que la moda necesita generar deseo e ilusión, siempre tiene que ir un paso más allá porque su esencia es la aspiración, y este componente de sueño y seducción se puede transmitir eficazmente a través de una fotografía. Así mismo, la moda es la tendencia, es sinónimo de cambio constante y las fotografías, por su inmediatez e instantaneidad características, se adaptan a esa sensación de fugacidad que requiere la moda. A través de este artículo se pretende señalar las diferencias entre la fotografía realizada para un editorial de moda y la fotografía publicitaria de moda, partiendo de que ambas tienen como hilo conductor la moda y la fotografía, y que ambas responden a unos intereses comerciales. Por último, se abordarán los límites éticos de la fotografía de moda.

Investigación en moda: Cambio, comunicación e industria (Editorial)

Prisma Social, 2019

Los/as pioneros/as de los estudios de moda han constatado, desde siempre y sin precedentes, la relevancia del fenómeno efímero de la moda para la comprensión de los procesos sociales profundos, en relación con la clase, el género, el gusto y la diferencia cultural. Ahora que los estudios de moda alcanzan un enfoque totalmente legítimo como objetos de investigación académica y que su valor como plataforma para interrogar a las sociedades pasadas y presentes ya no necesita ser demostrado, este campo de estudio no ha perdido el dinamismo propio de quienes investigan los límites de lo sistemátizado y legitimado por la sociedad. El dinamismo, que se traduce en la actualización continua del objeto de estudio, junto a un enfoque interdisciplinar en crecimiento, son el resultado de al menos tres coordenadas teóricas que caracterizan a la moda: un ámbito y expresión de cambio social; una forma de comunicación y una industria (cultural) indudablemente ligada a los procesos de consumo.

Marcas de género en el diseño tipográfico de revistas de moda

Cuadernos del Centro de Estudios de Diseño y Comunicación

Este trabajo analiza la hegemonía discursiva del campo tipográfico desde una perspectiva de género, y su incidencia en el diseño de revistas de moda. Se parte del supuesto que afirma que las prácticas del diseño tipográfico son espacios de construcción, reproducción y articulación de sentidos sobre las relaciones de género. De modo general, surge el interrogante sobre cómo se configuran las lecturas preferentes de una tipografía, qué hace que se la caracterice como femenina, masculina y/o neutra. Desde este enfoque, se retoman las críticas feministas a la producción discursiva del diseño moderno, centrado en la funcionalidad y la neutralidad, con el objetivo de visibilizar las marcas de género existentes en el diseño, selección y clasificación de familias tipográficas para revistas de moda.

El tratamiento de la moda en los cibermedios de Colombia y España: Una comparativa entre El Espectador, El Tiempo, El País y ABC.

RISTI - Revista Iberica de Sistemas e Tecnologias de Informacao, 2020

Pages: 319-332 Resumen: En este artículo abordamos la construcción del periodismo de moda que ejercen cuatro cibermedios referenciales de Colombia y España, como son El Tiempo y El Espectador, y El País y ABC. Para ello, mediante un análisis de contenido, se ha empleado la ficha de análisis del VAP (Valor Agregado Periodístico), con una muestra de 904 artículos publicados en el 2016. Abstract: In this article we address the construction of fashion journalism exercised by four referential cybermedia from Colombia and Spain, such as El Tiempo and El Espectador, and El País and ABC. To do this, by means of a content analysis, the analysis sheet of the VAP (Journalistic Added Value) has been used, with a sample of 904 articles published in 2016.