CONESA NAVARRO, P. D. (2020), “Los retratos de Fulvia Plautilla: consideraciones en torno a un problema arqueológico. Un estudio preliminar”, en NOGUERA CELDRÁN, J. M. y RUIZ MOLINA, L. (eds.), Escultura romana en Hispania IX, Yecla-Murcia, pp. 83-98. (original) (raw)

J. M. Noguera – L. Ruiz, El retrato de Adriano de la villa de Los Torrejones (Yecla, Murcia) y su contexto arqueológico, en C. Márquez – D. Ojeda (eds.), Escultura romana en Hispania, VIII. Homenaje a Luis Baena, Córdoba, 2018, 299-317.

Se da a conocer un nuevo retrato del emperador Adriano descubierto durante la campaña arqueológica del año 2014 en la villa romana de Los Torrejones, en el término municipal de Yecla (prov. de Murcia; Hispania citerior, conventus Carthaginiensis). Aunque tenemos en preparación un estudio más amplio sobre el retrato, deseamos ahora exponer sus caracteres iconográficos, técnicos y estilísticos más relevantes, así como una primera aproximación al contexto arqueológico del que procede. La pieza, que debe ser obra de un taller romano, destaca por su extraordinaria calidad técnica y estilística, a la par que se integra en el contexto de una villa romana cuya arquitectura y programa ornamental del siglo II d.C. parecen estar inspirados en los nuevos patrones emanados de la Villa Adriana tiburtina.

M.ª L. Loza – J. M. Noguera, Las estatuas-fuente de la villa romana de Los Cantos (Bullas, Murcia): informe preliminar, en C. Márquez – D. Ojeda (eds.), Escultura romana en Hispania, VIII, Córdoba, 2018, 253-278.

In this paper, we study the typological, iconographic and functional analysis of an interesting ensemble of four statues-foutains from the Roman villa of Los Cantos (Bullas, Murcia, Spain), discovered at the beginning of the last century. One of the sculptures had been published and interpreted as a Kairos, a personification of the Autumn. The other three sculptures are representations of children, two of them, an original and its pendant, with a water bird and a jug on a pedestal, which would serve as pipe to the source. The fourth, smaller, is a sculpture of a child with a pigeon repeating the scheme of the two previous, and takes with his right hand a vessel, as a pipe of a fountain, on a pillar. This sculptural ensemble decorated a fountain, located next to the peristyle of the villa. In this house it was also found an Aphrodite pudica sculpture found in the last quarter of the nineteenth century, related maybe with the decoration of a domestic bath.

“Del yacimiento arqueológico al museo: extracción, restauración y musealización de las pinturas romanas de la villa de "La Quintilla". Lorca, Murcia”(2003). Revista ArqueoMurcia. Nº. 1, 2003, 73 págs.

PLAZA SANTIAGO, R, y GARCÍA SANDOVAL, J., (2003): “Del yacimiento arqueológico al museo: extracción, restauración y musealización de las pinturas romanas de la villa de "La Quintilla". Lorca, Murcia”. Revista ArqueoMurcia: Revista electrónica de arqueología de la Región de Murcia, ISSN-e 1697-074X, Nº. 1, 2003, 73 págs. Los trabajos han surgido a partir de la colaboración interdisciplinar entre arqueólogos, historiadores y restauradores, dando lugar una metodología válida para este tipo de intervenciones en Patrimonio, hemos pretendido marcar unas pautas de tratamientos para posteriores intervenciones ha realizar en el conjunto de pinturas murales de villa de “La Quintilla”. Con la aplicación de una correcta metodología: documentación fotográfica y gráfica, examen, limpieza y consolidación provisional, engasado, extracción en grandes placas adaptándose a las fracturas, embalaje en cajas confeccionadas a medida y transporte, análisis físico-químico, y tratamientos de: limpieza, fijación de la capa pictórica consolidación de los morteros montaje en un soporte inerte, reintegración volumétrica y cromática, montaje expositivo y presentación didáctica en el Museo Arqueológico Municipal de Lorca, se ha recuperado una parte importante de nuestra riqueza material.

Arqueología y conservación. Análisis complementarios para la interpretación de cinco retratos del Museu d'Arqueologia de Catalunya, en: C. Márquez, D. Ojeda (Eds.), Escultura romana en Hispania VIII, Córdoba, 2018, 217-244.

En este artículo analizamos cinco retratos escultóricos conservados en el Museu d’Arqueologia de Catalunya integrando las perspectivas de dos disciplinas diferentes. Por un lado, se consideran estas cabezas desde el punto de vista de la Arqueología-Historia del Arte para determinar estilos, tipos iconográficos e historia de las piezas, y por otro, desde la óptica de la Conservación-Restauración con el fin de evaluar el material del soporte y sobre todo la alteración de éste con el paso del tiempo. La suma de estas miradas diferentes ha permitido obtener una comprensión de estas obras más global y profunda, favoreciendo un proceso de investigación más productivo. En los puntos donde permanecían dudas se ha buscado el apoyo de análisis complementarios como la caracterización del mármol o de los depósitos en superficie . Los resultados alcanzados han contribuido a definir la identidad de los personajes representados, a conocer sus modelos y vislumbrar el modo en el que éstos eran usados y entendidos en los círculos anticuarios modernos, a determinar el mármol de estas obras y los daños y patologías que las afectan y a avanzar en la definición de su cronología, aspecto que en estas efigies es especialmente problemático debido al desconocimiento del contexto original en el que fueron usadas.

Escultura y relieve privado/funerario, en: E.H. Sánchez, M. Bustamante (Eds.), Arqueología romana en la Península Ibérica, Ed. Universidad de Granada, Granada, 2019, 855-868.

In the strictly private context, the Roman sculpture performed two main functions, one of embellishing spaces of urban (domus) and rustic (uillae) houses of the persons who commissioned them. The second concerned the sepulchral sphere, where it helped to keep the memory of the deceased and to decorate the abode of the hereafter through scenes of worship and landscaped scenery. In both environments, these artistic works participated in the same differentiating character inherent in the honorific plastic, as is the sign of prestige and revealing of social status. In this chapter of the book Arqueología Romana en la Península Ibérica addressed to undergraduate and master university students, the main aspects of the development of Hispanic sculpture in both areas are summarized.

J. M. Noguera – R. Cebrián, Escultura zoomorfa funeraria en Segobriga: notas de tipología, estilo y cronología, en J. M. Abascal – R. Cebrián (eds.), Escultura romana en Hispania VI. Homenaje a Eva Koppel, Murcia, 2010, 257-314

Actas de la VI Reunión internacional de escultura romana en Hispania, celebrada en el Parque Arqueológico de Segobriga los días 21 y 22 de octubre de 2008 © De los textos y las ilustraciones: sus autores © De esta edición: TABVLARIVM C/ Manfredi, 6, entlo.; 30001 Murcia (España) Tlf.: 868 940 433 / Fax: 868 940 429 director@tabulariumlibros.com © Científico de esta edición, Parque Arqueológico de Segobriga. 16430 Saelices (Cuenca) ISBN: 978-84-95815-29-3 Depósito legal: MU-570-2010 Fotocomposición: Espagrafic. Alicante Impreso en España / Printed in Spain

I. Martínez et al., "El Parque Arqueológico del Molinete (Cartagena): registro y conservación de la pintura mural romana", en La pintura romana en Hispania. Del estudio de campo a su puesta en valor, Murcia, 2020, 379-397.

2020

In 2008, the project of the Molinete Archaeological Park, an archaeological reserve area in the historic center of Cartagena (Murcia, Spain), the former Roman colony of Carthago Nova. The works are allowing to document an archaeological record dated between the III centuries BC. and XX, highlighting a sequence of streets, insulae and monumental buildings of high imperial age located between the port and the colonial Forum. In the Atrium Building, a deposit was found largely from its collapse produced at the end of the III-early IV century, where an important volume of Roman wall painting associated with various phases of the whole life stands out. The magnitude of the remains of mural painting was such that it led to the formation of a large multidisciplinary team and the definition of an intervention strategy to manage said heritage in a global way. Within this strategy, it was developed: 1) a refined system of registration and documentation of archaeological evidence, in order to determine the origin of the pictorial material of the landslides; 2) a conservation-restoration plan that covers from the first intervention in the site itself with consolidation, stabilization and registration interventions, to final curative conservation treatments, in situ or in the laboratory; 3) collaboration with physical-chemical teams; 4) the creation of work teams for the technical, stylistic and iconographic analysis of the paintings; and 5) the development of musealization strategies for wall paintings in situ, in other spaces of the Building or in the future Museum of the park. At work we will focus on the first three points.