Los espectadores, los públicos y sus metáforas (original) (raw)

56 octubre-diciembre 2019 teoría, historia y gestión del espectador teatral Las estéticas son concluyentes de su propia formación. Esta condición, o lo que llamamos gusto, es producto de la construcción de teoremas sobre la "gustalidad" misma, en este sentido se debe decir que no nos place lo que venga, sino lo que la formación de una cultura, de un pensamiento, nos "convida" a que nos plazca. En este sentido, atendamos a algunos aspectos en relación con las miradas del público en esferas escénicas que se plantean de manera un poco diferente al teatro. Laura Mulvey en su libro Placer visual y cine narrativo (1988) ha analizado en profundidad cómo la cinematografía construye un relato particular de las películas que, especialmente en las últimas décadas del siglo xx dieron un sello característico a la filmografía financiada por Hollywood y que respondía a unos intereses particulares. Lo particularmente importante para nosotros son algunos aspectos y menciones que lleva a cabo Mulvey en su artículo. La conclusión que se desprende de allí es que, si hay una narrativa de la imagen, también las miradas construyen ciertas los espectadores, los públicos y sus metáforas los públicos anómicos, miradas anómalas y preceptivas falocéntricas del espectador Carlos Dimeo narrativas. El problema central reside en plantearnos y preguntarnos desde qué lugar podemos tirar un puente para comunicarnos con ese pensamiento. Dicho de otro modo, la "pasividad" del espectador está asociada a su silencio narrativo. A excepción de casos como Polonia y probablemente algunos otros, pero no tantos, la tradición cultural y el pensamiento del público está silenciado por distintos medios, pero también la tradición de una sociedad nos puede conducir a plantear momentos en que el espectador se convierte en una viva voz para reclamar o protestar en contra de alguna propuesta escénica o una forma estética. Aquí podemos mencionar los tres más actuales: el más reciente de ellos (2019) lo protagonizaron el dramaturgo Artur Pałyga y el director de escena Paweł Passini con el montaje Chyba nie ja; 1 1 La obra Chyba nie ja del dramaturgo polaco Artur Pałyga fue censurada por el ayuntamiento de la ciudad de Rzeszów antes del día de su estreno. La censura del espectáculo vino por el reclamo de que la obra trataba los temas de la pedofilia en la Iglesia católica. Escena de "Do Damaszku" (Camino a Damasco), adaptación de la obra del dramaturgo sueco August Strindberg, dirigida por Jan Klata. Foto cortesía del autor.