Reha Erdem: "Gerçek Siyasi Film Zihinleri Allak Bullak Eder" (original) (raw)

Gerçeküstü Kodlar Üzerinden Reha Erdem Sinemasına Bakmak

Selçuk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi

Gerçeküstücü akım önce sanatta ve ardından sinemada, modernizmin boşa çıkan vaatlerinin etkisiyle gelişen bir akımdır. Gerçekliğin çizgisel ilerleme nosyonuna başkaldıran gerçeküstücü sanatçılar, gerçeğin sistem tarafından belirlenmiş tanımlarına değil, insanın varlık itibariyle hiçbir denetim olmaksızın sahip olduğu duyguları ve düşünceleri ortaya çıkarmakla ilgilenmiştir. Gerçeküstücü sinema, Bunuel’in etkisiyle tüm dünyada sinemayı etkisi altına almıştır ve gerçeküstücülük akımının öne çıkan temsilcileri Andre Breton, Louis Aragon, Paul Eluard ve Pierre Unik olarak bilinir. Bugün hala pek çok yönetmenin filmlerinde gerçeküstücü akımın izlerini görmek mümkündür. Bu çalışmada gerçeküstücü akımın ortak kodları üzerinden Reha Erdem sineması ele alınmıştır. Bu çalışmanın Reha Erdem’in sinemasını gerçeküstücü olarak ele alma iddiası bulunmamaktadır. Çalışma, Reha Erdem filmlerinde gerçeküstü öğelerin saptanması ve bu öğelerin özgün bir anlatı içinde nasıl yapılandığını incelemektedir. ...

Reha Erdem Filmlerinde Zaman Uzam ve Bellek Üzerinden Bir Değerlendirme

Global Media Journal Turkish Edition , 2019

Reha Erdem, son dönem Türk Sineması’nın daha ilk filmleriyle ulusal ve uluslararası festivallerde adından söz ettiren, bağımsız ve kendine özgü sinema diliyle öne çıkan yönetmenlerinden biridir. Yönetmenin sinemasının uzam, zaman ve bellek açısından irdelenmesi çalışmanın ana hedefidir. Bu çalışmada bir yandan sinemanın uzam ve zamanla karşılıklı ilişkisi irdelenmekte diğer yandan sinemanın kendi uzam ve zamanını nasıl biçimlendirdiği, dönüştürdüğü konusu bu alandan farklı anlayışlar ışığında ortaya konulmaktadır. Daha sonra Reha Erdem sinemasının yarattığı atmosfer tüm uzam ve zamanın özellikleri temelinde metin analizi yöntemi ile incelenecektir. The primary aim of this article is to analyze the films directed by Reha Erdem who made an impression with his early films in both national and international film festivals. He has also distinguished his independent and unique cinematographic style of Turkish cinema in recent years, in the perspectives of space, time and memory. In the frame of this aim, while it is being mentioned how cinema shapes and transforms its own time and space, it also examines the interrelation amongst cinema, time and space in consideration of different intellection on the field. Then an analysis of Reha Erdem’s films’ atmosphere is carried out in the perspective of time and space.

Reha Erdem’in Beş Vakit Filminde Simgesel Düzen ve Büyük Öteki

SineFilozofi, 2021

Türkiye sinemasında özellikle 2000 sonrasında baba-çocuk ilişkilerini ele alan filmlerde bir artış vardır. Bu ilişkiler hem bireyin hem toplumsalın bilinçdışı süreçlerle ilişkisi açısından oldukça dikkat çekicidir. Sinemayı toplumun bilinçdışı arzularıyla birlikte düşündüğümüzde, psikanalizin bu noktada derinlikli bir inceleme alanı olarak ortaya çıktığını görürüz. Bu bağlamda bu çalışmanın amacı, baba-çocuk ilişkilerini ele alan filmlerin bir örneği olarak Reha Erdem’in Beş Vakit (2006) filmini Lacan’ın simgesel düzen ve onunla ilintili olarak “Falllus”, “Babanın adı”, “Büyük Öteki” ve “Gerçek” gibi kavramlarıyla tartışmaktır. Lacan’ın babalık kavramını babanın adı olarak simgesel boyutuyla ele alması, filmde hem biyolojik babalığı tartışmamıza hem de simgesel bir yasa olarak onun ötesine uzanmamıza olanak sağlar. Filmde ebeveynler dil/söylem aracılığıyla arzularını çocuklara yansıtırken, tutarlı olmayan ve baskıcı bir yasa oluşturdukları için film boyunca simgeselin ve gerçeğin ge...

Türk Sineması’nda bağımsız film yapım süreci ve Reha Erdem

2006

Türkiye’deki popüler sinema 1960’lı yıllardan 1980’lere kadar klişeleşmiş Yeşilçam sinemasının melodram kalıpları ve star oyuncuları ile halkın eğlence aracı olmuştur. 1980’lerde yaşanan toplumsal olaylar Türk sinemasının bireyi keşfetmesini sağlamıştır. 1990’lara gelindiğindeyse birey merkezli filmlerin dışında, medyatik insanları kullanarak, klasik Yeşilçam teknikleri dışında çekilmiş popüler filmler görürüz. 90’lı yıllar, ayrıca genç sinemacıların yurtdışı festivallerindeki başarılarına da sahne olur. Yönetmenlerin filmlerini yaparken izlediği yol onların bağımsız olarak adlandırılmalarına neden olur. Bağımsız yönetmenler klasik anlatım biçimlerinin dışında kendilerine özgü bir tarz geliştirmişlerdir. Türk sinemasında bağımsız yönetmenlerin çıkmasına neden olan koşullar 90’lı yıllarda oluşmuş ve 1994 yılından sonra da ivme kazanmıştır. Şimdiye kadar 4 uzun metrajlı film çeken Reha Erdem’de bağımsız bir yönetmen olduğunu belirtmektedir. Yönetmenin bağımsız olup olmadığını anlayabi...

Reha Erdem 'in "Kosmos" Filmi: İnanç ve Kültür

“Battal çalışmaz, çay içer, kesme şeker yer. Onu besleyen, soğukta donup ölmesin diye ısıtan; çayı, şekeri ve kömürü üretenlerdir. Battal ise, günümüzün dervişidir, ajitasyon yapmaz, sorunla karşılaşınca kaçar. Değişmesi gereken maneviyattan uzaklaşmış bireydir. Bu dönüşüm sayesinde, kadraj dışındaki de değişir belki. Ne üretenden yana olup “bozuk düzen”den dem vurur, ne de zora/baskıya direnir. Ve yağmur çiseler Serez’in esnaf çarşısında. Bedreddin bir ağaca asılıdır, bir bakırcı dükkanının karşısında.”

Philip Ralph'in Deep Cut/ Derin Kesik Oyununda Politik Eleştiri

As an influential playwright of Verbatim theatre which emerged in England in 1960s as a form of politic theatre, the roots of which date back to Ancient Greek period, Philip Ralph concentrates on Cheryl James, one of the four soldiers died doubtfully at the barracks in Surrey between 1995- 2002 and her parents seeking answers upon their daughter’s death in his play, Deep Cut. Playwright who analyzed all the documents within three years studied social and political aspects of the tragedy, especially the parts that did not take place in the media. In this study, the researcher explores the specialities of the Verbatim theatre and considers Philip Ralph’s play, Deep Cut in political aspects.