La risa del salvaje y la soberanía. Huellas del pensamiento de Georges Bataille en la narrativa tardía de Carlos Fuentes (original) (raw)

Lo sagrado y la paradoja vital, una aproximación a la noción de soberanía en el pensamiento de Georges Bataille

El artículo aborda el asunto de lo sagrado y la soberanía en el pensamiento de Georges Bataille, pues a través de estas nociones el pensador francés responde a las exigencias reflexivas que la condición humana implica en sus contrastes y despliegues. En suma, Bataille afirma que la soberanía remite a la posibilidad abierta e ilimitada de una experiencia de lo sagrado en la cual el ser humano se enfrenta a su esencial paradoja entre maldición y milagro afirmándose como diferencia y singularidad. Esta exposición consta de dos momentos; en el primero se introducen los elementos fundamentales para la comprensión del tema en el contexto del pensamiento de Bataille; en el segundo se profundiza en los rasgos más relevantes de la soberanía, entendida a la manera del pensador francés, y se indican las implicaciones existenciales de una experiencia de lo sagrado.

La vitalidad narrativa de Carlos Fuentes

Latinoamérica es mestizaje. Latinoamérica es mezcla y su literatura es mestiza como ella misma. La voz de Carlos Fuentes es hoy una de las cuatro o cinco figuras más destacadas de la narrativa hispanoamericana de aquellos años 60; ahora, lo que diferencia a Fuentes del resto del grupo del envidiado boom es sobre lo que versará este ensayo que desde ahora se plantea límites: no pretende ser otro exhaustivo estudio sobre la vitalidad narrativa del autor, como sugiere el título a primera vista, sino que busca analizar la utilización del lenguaje narrativo que hizo que el autor en cuestión, incluso desde su primer libro Los días enmascarados (1954) mostrase una versatilidad atípica, casi que invadiéndolo todo: cuento, novela, periodismo, crítica, ensayo, teatro y hasta guiones de cine. En todas estas disciplinas, valga recalcar que más en unas que en otras, encontró Fuentes algo vibrante qué decir.

Risa y violencia: la tradición del motivo humorístico del personaje colgado, de los libros de caballerías al Quijote (borrador de artículo en prensa)

2019

El Quijote, a través de varios siglos, culturas y épocas, ha permanecido como una de las indiscutibles obras maestras de la literatura mundial, capaz de relacionarse y dialogar con varios públicos. El aspecto dialógico es una de las características que se ha destacado en la obra, respecto al original manejo cervantino de los personajes, que participan en la creación de la misma estructura narrativa. Además, el Quijote en sí mismo, con su alcance enciclopédico, representa y encierra un mundo entero, no solo bajo la perspectiva social, sino también bajo el punto de vista literario y cultural, estableciendo un diálogo vivaz con la tradición: se construye en su interior una compleja red de referencias intertextuales e intratextuales, a las que se suman las extratextuales, de modo que constituye una trama que entrelaza numerosos hilos distintos, mirando al pasado reciente, tanto histórico como literario, a través de un nuevo prisma, él del humorismo. En este estudio me voy a centrar en concreto en un episodio, intentando desenredar estos hilos para analizar las fuentes cuya relaboración ha llevado al resultado final y las aportaciones originales que Cervantes añade. El motivo del personaje colgado me parece un ejemplo significativo de esta estrategia narrativa cervantina, en cuanto posibilita formular también unas observaciones generales sobre la escritura humorística del autor como vehículo para interactuar con tradiciones diferentes, asimilándolas de forma innovadora.

Risa y violencia: la tradición del motivo humorístico del personaje colgado, de los libros de caballerías al Quijote

2020

El <em>Quijote</em>, a través de varios siglos, culturas y épocas, ha permanecido como una de las indiscutibles obras maestras de la literatura mundial, capaz de relacionarse y dialogar con varios públicos. El aspecto dialógico es una de las características que se ha destacado en la obra, respecto al original manejo cervantino de los personajes, que participan en la creación de la misma estructura narrativa. Además, el <em>Quijote</em> en sí mismo, con su alcance enciclopédico, representa y encierra un mundo entero, no solo bajo la perspectiva social, sino también bajo el punto de vista literario y cultural, estableciendo un diálogo vivaz con la tradición: se construye en su interior una compleja red de referencias intertextuales e intratextuales, a las que se suman las extratextuales, de modo que constituye una trama que entrelaza numerosos hilos distintos, mirando al pasado reciente, tanto histórico como literario, a través de un nuevo prisma, él del humori...

Una escritura a la caza de lo real. Lo heterogéneo, lo sagrado y la soberanía en Georges Bataille

El Laberinto De Arena, 2013

La heterogeneidad propia del pensamiento de Bataille permite reflexionar acerca de la materialidad del lenguaje y su relación con la transgresión del discurso filosófico. Los deslizamientos entre los distintos campos del saber, el resbaloso tránsito del discurso filosófico hacia una escritura de lo sensible (de lo heterogéneo o sagrado) y la preeminencia de una experiencia ateológica son algunos de los elementos que tomamos en este artículo para dar cuenta de la singular escritura batailleana en el despliegue de un pensamiento a la caza de lo real, a la caza de lo imposible. Para ello nos detendremos en diferentes momentos de este pensamiento en el que la fisura del discurso abre la escritura y en el que ausencia de transparencia abre a la comunicación profunda.

Carlos Fuentes y la crítica de las fronteras

Anales de Literatura Hispanoamericana

La exploración de las fronteras es en la obra de Carlos Fuentes una representación (una cicatriz, dijo él) de la historia política y social que separa a México y Estados Unidos, pero es también una metáfora de los espacios modernos que se reorganizan en su ficción como un mapa alterno que disputa el orden político y cuestiona el desorden social.

«Una risueña maldad fría»: Cinco esquinas de Vargas Llosa y la novela de dictador

Artifara: revista de lenguas y literaturas ibéricas y latinoamericanas, 21.2, 2021, pp. 121-129., 2021

Tras una suerte de paréntesis, Cinco esquinas de Vargas Llosa es una vuelta a los orígenes, ya que se relaciona tanto con su fórmula narrativa habitual como con el modelo de la novela de dictador. Este trabajo examina esta red de conexiones, así como la intertextualidad del relato con El señor Presidente de Asturias. / After a kind of parenthesis, Vargas Llosa's The Neighborhood is a return to the origins, since it is related both to its usual narrative formula and to the model of the dictator novel. This work examines this network of connections, as well as the intertextuality of the novel with Asturias' Mister President