Artículo socialización educación musical instrumental (original) (raw)

Estilos de aprendizaje y educación musical instrumental

La Retreta, 2008

El presente artículo pretende estimular en ejecutantes y docentes la reflexión en torno al potencial impacto de atender a los estilos de aprendizaje en la ejecución y educación musical instrumental. El artículo también sugiere estrategias generales para la mediación docente, en relación con tres estilos de aprendizaje específicos.

Corporalidad y Estilo Musical en La Formación Instrumental

2011

Editores) Musicalidad Humana: Debates actuales en evolución, desarrollo y cognición e implicancias socio-culturales. Actas del X Encuentro de Ciencias Cognitivas de la Música, pp. 577-583. © 2011 -Sociedad Argentina para las Ciencias Cognitivas de la Música (SACCoM) -ISBN 978-987-27082-0-7 CORPORALIDAD Y ESTILO MUSICAL EN LA FORMACIÓN INSTRUMENTAL IVANA LÓPEZ, FAVIO SHIFRES Y GUSTAVO VARGAS ESCUELA DE ARTE LEOPOLDO MARECHAL

La Formación Instrumental de los Licenciados en Música

Pensamiento palabra y obra, 2009

Este artículo presentado por el grupo de investigación “Didáctica Instrumental” de la facultad de Bellas Artes de la Universidad Pedagógica Nacional, presenta un análisis de la formación instrumental actual de los estudiantes de pregrado de la Licenciatura en Música de la misma institución. A lo largo de la investigación, el grupo precisó términos y temas como “Aprendizaje Significativo”, “Didáctica”, “Procesos de enseñanza-aprendizaje”, y luego, por medio de instrumentos de recolección de datos como encuestas y grabaciones en audio y video, se analizaron las prácticas docentes de los profesores que conformaron el grupo de investigación. El problema que se abordó suscitó la pregunta: ¿Qué formación instrumental favorece aprendizajes significativos sobre la pedagogía y la didáctica musical en los estudiantes de la Licenciatura en Música de la UPN? El proceso de indagación permitió fortalecer la interacción del grupo como equipo investigador, y abordó temas que demostraron la importan...

Aprendizaje musical significativo

… de Investigación en Educación Musical, 2004

Comprender la significatividad del aprendizaje musical requiere dos perspectivas complementarias. Por un lado, sostengo que el conocimiento declarativo sobre música es significativo cuando está vinculado de manera no trivial con el evento musical que denota, y propongo una forma de evaluar esa significatividad mediante pruebas que exigen poner en juego diferentes procesos de la cognición auditiva. Por otro lado, dado que es el propio aprendiz quien decide construir esa relación entre concepto musical y experiencia musical, sostengo que es necesario entender sus motivaciones, y propongo la utilización de técnicas de investigación cualitativa para interpretar los significados que atribuye a los procedimientos de aprendizaje vividos en el aula. Understanding the meaningfulness of music learning requires two complementary perspectives. On the one hand, I maintain that the declarative knowledge about music is meaningful when it is related in a non trivial manner to the musical event it denotes, and propose a way of evaluating that meaningfulness through tests that demand the use of different processes of the auditive cognition. On the other hand, given that it is the apprentice who decides to build that relation between musical concept and musical experience, I argue that we need to understand his or her motivations, and propose the use of qualitative research techniques to interpret the meanings attributed to the learning procedures lived in the classroom.

Formación instrumental superior en músicas populares Propuesta teórica para la creación de programas de curso

Tramas latinoamericanas para una educación musical plural, 2020

El texto Formación instrumental superior en músicas populares "Propuesta teórica para la creación de programas de curso" aparece publicado en el libro compilado por Silvia Carabetta y Darío Duarte Núñez sobre la educación musical desde una perspectiva latinoamericana. En este artículo, abordamos una propuesta teórica para pensar cómo crear programas de curso para la asignatura de instrumento enfocados en músicas populares. El principal aporte teórico es desmarcarse de construir los programas a partir de géneros musicales (ya que la multidiversidad de las músicas populares hace imposible una explicitación taxativa de géneros, y que a la vez sea incluyente) y en su lugar construirlos a partir de establecer una relación entre unos desarrollos técnicos y su relación con unos repertorios.