Relaciones sexoafectivas a través de lo monstruoso en "La región salvaje" y "La forma del agua" (original) (raw)
Related papers
Subversiones sexoafectivas a través de lo grotesco en “La región Salvaje” de Amat Escalante
2022
El presente artículo supone una aproximación a lo “grotesco” como dispositivo subversivo y crítico en la película mexicana La región salvaje (Escalante, 2016). Lo grotesco resulta un vehículo propicio para la crítica sociopolítica y la reflexión ética al diluir la demarcación tajante entre las antinomias, y desenmascarar, desde lo excluido, lo oprimido y/o censurado las realidades que subyacen a los esquemas de pensamiento y conducta hegemónicos, respondiendo a “los intereses fundamentales del debate humanista actual, que incluyen las representaciones de raza y género, la abyección y el otro, globalización y apropiación” (Connelly, 2017: 44). Procederemos mediante un análisis discursivo del funcionamiento de lo grotesco, en concreto de lo traumático monstruoso, como dispositivo crítico de los modelos hegemónicos de sexualidad, así como para cuestionar los roles de género heteronormativos. Por tanto, aplicando este concepto, analizaremos cómo lo monstruoso desenmascara a nivel estético-discursivo, la opresión sexual y de género que sufren las mujeres en el México actual. En el análisis se comprueba cómo lo grotesco funciona como un dispositivo rizomático (Guattari, Deleuze, 1980) en tanto que lo grotesco en sí, no es una esencia, es un hacer, una relación dinámica, un desequilibrio y desestabilización que crea un significado (Connelly, 2015). Es decir, lo metamórfico, lo intersticial, aquello que se escurre y escapa de las categorías, funciona en el movimiento, en las relaciones, en el proceso mismo de mutación.
Ecos Góticos en La Novela y El Cine Del Cono Sur
ECOS
Right click to open a feedback form in a new tab to let us know how this document benefits you. Right click to open a feedback form in a new tab to let us know how this document benefits you. Recommended Citation Recommended Citation
El "afuera" de la ley: Aspectos retóricos y emotivos sobre eróticas monstruosas
MERIDIONAL Revista Chilena de Estudios Latinoamericanos, 2022
Proponemos pensar en la apelación a las retóricas de lo monstruoso como un aspecto central del despliegue discursivo que caracterizó el contexto de transición legal relativo a la prostitución a nivel global, así como la construcción de la reprobación a través de la abolición de los reglamentos. La noción de lo monstruoso como el afuera de la ley supone operaciones retóricas de desplazamiento de una serie de conductas hacia ese afuera, y la emocionalidad resulta una dimensión decisiva en la proyección de imágenes y sentidos que configuran “la dramatización de las nociones morales de la comunidad”
Revista Ístmica, 2023
En la presente investigación se analizan los cuentos “Costumbres pre-matrimoniales” y “Sin remitente” de Jacinta Escudos, en los cuales se encuentran dos personajes, ‘La madre’ y Anabell, respectivamente, quienes poseen características y conductas monstruosas que adoptan a fin de oponerse y luchar en contra de las normas de una sociedad que las anula como seres humanos. De manera que, el concepto de monstruo va a entenderse como una forma de denominar aquello que se salga de la norma, pero también como una oportunidad para que los sujetos experimenten procesos de autoconocimiento sobre su cuerpo que van más allá de lo que se espera de ellos. En este caso, a través de la adquisición de máscaras y comportamientos “violentos”, estos personajes femeninos transgreden los ideales regulatorios y proponen una nueva femineidad que no limita su libertad sexual, ni las encasilla en estereotipos de género o edad, por lo que no son definidas como meros objetos subordinados a las acciones de quienes las rodean.
El monstruo femenino. Lo siniestro y la construcción de lo materno en 'Furtivos'
Revista Fonseca, 2018
RESUMEN La figura materna encarna una de las metáforas más recurrentes en el cine español del tardofranquismo y la transi-ción. Una metáfora que ha sido interpretada como un recurso de crítica social hacia la dictadura influido, en gran medida, por las connotaciones simbólicas que el franquismo había proyectado sobre la maternidad. Su conexión con el pasado dictatorial, funcionando en la pantalla como una personificación monstruosa y siniestra del aparato repre-sor franquista, hace de lo materno un espacio privilegiado para el despliegue de narrativas fílmicas que exploran las relaciones de poder en el seno familiar como símbolo de la relación entre el sujeto y el Estado. Este artículo aborda la representación de la figura materna en la película Furtivos (José Luis Borau, 1975), analizándola como un síntoma cultural del contexto de transición democrática en que la sociedad española se encontraba inmersa. ABSTRACT The maternal figure embodies one of the most recurrent metaphors in Spanish cinema of late-Francoism and transition , a metaphor that has been read as a device of social criticism towards the dictatorship. Largely due to the symbolic connotations that the Franco regime had projected on motherhood, it has been connected with the dictatorial past, functioning on the screen as a monstrous and uncanny personification of the Francoist repressive apparatus. Thus the maternal has become a privileged space for the deployment of film narratives that explore how power relations within the family can be portrayed as a symbol of the relationship between the subject and the State. This article deals with the representation of the maternal figure in Furtivos (José Luis Borau, 1975), understood as a cultural symptom of the process toward the democratic transition in which Spanish society was immersed.
La serrana de la Vera y la construcción de los monstruos sexuales femeninos
Con bastante frecuencia la indagación en el folklore medieval suele sorprender con algunos mitos ancestrales que llegaban a cuestionar el sistema de valores patriarcal judeocristiano 1 . Es el caso de varias narrativas de la tradición folclórica oral, cuyas protagonistas son mujeres salvajes que exhiben violencia o simplemente una sexualidad agresiva hacia el varón en el hábitat agreste de la sierra. Estos personajes legendarios bien podrían ser leídos hoy como una resistencia trasgresora femenina ante la sociedad patriarcal por ejercer el control propio de su cuerpo o como un claro exponente de mujeres con una verbalización libremente agenciada de sus pulsiones eróticas, como diría Judith Butler 2 . Sin embargo, puede advertirse, tal como señalaba muy acertadamente Julio Caro Baroja, que tan sólo se trata de "personajes femeninos que en un tiempo tienen figura de mujer y que luego se transforman en monstruos, los cuales viven en cuevas y devoran especialmente hombres" (294), o, como los de las serranas del Libro de buen amor, se deleitan sexualmente con ellos.
Protofeministas “salvajes”: la figura de la serrana en el Libro de buen amor
Boletin Del Instituto De Investigaciones Bibliograficas Vol 11 No 1 2 Primer Y Segundo Semestre, 2011
Boletín, vol. xi, núms. 1 y 2, México, primer y segundo semestres de 2006 11 Alejandro González Acosta Protofeministas "salvajes": la figura de la serrana en el Libro de buen amor E l presente estudio pretende considerar algunos elementos que se encuentran en el Libro de buen amor relacionados con la figura de la mujer serrana, la cual aparece genéricamente varias veces en la obra. El interés estará especialmente dirigido a la caracterización e intención de este personaje a partir del comentario de sus apariciones en el texto.
Boletín Galego de Literatura, 2020
O mito do amor romántico entre a monstruosidade e o ser humano foi unha constante nas creacións literarias de todos os tempos dende a antigüidade clásica. Nesta nota farase unha breve análise comparativa da consumación sexual deste sentimento na película The Shape of Water (2017), de Guillermo del Toro (México, 1964), con respecto a outras narrativas anteriores, profundando tamén noutros aspectos como os rostros do monstro no filme ou a súa proximidade coa fórmula dos contos de fadas.