Innovar el arte a través de nuevos valores contemporáneos (original) (raw)

¿Un cambio de paradigma en el arte contemporáneo?

La Panera, 2015

"¿Un cambio de paradigma en el arte contemporáneo?" es un artículo redactado por Ignacio Szmulewicz y publicado en el número 65 de la revista La Panera. El texto introduce a la residencia "El Ranchito", dedicada artistas contemporáneos de Chile, Puerto Rico y España, surgida por iniciativa del Centro Cultural Matadero-Madrid, mientras que reflexiona sobre el fenómeno contemporáneo de las residencias de arte.

Arte contemporáneo e innovación tecnológica

Fabrikart, 2014

Este artículo trata de la innovación del arte en la era de la electrónica. Los cambios sociales, ideológicos y culturales que ha sufrido el arte durante el pasado siglo XX y cómo se encuentra dentro del panorama actual. Se revisan, dentro del contexto histórico, la cinética, el cine, el vídeo, el sonido, la televisión, el audiovisual y las tendencias más actuales de arte en la red, infografía y realidad virtual. La incorporación de las nuevas tecnologías en el campo del arte supone una intermediación diferente entre la imagen y su observación, esta «Interface» tecnológica trae inevitablemente una nueva manera de establecer la comunicación entre creadores y espectadores. El gran reto del artista actual es reinventar un proceso de creación, producción y distribución en un mundo donde la globalización puede suponer una cortina de invisibilidad local.

Nuevo discurso para un nuevo valor en la obra de arte

Revista De Bellas Artes Revista De Artes Plasticas Estetica Diseno E Imagen, 2009

El conjunto de ideas con que modelamos la noción de realidad puede ser defendido o cuestionado por el arte. En nuestro tiempo el arte se relaciona con una manera de construir la noción del tiempo cada vez más acelerada, en donde el presente es endeble bajo un pasado-tradición fugaz. El arte, como nuestra cultura, parece optar por la inmediatez y la profusión de la información en unos formatos frágiles. Fragilidad en la permanencia de las ideas y de los soportes, valores nuevos que se articulan en nuevos discursos.

Investigación e innovación en (y desde) Bellas Artes

Fabrikart, 2014

El presente artículo se encuentra dividido en dos partes. En la primera se hace alusión a algunos de los aspectos más relevantes del actual panorama universitario en el que se desenvuelve la investigación en Bellas Artes. En la segunda, nos hemos centrado en una experiencia concreta mediante el recorrido por diversas actuaciones llevadas a cabo desde el Centro de Investigación Arte y Entorno (CIAE-UPV). En este sentido, nos ha interesado reflexionar no tanto sobre lo realizado, como sobre el abanico de oportunidades que se despliega dentro de la investigación artística universitaria.

Aproximación a las técnicas artísticas contemporáneas y a los nuevos medios

Nº 9 HOY, 2014

A través de este texto se pretende realizar a una aproximación a las técnicas y disciplinas artísticas contemporáneas que están compuestas con elementos relacionados con la tecnología y los nuevos medios, realizando una breve revisión de la Historia del Arte reciente. Al mismo tiempo, se realiza un cuestionamiento de la aceptación que tienen estas obras en la sociedad y el mundo académico.

Creación artística y nuevas tecnologías

Arte Individuo Y Sociedad, 1988

Probablemente, multitud de vetustas aulas erosionadas seguirán siendo irónicos testigos de enconadas disputas acerca de un debate tan apasionado como estéril: ¿Qué es, qué fue antes, la transformación tecnológica o el cambio cultural? La prosaica trivialización del enrevesado ensayo de Thomas 5. Kuhn, que tanta trascendencia tuvo desde la espectacular década de los sesenta, deviene erudita reformulación de las relaciones causales entre huevo y gallina, o especie de preclara actualización de aquellos debates, tenidos al amparo de la tibia, adormecedora y espléndida decadencia del Imperio bizantino, y protagonizados por doctos doctores, siempre dispuestos a matar o a morir defendiendo la naturaleza humana o divina del Hijo. En una época como la nuestra, cada vez menos interesada por las cuestiones que trascienden lo puramente observable, hasta parece lógica la relativa marginación de los problemas causales y, en especial, de aquellos relativos a las "causas últimas". ¿Qué utilidad tendría discutir sobre la "oportunidad histórica" de los primeros ordenadores? ¿Fue la necesidad de manejar abundante información la responsable de que se inventaran los ordenadores? o, por el contrario, ¿fueron los ordenadores los responsables de que hoy podamos manejar ingente cantidad de información? ¿Cuánto habría dado Claudio, el "disminuido" Claudio de Suetonio, por los servicios de un "ordenador personal" para simplificar el control administrativo del Imperio? La administración imperial debió contentarse con un ejército de libertos y con los prosaicos procedimientos documentales de la época. Seguramente, alguien podría reparar que en esa disfunción, en la falta de correspondencia entre nivel tecnológico y grado de expansión territorial, está la clave del "colapso imperial".., que tardó varios siglos en producirse. -.

“Lo moderno” en el arte más allá de lo formal/conceptual: una mirada retrospectiva para observar el arte actual

Designio. Investigación en diseño gráfico y estudios de la imagen, Colombia ISSN-e: 2665-6728, vol. 4, núm. 2., 2022

Este artículo busca repensar las viejas nociones que definen al arte moderno basadas en criterios estéticos. El objetivo, por una parte, es liberar su determinación limitada aun estilo o manera de hacer arte. Y por otra, en el otro extremo, disolver los juicios que evalúan a sus propuestas como inconexas y/o contradictorias entre sí. Esta perspectiva busca evitar tantolas restricciones como los caos estilísticos. Para esto se postula la hipótesis de que la gran variedad de productos y maniobras del arte moderno comparten un sustrato común alojado, no en la estética, sino en la subjetividad moderna; en particular, en una subjetividad desplazada la cual estimula múltiples manifestaciones de un mismo espíritu que, abandonado por la hegemonía acrítica de lo formal/conceptual, tal vez sea propicio retomar.

El transcurrir de la utopía hacia el arte contemporáneo

El rEtorno a la utopía En El artE contEMporánEo maría del carmen magaz laura malOSeTTI cOSTa JOSÉ alBerTO marcHI luIS mucIllO lOuISe nOelle eSTela OcampO elena OlIveraS nelly perazzO-aleJandrO ScHIancHI gracIela SarTI gracIela TaquInI