'Individuation intermédiale' et 'monologue intérieur' dans la mise en scène de 'Salle d’attente' de Krystian Lupa (original) (raw)

2017, Odradek. Studies in Philosophy of Literature, Aesthetics and New Media Theories

[English below] Dans cet article, je souhaite revenir sur le concept d''individuation intermédiale', développé dans mon ouvrage "L'Acteur et l'intermédialité" (2011). Il me permet de révéler des nuances dans l'interaction " acteur/technologie " dans les spectacles utilisant des dispositifs technologiques, en confirmant l'impact indiscutable des écrans sur ce type de créations. Je me concentrerai sur le travail des acteurs avec la caméra et sur les interdépendances qui se produisent lors de l'utilisation du monologue intérieur. J'illustrerai ma réflexion par des exemples tirés de la performance "Salle d'attente", mise en scène par Krystian Lupa. Dans ce cas, la présence de la caméra et de l'écran fait partie de l'esthétique de la création, mais elle devient également indissociable du processus de création. Le 'monologue intérieur' est le fondement du travail de Lupa, et se mêle, depuis 2009, à la captation de la caméra que le metteur en scène a baptisée " screen test ", en s'inspirant de la démarche d'Andy Warhol. Cet exercice, dans sa dimension traditionnelle, apparaît ici sous un jour nouveau, en présence de l'œil de la caméra qui enregistre et gagne des spécificités intermédiales, en se situant à l'intersection du théâtre et de l'art vidéo. In this article, I would like to return to the concept of 'intermedial individuation', developed in my book 'L’Acteur et l’intermédialité' (2011). It allows me to reveal nuances in the interaction “actor/technology” in shows using technology components, by confirming the indisputable impact of screens on that type of creations. I will focus on the work of actors with the camera and on the interdependencies, that occur during the use of inner monologue. I will illustrate my consideration with examples from the performance 'Salle d’attente', staged by Krystian Lupa. In this case, the presence of camera and of screen is part of the creation’s aesthetic, but also inseparably part of the creation process. The inner monologue is the foundation of Lupa’s work, and is intertwined, since 2009, with the camera’s capture that the director named “screen test”, inspired by Andy Warhol’s approach. This exercise, in its traditional dimension, appears here under a new light, in the presence of the capturing eye, and gains intermedial specificities, by being set on the intersection of theatre and video art.