Performance em jogo: Por uma perspectiva incorporada para a pedagogia da performance musical (original) (raw)
Related papers
Importância dos Jogos na Educação Musical: características estruturais
Proceedings INNODOCT/22. International Conference on Innovation, Documentation and Education
Diante de constantes avanços tecnológicos e ampliação das redes sociais e da informação, os jogos estão cada vez mais presentes e acessíveis na vida das pessoas, mobilizando cultural e socialmente cada vez mais jogadores. Mutuamente ligado a esse crescimento, os estudos sobre jogos desenvolveram-se a largos passos. A Gamificação, processo de se pensar como jogo o não jogo, é ainda mais relevante para a Educação musical quando as suas características podem ser percebidas, presentes em boa parte de renomados materiais didáticos para o ensino da música. Observou-se nessa presença, porém, a fragmentação desses conceitos, ainda que demonstrem grande potencial quando unificados pelo contexto de jogo. Foi então questionado se a integração das características estruturais de jogos permitiriam uma melhor compreensão e organização das demandas e preocupações da Educação musical. Por meio de uma revisão de literatura, tentamos estabelecer uma relação entre essas características e alguns pilares...
A performance musical e o jogo em Hans-Georg Gadamer
anais do simcam 13, 2017
O objetivo do artigo é apresentar o conceito de jogo na obra de Hans-Georg Gadamer (2012) e suas relações com novos paradigmas da cognição sobretudo com o enacionismo (Varela, 1991). Procurarei por fim esboçar possíveis desdobramentos que o conceito pode oferecer à construção de uma teoria da performance musical. A relação da hermenêutica filosófica de Gadamer com o paradigma enacionista da cognição acontece pela superação da dicotomia na relação sujeito/ objeto que ambas abordagens enfrentam. Gadamer apresenta uma teoria geral da interpretação que pretende explicar de que forma compreendemos e interpretamos o mundo. O conceito de jogo trazido pelo autor permite abordar e iluminar diversos aspectos implicados em nossa interpretação de mundo, sendo portanto uma teoria do entendimento. Gadamer traz a questão da compreensão para além da consciência de quem conhece, ao entender que esse processo não suspende a alteridade do outro, mas a conserva. Para Gadamer devemos nos desfazer de um modelo de entendimento centrado seja no objeto, seja no sujeito, que é também um projeto enacionista. A compreensão é sempre um acordo, um diálogo e num diálogo não existem sujeitos e objetos. É justamente a possibilidade de jogar-se sempre com (alguém ou alguma coisa) que possibilita ao conceito apresentar a alteridade como um aspecto inerente à compreensão. Transposta para o contexto da performance musical, o conceito de jogo permite uma abordagem ampla de diversos aspectos implicados na performance tal como a relação interprete e ouvinte assim como o caráter imponderável, dinâmico e circunscrito presente em toda performance. Palavras-chave: performance musical, filosofia cognitiva, enacionismo, jogo, Hans-Georg Gadamer.
Expertise e motivação na performance musical
Resumo: Neste artigo, será apresentado o conceito de expertise, o desenvolvimento das gerações de teorias sobre expertise, fundamentado a partir de pesquisas na psicologia cognitiva, e a aplicação da expertise no contexto musical. Serão também discutidos os conceitos fundamentais relacionados ao desenvolvimento da expertise musical como: motivação para o estudo, motivação intrínseca e extrínseca e motivação parental. A partir dos referenciais teóricos de Frensch , será discutido os conceitos e o desenvolvimento da expertise na performance musical. Atualmente, o estudo sobre expertise é centrado em mecanismos e processos de aquisição e refinamento de habilidades e aprendizado, e o foco central da pesquisa em expertise é entender como um indivíduo atinge a excelência na performance musical. Palavras-chave: expertise, expertise musical, motivação
Musicalidade na performance: uma investigação entre estudantes de instrumento
The present research traces the recorder learning process of a group of seventeen people aged between nine and thirteen, which participates in an extension program held by a public school in the city of Porto Alegre. This research aims to understand how musicality is developed, based on the concept that this is a human characteristic, constituted by the capacity of creating musical meaning through expressive performance. The methodology applied has a qualitative approach. A group case study was made through class observation and collective recorder presentations. The results demonstrated that: repertoire; practice and study; sociocultural context; access to technique, composition, improvisation, and musical reading; and the occurrence of musical presentations are factors that infl uence musicality development.
O Jogo no Ensino da Leitura Musical para Crianças
Este trabalho busca investigar as possibilidades de aplicação do jogo utilizado como recurso pedagógico dentro do contexto da educação musical. Tratando de explorar especificamente a área de ensino da leitura musical, para por fim, poder propor jogos para serem utilizados em aulas de musicalização, abordando uma metodologia que busca principalmente relacionar conhecimentos prévios dos alunos com o que venha a ser novas informações para construção de um novo saber aprendido, tendo como base a teoria da Transferência da Aprendizagem. O presente artigo sonda dentro da literatura referente ao estudo do jogo, a fim de buscar conceituações que caracterizem e melhor definam o emprego do jogo em sala de aula.
Jogos Performativos – uso do jogo na formação do professor de teatro
2012
A pratica de Jogos Performativos (dimensoes politica, poetica e estetica) na formacao de educadores de teatro tem sido um importante modo de oferecer aos estudantes de cursos de licenciatura desta area uma perspectiva pratica e contemporânea acerca do fazer teatral. No contexto da formacao do educador de teatro o uso do jogo, entendido tanto como ferramenta pedagogica, quanto como estrategia de criacao, quanto como objeto estetico acabado em si, redimensiona politicamente o que seria a propria formacao deste educador/artista/pesquisador. Com a reformulacao da Lei de Diretrizes e Bases da Educacao, em 1996, e a obrigatoriedade do ensino de arte na escola formal no Brasil, os cursos de Licenciatura parecem ter passado a preocupar-se em oferecer uma formacao meramente pedagogica aos futuros professores de teatro. Neste sentido, o uso do jogo, em suas dimensoes politica, poetica e estetica tem sido um importante modo de possibilitar contato com fazeres teatrais amparados em principios c...
2019
Este estudo preliminar possui como objetivo geral investigar como a performance do corpo pode interferir no processo de composição musical de adolescentes no contexto escolar. O conceito de composição musical é abordado como uma atividade pedagógica da aula de música (Maffioletti 2005). Este trabalho envolve duas concepções de performance: a primeira está relacionada ao ato de tocar em grupo, ou seja, a apresentação da música; a segunda concepção está relacionada às ações corporais envolvidas em todo o processo de composição, desde as primeiras organizações até o ato de apresentação. O interesse por este tema de pesquisa surgiu a partir dos estudos sobre a performance e a educação (Pineau 2013) em conjunto com o desejo de pesquisar a relação existente entre o adolescente, a composição musical e a educação básica. A metodologia da pesquisa tem uma abordagem qualitativa, mesclando as concepções de professorpesquisador, a etnografia da performance e o método de grupo de discussão. A co...