SOBRE ARTE: Carlos Echeverry y el arte correo (original) (raw)

La reflexión de Bolívar Echeverría sobre la dimensión político-estética del arte en diálogo con

Kipus: Revista Andina de Letras y Estudios Culturales, 2024

Este ensayo plantea una aproximación al concepto de arte formulado por Bolívar Echeverría a la luz de su diálogo con el concepto de arte de Benjamin. El trabajo se divide en tres partes. En la primera se aborda la propuesta estética de Echeverría, y su reflexión sobre la dimensión autocrítica de la vida social, que permite plantear la existencia de una noción de “arte evanescente”. En la segunda parte se propone como hipótesis que en Echeverría surgió la necesidad de reubicar el énfasis de su propuesta estética a partir del diálogo que entabló con las nociones de arte aurático, no aurático y la interpretación del sentido de las vanguardias artísticas del siglo XX, desarrolladas por Benjamin en su ensayo La obra de arte en la época de la reproductibilidad técnica. En la última parte se presenta la reflexión que Echeverría elaboró acerca del destino del arte contemporáneo, tomando como referencia la polémica entre Adorno, Horkeheimer, por un lado, y Benjamin, por el otro.

Giro postal: cómo, cuándo e porqué la correspondencia entre artistas se convierte en arte correo

Arte y Cultura digital. Planteamientos para una nueva era., 2012

La práctica de intercambiar correspondencias es bastante antigua, sin embargo, los correos tal y como los conocemos actualmente son algo más reciente. Su creación a mediados del Siglo XIX provocó un cambio en la comunicación interpersonal de la sociedad, puesto que a partir de entonces la comunicación epistolar se ha vuelto algo mucho más rutinaria. Desde entonces, los artistas y poetas, como actores de su propio tiempo se han apropiado de este medio de las más diversas maneras, sin embargo el uso del correo para crear un red efectiva de comunicación y intercambio entre artistas sólo comenzaría a mediados del siglo XX, a partir de tres puntos de origen: Fluxus, Ray Johnson y Robert Filliou. Palabras clave: arte correo, Fluxus, Ray Johnson, Robert Filliou, arte y comunicación

Clemente Padín: no solo arte correo

Clemente Padín (1939) is a uruguayan artist known for his Mail Art activism. He has worked not only on visual poetry and postal consignments, but also on propositional artists’ books and performances. Mieke Bal’s theorizations around performance and performativity underpin this article, which is focused on the often forgotten actionist dimension of the Padín’s oeuvre. His artworks from the seventies departed from visual poetry towards a language of action. Four of his most relevant pieces will be examined: the Inobjetal experiences (1971), the performance O artista está a serviço da comunidade (1974), the book De la représentation a l’action (1975) and the booklet Hacia un lenguaje de la acción (1977).

Las ideas políticas y literarias de Esteban Echeverría

Los dilemas políticos de la cultura letrada, 2002

Esteban Echeverría no fue solamente un buen prosista, sino el poeta romántico más importante del periodo rosista y el primer gran ensayista político y cultural que define el rol del intelectual en períodos de revolución. Su labor crítica resulta fundamental para la generación del 37. Sus ensayos revelan al gran pensador en toda su dimensión. Aparecido en Alberto Julián Pérez, Los dilemas políticos de la cultura letrada, Corregidor, 2002:79-104.

Reflexiones acerca del Mail Art Latinoamericano

Rompiendo con los circuitos oficiales de las galerías y museos, el mail art enuncia una nueva forma de circulación del trabajo artístico, que enfatiza sobre todo lo colectivo. Este modo alternativo de circulación de las proposiciones/ideas artísticas enunciaba la idea de red que, posteriormente, con el adviento de Internet, se haría una cuestión altamente relevante para la contemporaneidad. En los años 1960 y 1970, el uso de los Correos como un medio táctico en el ámbito del arte está relacionado con la apropiación de los medios de comunicación por parte de las manifestaciones artísticas del periodo –un periodo en que la creación de redes y la comunicación eran fundamentales. El objetivo del mail art es romper con el flujo unidireccional emisor-receptor de los medios de comunicación de masa, a través de la participación activa del espectador en la obra, socializando la autoría y diluyendo las fronteras que separan artista y público. Es difícil precisar hechos y fechas. Los documentos y producciones son efímeros. A pesar de esto, en esta tesis doctoral se han analizado en profundidad las publicaciones en mail art y las declaraciones de los artistas para entender sus conexiones y estrategias de comunicación, especialmente en el ámbito latinoamericanode los artistas para entender sus conexiones y estrategias de comunicación, especialmente en el ámbito latinoamericano.

BOLÍVAR ECHEVERRÍA: Hacia una práctica artística no-representacional

2020

El pensamiento de Bolívar Echeverría brinda diversas herramientas para pensar y poner en práctica formas de relación no totalizadoras capaces de interrumpir el dualismo entre sujeto-objeto propio del pensamiento capitalista eurocéntrico. Este dualismo es característico de la representación, entendida como traducción unilaterial de lo otro y su simplificación a mero lenguaje. Este ensayo busca trazar algunas conexiones entre el pensamiento del filósofo mexicano-ecuatoriano –en el que se puede identificar una propuesta semiótica material, un análisis sociomaterial y un sentido de alteridad como diferenciación y multiplicidad que escapa del dualismo– y otros planteamientos actuales, para pensar una posible práctica artística no representacional. Dicha práctica toma de Echeverría la noción de ritualidad y festividad para abordarse performáticamente y en relación intrínseca con la materialidad. A partir de ello se propone la posibilidad de recuperar nociones ancestrales y actualizar formas de posibilitar mundos con el enfoque de cultivar alternativas al capitalismo y su forma mercancía de relación.

Ahmel Echevarría: diálogo desde su obra

2017

Es Ahmel Echevarría (La Habana, 1974) uno de los escritores más sobresalientes de la narrativa cubana contemporánea. Libros como Inventario, Esquirlas, Búfalos camino al matadero, La Noria, Días de entrenamiento, o el más reciente, Insomnio: the fight club han sido algunos de los textos que le han dado visibilidad sobre todo en el ámbito nacional, aunque la mayoría de ellos, merecedores de premios nacionales, le han asegurado, también, los lectores foráneos. Pertenece este escritor a la generación de los nacidos en los años setenta y ochenta y, a diferencia de quienes lo antecedieron, no participó de la construcción del proyecto de sociedad que entró en crisis en el período de fines de los ochenta y los noventa. Quizás, para él, la disolución de la utopía se presenta como un hecho consumado. La obra de este autor parece tomar nota de un movimiento centrífugo en la literatura cubana contemporánea que desvirtúa el realismo de los espacios, elemento tan socorrido en la mayor parte de l...