Mallarmé vs. Mário de Andrade: dois assaltos à música (original) (raw)
Related papers
Adorno e Mário de Andrade: duas visões da criação pela música
Viso: Cadernos de estética aplicada, 2010
Adorno e Mário de Andrade: duas visões da criação pela música O artigo propõe uma primeira aproximação entre alguns dos estudos estético-musicais de Theodor Adorno e Mário de Andrade, a partir do material musical popular explorado por cada um deles. Contemporâneos, ambos escreveram sobre as diversas esferas musicais a partir dos efeitos gerados pela técnica resultante da hegemonia do capitalismo, tanto nos Estados Unidos como no Brasil. O ambiente histórico em que cada um viveu, e suas distintas formas de abordagem, imprimiram semelhanças e diferenças nas suas conclusões. Essas particularidades podem ajudar a compreender a história da música estadunidense e brasileira no século XX.
Haroldo de Campos e a dobra de Mallarmé
Resumo: A recepção da obra de Mallarmé no Brasil passa pelo destaque dado à mesma pela teoria da poesia concreta. Em seus manifestos, os concretistas fazem constantes alusões à obra de Mallarmé, sobretudo ao poema " Lance de dados ". Este poema foi transcriado por Haroldo de Campos, um dos líderes do movimento concretista, mas apenas em 1975, vinte anos depois do auge do concretismo e uma década após a publicação dos primeiros trechos de "Galáxias", em 1964; obra que pode ser considerada neobarroca e marca uma virada no trabalho poético de Haroldo. A transcriação do poema mallarmeano por Haroldo é mediada, espero demonstrar, não pela poesia concreta, mas por sua escritura neobarroca, que potencializa, por sua vez, o caráter barroco também presente em Mallarmé. Palavras-chave: Haroldo de Campos, transcriação, neobarroco, Mallarmé, tradução poética. Haroldo de Campos é, sem dúvida, um dos nomes mais importantes da literatura brasileira do século XX. O alcance de sua obra, as repercussões e as polêmicas fazem dele um nome central para se compreender a poesia no Brasil. Uma das características de seu trabalho é a forma como recria a partir de outros textos e culturas; o que ocorre, por exemplo, com os textos de Mallarmé. Uma das abordagens para se compreender a natureza das apropriações realizadas por Haroldo é a intertextualidade.
Todas As Letras Revista De Lingua E Literatura, 2010
In this work, we treat three movements in Mallarmè's poetry. In the first one, in which the sensible appears as a theme, his poetry reflects the world perceived through suggestion and the sensation. In the second movement we have the encounter of the sensible and form, the sensible becomes a form and starts the third movement, in which the form becomes all reality. That is, in Mallarmé's poetry, the poem founds reality departing from language.
Mário de Andrade às avessas: a música popular e a " inconsciência nacional "
Em 1928, no Ensaio sobre a Música Brasileira, Mário de Andrade estabelece as bases para a criação de uma escola nacionalista de composição musical, ao defender a incorporação e reelaboração da música popular em registro erudito visando à criação de uma música " artística " de caráter nacional. Tal empreitada, que dominaria o cenário nacional até à década de 1940, perdeu espaço no meio erudito/acadêmico com o advento das vertentes vanguardistas e experimentais a partir da década de 1950. Entretanto, defendo neste artigo que o processo que levaria por fim ao que Mário de Andrade designava por " inconsciência nacional " (entendido, de acordo com Naves, como uma " síntese cultural " que reconciliaria os diversos componentes da cultura brasileira) teve continuidade em outro campo, o da própria música popular urbana. Foi aí que criadores como Tom Jobim, Edu Lobo, Egberto Gismonti ou Hermeto Pascoal, partindo dos códigos próprios à música popular, percorreram o caminho prescrito por Mário de Andrade, mas no sentido inverso, apropriando-se de elementos da música erudita para criar uma música popular rica, sofisticada e inconscientemente nacional. Foi isto, defendo, que Mário de Andrade não conseguiu entender: que a música popular poderia vir a se tornar " artística " sem se submeter às normas da música erudita. Palavras-chave: música popular brasileira, música erudita, nacionalismo, modernismo Mário de Andrade al revés: la música popular y la " inconsciencia nacional " Resumen En 1928, en su Ensaio sobre a Música Brasileira, Mário de Andrade sienta las bases para la creación de una escuela nacionalista de composición musical, abogando por la incorporación y la reelaboración de la música popular en registro erudito con el fin de concebir una musica " artística " de carácter nacional. Tal esfuerzo, que dominaría la escena nacional hasta los años cuarenta, perdió presencia en el campo erudito/académico debido el advenimiento de estilos
Diálogos entre nacionalização musical e patrimônio artístico em Mário de Andrade
Patrimonio E Memoria, 2007
Resumo: Neste artigo, trarei a tona uma das discussões presentes na minha dissertação de mestrado A Discoteca Pública Municipal de São Paulo: um projeto modernista para a música nacional. Mário de Andrade, ao pensar a criação de uma música nacional-unindo o folclore com o erudito-organizou uma Discoteca Municipal e a colocou como receptora das manifestações artísticas folclóricas recolhidas no Norte e Nordeste do Brasil, em 1938, com o financiamento do Departamento de Cultura de São Paulo, órgão que Mário dirigia. Esta iniciativa, além de endossar a sua nacionalização musical, fundamentava a idéia de transformar a cultura popular em patrimônio, vontade que expressou, em 1936, no anteprojeto não aprovado de criação do Serviço do Patrimônio Artístico Nacional (SPAN) hoje Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN). Palavras-chave: Mário de Andrade; música; patrimônio.
Cultura Brasileira Em Dois Tempos: Mário De Andrade, Guru De Hermínio Bello De Carvalho
Literatura em Debate, 2015
O presente artigo visa discutir o projeto cultural de Mario de Andrade tal como interpretado por Herminio Bello de Carvalho, jornalista, produtor, compositor e um dos nomes fundamentais da musica popular brasileira na segunda metade do seculo XX. Dessa maneira, o artigo aborda, por meio dos textos de ambos, suas concepcoes sobre a cultura brasileira, suas confluencias, bem como a maneira pela qual Herminio retoma a inspiracao andradiana para sua propria pratica no campo da cultura. O artigo tambem propoe uma breve analise sobre a obra Cartas cariocas , na qual, entre a cronica e o genero epistolar, Herminio revisita a vida de Mario de Andrade a partir de sua perspectiva, em uma tonalidade intimista que pretende sugerir a necessaria presenca de Mario na reflexao sobre a cultura brasileira.
Stéphane Mallarmé e Paul Celan: testemunhos do desastre
Gragoatá
Demonstra-se a produtividade da noção de desastre da escrita – na perspectiva de Maurice Blanchot (perda do astro) – para a leitura da poesia de Stéphane Mallarmé e Paul Celan. No início vemos como Mallarmé diferencia radicalmente um texto que informa sobre os acontecimentos cotidianos em velocidade inapreensível (o jornal), e um texto que resiste a assumir uma forma fechada, propondo-se à cadência do olhar e da leitura, constelando os signos – desastrando-os, levando o próprio texto a colidir permanentemente. Ou seja, um texto que se apresenta ele mesmo como desastre (a poesia). Em seguida, parte de um texto de Shoshana Felman para pensar a dimensão testemunhal da poesia de Mallarmé e Celan, indissociáveis da “quebra de um mundo”.
Aspectos e repercussões do pensamento musical de Mário de Andrade
ouvirOUver, 2006
A evolução do pensamento musical de Mário de Andrade mostra um grau cada vez mais agudo de observação da sociedade brasileira e da produção musical em nosso país, marcados por uma interpretação materialista da história.Ao mesmo tempo, seus trabalhos inserem-se como atos de militância estética e ideológica estreitamente ligados ao contexto em que foram redigidos. Neste sentido, permanecem como uma referência fundamental até os nossos dias para reflexões musicais orientadas pelos mesmos pressupostos ideológicos. Neste trabalho, comentaremos em linhas gerais seus textos Ensaio sobre a Música Brasileira e Evolução Social da Música no Brasil, além de diversos artigos para jornais.Observaremos também a influência direta das idéias de Mário de Andrade sobreLuciano Gallet, Francisco Mignone e Camargo Guarnieri, a partir de seu contato pessoal com estes compositores. Estas duas propostas foram entrelaçadas e entremeadas por comentários sobre o contexto sócio-histórico em questão (entre as décadas de 1930 e 1940), mantendo, em linhas gerais, a cronologia dos acontecimentos. Pretendemos assim situar alguns aspectos do pensamento musical de Mário de Andrade, para então cotejá-los com algumas de suas repercussões e derivações.