Composição Musical Como Atividade Didática: Escuta Alteritária Bakhtiniana Como Ato Cognitivoestético-Ético - Experiências Estéticas Em Educação Musical (original) (raw)
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The recorder disappeared from the music scene and, was later, brought back to life. Disseminated through education, it became popular and gained the status of professional instrument. Currently, its massive usage causes its reception to be filled with prejudice and discredit. It is necessary to broaden its repertoire so that the current musical practices are contemplated. In this perspective, this research aims to collaborate to the expansion of the repertoire of contemporary music for recorders, conceiving a piece for recorder and orchestra, using its expanded techniques and applying the concepts of exotopy, responsibility and finishing process of the Russian thinker and humanist Mikhail Bakhtin. Throughout the studies, a mouthpiece of the recorder which fits the body of the flute has been tested, analyzed and documented in an article publication and in this work. An analysis was performed in the works of my own in order to view the application of the selected concepts and their possible application in musical conception. The work Requiem for the birds killed in April was conceived under the perspective of the concepts of exotopy, responsibility and finishing process, having as thread the number 9 that, in Pythagorean numerology, is considered the number of the initiates. The piece is divided into 9 parts, and uses the spiritist literary work Birds killed in April to name each of them, which is configured as a cronoexotopic movement. The piece also takes elements from other important works as a motive for its enunciation. This recollection, besides turning the piece into a responsible re-enunciation, through analytical apprehension and appreciation/finish process, shows a transit of going to the place of the other and returning to the place of the unique and irreplaceable I. Then it is concluded that the dialogical musical text Requiem for the birds killed in April presents characteristics which are exotopical and responsible, and analytical/appreciative finishing process in its conception. It is considered a dialogic text under Bakhtin's perspective, because the voices of the author-creator, author-man, author-researcher and author researched, make up a dialogue that brings with it also, the voices of other authors.
A ESCUTA NA CONTEMPORANEIDADE: UMA PESQUISA DE CAMPO EM EDUCAÇÃO MUSICAL
Nesta pesquisa foi realizada uma discussão a respeito de música, som, e suas concepções na contemporaneidade, sob a luz de textos de Theodor Adorno, Jacques Attali e Murray Schafer. O posicionamento tomado por tais pensadores evidencia, sob diferentes perspectivas, a necessidade da realização de um trabalho voltado para a escuta atenta e consciente dos sons, com vistas ao desenvolvimento do senso crítico e da criatividade. Diante desta constatação, nesta dissertação teve-se como objetivo investigar se alguns educadores musicais da cidade de São Paulo realizam em suas aulas um trabalho direcionado à escuta, bem como ao desenvolvimento da atenção, concentração, criatividade e senso crítico dos estudantes, aspectos tão necessários à sociedade atual. Nos casos em que isso foi observado, procurou-se conhecer de que forma esse trabalho ocorre. Para esta pesquisa de caráter qualitativo, realizada em sete diferentes instituições, envolvendo nove educadores musicais, utilizou-se o método de observação não participante juntamente com entrevista estruturada. A análise dos dados colhidos permitiu que se percebesse que todos os educadores pesquisados realizavam em suas aulas atividades relacionadas ao desenvolvimento da escuta, atenção e concentração dos estudantes; entretanto, o mesmo não se pode dizer com relação ao desenvolvimento da criatividade e do senso crítico dos alunos. Após essa constatação, realizou-se uma discussão acerca dos dados encontrados, relacionando-os com a bibliografia estudada.
A criação musical é, por certo, um ato solitário, envolto por uma aura de sofrimento, onde a realidade inquietante impulsiona o criador a recriá-la segundo seus próprios preceitos. No entanto, esse ato, visto pelas lentes conceituais bakhtinianas, é também um ato polifônico (que envolve múltiplas vozes enunciativas) e dialógico (que se insere numa cadeia infinda de enunciados outros). Neste trabalho, o sujeito é entendido como um centro de valores e, logo, suas ações estão impregnadas de sua valoração. Embora o objeto artístico musical não explicite tais valores, os mesmos estão fundidos à forma estética e dela não se dissolvem. A concepção da obra Requíem para os pássaros mortos em abril é utilizada como suporte para observar a aplicação dos conceitos de exotopia, responsabilidade e acabamento. Novos olhares são lançados sobre a análise, enquanto objeto de estudo, gerando assim os primeiros e eivados contornos de uma pesquisa a respeito de uma “análise bakhtiniana”.
EDUCAÇÃO MUSICAL COMO EXPERIÊNCIA ESTÉTICA: UMA INVESTIGAÇÃO A
JEEM - Jornada de Estudos em Educação Musical, 2015
Resumo A proposta desse trabalho é pensar a educação musical como experiência estética, a partir da estética da música de Arthur Schopenhauer. Nesta investigação, educação musical será tematizada enquanto educação estética, na perspectiva representacional da estética, que causa a experiência sensível da música. Tomaremos como ponto de partida o argumento schopenhaueriano da música como a arte de grau estético mais elevado do que as demais artes, pois não é a que imita ou reproduz o mundo, mas a que mais tem capacidade de comunicar e representar a ideia de mundo.
Escuta Ativa: uma proposta mais musical ao ensino de música na escola regular
O presente trabalho tem como objetivo dialogar sobre maneiras de ensinar música com uma proposta mais musical. Apesar da redundância aparente, percebemos, a partir da leitura e reflexão de diversos músicos-educadores, que a educação musical geralmente parte dos estudos dos elementos musicais isolados de um contexto significativo. Também percebemos a dificuldade que os alunos têm em ouvir música corretamente, requisito básico para se aprender música dentro do contexto musical. Por esses motivos, buscamos trabalhar uma maneira de desenvolver nos alunos o que chamamos de escuta ativa para o aprendizado da linguagem musical.
Composição, diálogo e conscientização na EJA: um estudo no campo da educação musical
Educação (UFSM), 2020
Pesquisa sobre a composição musical em aulas de música na modalidade Educação de Jovens e Adultos (EJA), com o objetivo de investigar os processos de diálogo e conscientização que emergem na ação pedagógica de compor na escola. O referencial teórico foi construído na articulação entre autores que abordam a composição como ação pedagógica em educação musical e a concepção freireana de educação problematizadora. Foi realizada uma pesquisa participante com estudantes de uma turma do segundo segmento da EJA. O desenho metodológico incluiu a imersão do pesquisador no contexto escolar para atuar como professor e desenvolver um planejamento didático com vivências em composição musical com os participantes. Essas vivências foram registradas em vídeo e realizadas entrevistas de reflexão em grupos focais com auxílio desses vídeos. Os resultados apontaram evidências de que a composição musical pode propiciar aos estudantes a participação no processo de aprendizagem como sujeitos ativos, no qua...
RESUMO Patrocinado pelo Programa de Incentivo a Bolsas de Iniciação à Docência (PIBID) e apresentado no IV Encontro Nacional das Licenciaturas e III Seminário Nacional do Pibid, o presente trabalho tem como objetivo dialogar sobre maneiras de ensinar música com uma proposta mais musical. Apesar da redundância aparente, percebemos, a partir da leitura e reflexão de diversos músicos-educadores, que a educação musical geralmente parte dos estudos dos elementos musicais isolados de um contexto significativo. Também percebemos a dificuldade que os alunos têm em ouvir música corretamente, requisito básico para se aprender música dentro do contexto musical. Por esses motivos, buscamos trabalhar uma maneira de desenvolver nos alunos o que chamamos de escuta ativa para o aprendizado da linguagem musical. Palavras-chave: Escuta ativa; Educação musical; Linguagem musical. Abstract Sponsored by Programa de Incentivo a Bolsas de Iniciação à Docência (PIBID) and presented at the IV Encontro Nacio...
Música e Educação: Uma Perspectiva Bakhtiniana
Educação no Brasil: Experiências, Desafios e Perspectivas 3, 2019
O conteúdo dos artigos e seus dados em sua forma, correção e confiabilidade são de responsabilidade exclusiva dos autores. Permitido o download da obra e o compartilhamento desde que sejam atribuídos créditos aos autores, mas sem a possibilidade de alterá-la de nenhuma forma ou utilizá-la para fins comerciais. Conselho Editorial Ciências Humanas e Sociais Aplicadas APRESENTAÇÃO O livro "Educação no Brasil: Experiências, desafios e perspectivas" reúne 79 artigos de pesquisadores de diversos estados e instituições brasileiras. O objetivo em organizar este livro é o de contribuir para o campo educacional e das pesquisas voltadas aos desafios educacionais, sobretudo, das práticas educativas e da formação de continuada de professores. A obra contém um conjunto de resultados de pesquisas e debates teóricopráticas que propõe contribuir com a educação em todos os níveis de ensino, sobretudo, assuntos relativos à interdisciplinaridade, matemática, arte, gênero, formação continuada e prática escolar. Os 79 artigos que compõem esta obra foram agrupados em 3 Volumes distintos. Neste 3º e último Volume, são 20 artigos que debatem a Formação Continuada de Professores, fechando com 6 artigos em torno da temática Educação e Arte. No 1º Volume, são 14 artigos em torno da temática Gênero e Educação e 15 artigos sobre Interdisciplinaridade e no 2º Volume, são 25 artigos que debatem sobre a prática escolar em diversos níveis e espaços do processo educacional. A obra é um convite a leitura e entregamos ao leitor, em primeira mão, este conjunto de conhecimento.
Escuta, conduta estética e educação musical
Revista Fladem Brasil n.01 - 2020 , 2020
Resumen: La música del sistema tonal está íntimamente relacionada con las sociedades modernas y capitalistas en las que vivimos. Una educación musical centrada en el sistema tonal y en las adyacencias se revela una pequeña transformación de los hábitos de exclusión, violencia, obediencia, la que está vinculada éticamente. La desvalorización de la escucha como acción corporal en el mundo es la causa y el síntoma de esta realidad. En este sentido, este ensayo espera reflexionar sobre supuestos fenomenológicos, como la noción de conducta estética y sus implicaciones para acciones en la educación musical que son alternativas a las de la música tonal y sus valores éticos de origen. Palabras-clave: Estudios de escucha; Educación auditiva, educación musical y fenomenología. Abstract: The music of the tonal system is closely related to the modern and capitalist societies in which we live. A musical education centered on the tonal system and adjacencies turns out to be little transforming of the habits of exclusion, violence, obedience, to which it is linked ethically. The devaluation of listening as bodily action in the world is the cause and symptom of this reality. In this sense, this essay hopes to reflect on phenomenological presuppositions, such as the notion of conduite esthetique, and its implications for actions in musical education that are alternatives to those of tonal music and its ethical values of origin Resumo: A música do sistema tonal tem intima relação com a ética das sociedades modernas e capitalistas nas quais vivemos. Uma educação musical centrada no sistema tonal e adjacências acaba por ser pouco transformadora dos hábitos de exclusão, violência, obediência, aos quais se vincula eticamente. A desvalorização da escuta como ação corporal no mundo é causa e sintoma dessa realidade. Nesse sentido esse ensaio espera refletir sobre pressupostos fenomenológicos, como a noção de conduta estética (conduite esthetique), e suas implicações para ações em educação musical que sejam alternativas àquelas da música tonal e seus valores éticos de origem.
Composição Musical Na Adolescência: Ações e Operações Cognitivas
Anais Do Simpom, 2012
Este artigo apresenta dados da pesquisa que teve por objetivo analisar o processo de composição musical de três sujeitos adolescentes iniciantes de teclado, visando identificar as ações e operações cognitivas que potencializam a realização da atividade. Como referencial teórico, adotei dois aportes principais: a Epistemologia Genética e a pesquisa sobre o desenvolvimento da composição musical proposta por Maffioletti (2005). A metodologia seguiu os princípios do método clínico de Jean Piaget, sendo que para a análise foram utilizadas as transcrições para a pauta musical de todo o processo de composição e as descrições das ações e operações, diálogos e entrevista clínica extraídas dos registros em vídeo. Este estudo possibilitou a compreensão de que o adolescente, ao compor música, faz uso de relações lógicas próprias do pensamento operatório. Os resultados podem trazer mudanças na perspectiva da composição como recurso pedagógico para envolver o aluno em atividades interessantes e significativas tendo o conhecimento de suas capacidades cognitivas relacionadas à composição musical de estudantes iniciantes. Palavras chave: Composição Musical; Adolescente; Epistemologia Genética.