Habitar el traje. Una reflexión sobre el vestuario teatral (original) (raw)
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Del papel a la tela. Diseño de vestuario teatral
I Coloquio de Investigadores en Textil y Moda, 2017
[ESP] El presente artículo pretende señalar la importancia en el ámbito teatral del diseño de vestuario, una disciplina usualmente desatendida. Sin pretensiones académicas, se espera dar luz sobre un arte injustamente olvidado. La fugacidad de la representación escénica ha provocado un cierto descuido, tanto por parte de la crítica como del espectador, respecto a la trascendencia del vestuario en la construcción de la obra teatral. El diseño de vestuario, tan relevante para la creación del personaje dentro del espacio escénico, está, en el caso catalán, poco y débilmente documentado. Sin embargo, una de las grandes colecciones del Museu de les Arts Escèniques (MAE) es la de figurinismo [ENG] This article aims to point out the importance of costume design in the field of theatre, a discipline that is usually neglected. Without academic pretensions, it hopes to shed light on an unjustly forgotten art. The fleeting nature of stage performance has led to a certain neglect, both by critics and spectators, of the transcendence of costume in the construction of a theatrical work. Costume design, so relevant to the creation of the character within the stage space, is, in the Catalan case, little and weakly documented. However, one of the great collections of the Performing Arts Museum (Catalonia) is that of costume design.
De vestir des : Repensando el término vestuario
2017
En la contemporaneidad las actividades artísticas subscriptas a ámbitos exclusivos de desarrollo pierden especificidad en la medida que avanzan prácticas artísticas transdisciplinares que amplían el campo/objeto de acción, al mismo tiempo que incorporan profesionales de otras áreas productivas a la actividad. En este trabajo se hace referencia particularmente a aquellas prácticas que no siendo subsidiarias del espectáculo teatral/cinematográfico ponen al cuerpo en acción obligando a una resignificación de la tarea del vestuarista, que podría comenzar por una redefinición del término de Vestuario. En un reciente trabajo de tesis de producción de vestuario se abordó la posibilidad de cambiar dicha terminología por el giro indumentaria ficcional. Sin embargo, lo que a simple vista parecería cerrar una problemática no hace más que abrir nuevos interrogantes. El primero de ellos se centra en el objeto de vestir/des(vestir): el cuerpo mismo.Eje temático 1: Perspectivas teóricas y metodoló...
Vestuario: entre el cine y la moda
Cuadernos del Centro de Estudios de Diseño y Comunicación, 2019
Estructurados como industrias, la moda y el cine comparten también la característica de estar atravesados por el arte y producir objetos especiales, con una carga simbólica. ¿Qué vínculo podemos establecer entre los objetos producidos por la moda y la fabricación de una “estrella”? La clave está en el concepto de “fabricación”. Hay que entender que la estrella es el centro de una constelación, el star system, que representó el modo de producción capitalista del mundo cinematográfico y se hallaba cristalizado en el corazón de la industria a partir de 1919. Más allá de la estelaridad, el espectador tenía y tiene unrol importante al establecer un fuerte vínculo de identificación con sus estrellas favoritas.El vestuario contribuye a generarlo fundiendo persona y personaje a través de la cargasimbólica de la que se hace portador. Desde aquí se intentará analizar la simbiosis entrelos diseñadores y estrellas como un modelo de interacción donde mercado, publicidad ymedios son la escena pri...
Reflexiones sobre teoría teatral
Homenaje a Luis Quirante Vol 1 2003 Isbn 84 370 5652 7 Pags 51 72, 2003
Si hay algo que se repite entre los teóricos de la semiología teatral a la hora de explicar el texto dramático es la palabra "virtual". Tadeusz Kowzan (1997: 246) indicaba que "los resultados más interesantes se obtienen cuando (...) el análisis semiológico de un espectáculo estudia a fondo la base textual, verbal,
Semiótica del Vestuario Escénico. 2014. melisaguerrero
Hacia Una Semiótica del Vestido Escénico. 2014. melisaguerrero, 2014
Este escrito fue realizado en 2014 en el marco de mi formación como docente de Artes Visuales, para la materia Semiótica. Propone, a modo de punteo, algunas diferencias generales entre Semiótica de la Moda y Semiótica del Vestuario Escénico. Siendo este último un campo de estudio poco abordado. This writing was made in 2014 within the framework of my training as a Visual Arts teacher, for the Semiotics subject. He proposes, by way of pointing out, some general differences between Semiotics of Fashion and Semiotics of Stage Costumes. The latter being a field of study little addressed.
Synthesis 17, 2010
No han pasado inadvertidos el modo y la frecuencia con que los personajes de la comedia de Aristófanes llaman la atención y hacen comentarios sobre la vestimenta y accesorios que portan. El presente trabajo indaga sobre la manipulación del traje y su significado escénico, y el papel del disfraz en la actuación y en la creación dramática. En comedia, los autores de tragedia componen ellos mismos disfrazados.
“GettinGdressed and undressed.” Clothes worn by the Common people on the stage and in everyday life in the Golden age. Según Lope de Vega, el teatro debía reflejar la vida. Las figuras que aparecen sobre el escenario nos permiten reconocer, por medio de tópicos, situaciones de la vida real, pero, ¿hasta qué punto es fiel la ficción a la realidad? Este trabajo trata de mostrar los prejuicios sociales que existían en la manera de presentar al pueblo llano en las obras teatrales del Siglo de Oro. El vestido es la clave para hablar de estas diferencias, y los inventarios de bienes van a permitirnos analizar todos los clichés que incorpora el teatro al imaginario colectivo.