Review Essay: Criticism at the Edges - On Luiz Costa Lima. Frestas: a teorização de um país periférico. (original) (raw)
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Brazilian Literary Criticism and Historiography
Revista Brasileira de Literatura Comparada
Resumo: Os estudos literários brasileiros, depois de manifestações esparsas no período colonial, representadas pela atividade de academias literárias fundadas no século XVIII, só se expandiram efetivamente ao longo do século XIX. A produção literária nacional cresceu em quantidade e qualidade, assim como os estudos literários, que, por um lado, eram demandados por esta produçãoa qual, afinal de contas, necessitava ser estudada e avaliada-, mas, por outro lado, estimulavam esta criatividade, ao estabelecerem como critério de valor o alinhamento da ficção, poesia e dramaturgia com a agenda nacionalista. Como resultado, de 1820 a 1880, os estudos literários no Brasil passaram por um período de expansão e diversificação. Se nos anos 1800 a educação literária foi conduzida no ensino de segundo grau, de 1930 em diante cursos de literatura em nível universitário começaram a estabelecer-se no Brasil. Neste artigo, faremos uma breve introdução à crítica e à historiografia literária brasileira, desde seus primórdios até o presente.
DLB384 Twenty-first Century Brazilian Writers Paulo Lins.pdf
volume 384 | "A Bruccoli Clark Layman book." | Includes bibliographical references and index. Identifiers: LCCN 2018044186 | ISBN 9780787696597 (hardcover) Subjects: LCSH: Brazilian literature-21st century-Bio-bibliography. | Authors, Brazilian-21st century-Biography-Dictionaries. | Brazilian literature-21st century-Dictionaries Classification: LCC PQ9506 .T94 2019 | DDC 869.09/98103 [B] -dc23 LC record available at https://lccn.loc.gov/2018044186 Gale,
Speaking for themselves: observations on a “marginal” tradition in Brazilian Literature
Brasiliana, 2016
The article discusses the so-called Marginal Literature in São Paulo’s outskirts – produced by authors who do not “fit” in the symbolic hierarchies’ canon –, within a broad overview of Brazilian literary tradition that has once tried to represent social inequalities and marginalization. Firstly, it will be briefly situated a debate according to which the “dialectic of malandroism”, as proposed by Antonio Candido, has been shifted in a varied panel of artistic forms and practices towards a “dialectic of marginality”, as suggested by João Cezar de Castro Rocha, based on the exposition of social conflict instead of its disguise. Secondly, an analytical architecture of an aesthetics of marginality will be proposed by identifying to what extent past literary experiences have influenced marginal literature movement. Finally, a framework will be provided to understand some strategies authors have been using to reverse prejudices related to their cultural expressions, which implies an attempt to create an alternate form of narrative based on the place of enunciation and the right to speak by themselves.
Luso-Brazilian Review, 2010
Anthologies are oft en the unsung heroes of college literary survey courses. Th e anthology chosen for the class oft en defi nes the Portuguese literary canon for the (U.S.) graduate student who sees the text selections as their introduction to the history of Portuguese literature. For more advanced scholars, the anthology provides an opportunity to deepen their knowledge or to specialize in a particular theme, genre, time period or author. At the very least, anthologies provide easy and convenient access to a wide variety of texts, many of which may no longer exist outside of national archives. Th roughout Patricia Anne Odber de Baubeta's text, the author and reader are constantly engaging with the underlying question: What is the ultimate purpose of the literary anthology? Is it literary historiography, literary criticism, social criticism, simply a compilation of texts linked by time, topic and language-or some mixture thereof? While the text does, at times, come across as a routine listing of anthologies and authors, overall the book remains true to its initial purpose: "to explore anthologies produced in Portugal from a multidisciplinary perspective that draws on literary studies, literary historiography, sociology of reading, gender studies, cultural studies, among others" (28-29). Baubeta defi nes the anthology as "a compilation of self-standing poems or short stories, deliberately selected and organised in such a way as to serve the editor's purpose" (34) and specifi cally focuses on anthologies published in Portugal containing Portuguese literature (although some anthologies also included translations of foreign literature) during the course of the twentieth century. She begins her chronological survey of anthologies based on the year of publication, starting in 1907 and ends with texts published up to 2007. In this way, she is able to show how literary tastes change and evolve-oft entimes infl uenced by the very anthologies that she analyzes-and how the role of the anthologist goes beyond the mere choosing of texts, at times demonstrating political or socially rebellious leanings. Baubeta also contends that while the content of anthologies may be studied at length, the composition of the anthology itself and the editor's choice of texts are much more infrequently studied. Th is
Revista Letras Raras, 2020
We elect as corpus of this article the short story Corações ruidosos, by Alex Sens. The story focuses on a bus trip, in which the characters are explored in order to reveal their life in the brief moments that are embraced by the narrative. This simple plot is strengthened by the techniques used by the author, which echoes the experimental urge from the early English modernism. We intend to clarify the narrative strategies used by Alex Sens, with a special regard to the narrator, and to * Todo o conteúdo da RLR está licenciado sob Creative Commons Atribuição 4.0 Internacional http://dx.doi.org/10.35572/rlr.v9i3.1696 163 weave semantic bridges between form and content, components that are closely related on the story. For this purpose, we held a bibliographic review on discussions about the narrator and the stream of consciousness. At the end, we noticed that the author, exploring multiple narrative voices, imbricates death's motif-which goes through the existence of all characters-in the text's signifier, defying crystallized notions of literature theory. KEYWORDS: Brazilian contemporary literature; Alex Sens; Stream of consciousness; Short story.
“PAPÉIS DA PRISÃO” , DE LUANDINO VIEIRA: A ESCRITA DE SI NO SÉCULO DA VIOLÊNCIA
“PAPÉIS DA PRISÃO” , DE LUANDINO VIEIRA: A ESCRITA DE SI NO SÉCULO DA VIOLÊNCIA, 2022
no seio da comunidade de língua portuguesa (para não dizer comunidade lusófona), criando imposições, intimidações, discriminações e silêncios. • Edmira Manuel faz uma análise exploratória da obra poética Rua da Insónia (2013), de João Tala, e acomoda o seu discurso na utilidade da escrita que considera ser a reconstrução do eu através dos questionamentos e das formulações racionalizadas. • José dos Remédios descortina o enredo da narrativa dos desafectos, No Verso da Cicatriz (2021), e explicita como Bento Baloi, autor da obra, a partir da guerra e das intolerâncias religiosa, étnica, cultural e política, desconstrói a utopia no sentido proposto por Thomas More. • Job Sipitali procede a uma interpretação crítica da Colectânea do Conto Infantil Angolano Boneca de Pano (2006), tendo em conta seus valores e contravalores, evidenciando os aspectos mais salientes relacionados com a praxis da linguagem primária e não primária na obra em questão. • José Manuel, servindo-se da fonoestilística, analisa, nesta perspectiva, a obra poética de Denise Kangandala, Arquipélago Sonoro (2021), um poemário no qual a natureza e a Fonologia se cruzam, dando lugar a um estilo centrado nos ecos e gerúndios, nas alite-rações, rimas, interjeições e anáforas. • Estêvão Ludi, no âmbito da semiose literária, destaca um conjunto de construções, imagens e/ou realidades linguísticas disfémicas que se verificam na obra Com Quem me Casei? (2020), de Reinira28, que procurou demonstrar que as palavras podem ser acomodadas fora do seu signo original, propiciando outros sentidos. • David Calivala faz um enquadramento de O Homem que Plantava Aves (2018), de Gociante Patissa, baseando-se na compartimentação da literatura tradicional angolana proposta por Héli Chatelain, e prende sua interpretação nos aspectos didácticos e nos aspectos positivos do perfil psicológico do protagonista bem como na dimensão proverbial do conto em análise. • Destino Ventura, por sua vez, serve-se do ponto arquimédico articulado por Arquimedes para colocar no plano do dialogismo literário as obras Enviesada Rosa (2017) e Insurreição dos Signos (2018), de Hélder Simbad, e Evangelho Bantu (2019), de Kalunga, buscando perceber, mediante uma análise racional, dialéctica, científica, filosófica e crítica até que ponto a intertextualidade observada nessas obras pode se constituir em uma grande maka. RE VI STA AN GO LANA DE CRÍ TICA LITE RÁRI A leitura, aguardando futuros comentários, debates, argumentos e contra-argumentos em torno do conteúdo aqui existente. É um até já, porque em breve estaremos de volta com novidades que só cabem nesta imensa, densa e frutífera floresta de crítica literária que se chama MAYOMBE.