Erotismo, sexualidad y humor en las danzas del altiplano boliviano (original) (raw)

La danza boliviana: Nacionalismos, regionalismos e imaginaciones hacia el otro. Un estudio ciber-antropológico y transnacional

Cuando en la segunda mitad del siglo XX las danzas "de entrada" se transformaron en un fenómeno masivo se creó una fuerte conexión con el Nation State Building (creación de estado) post-revolucionario y con las cuestiones de identidad y etnicidad (véase Guss 2000, Abercrombie 1992). De esta manera danzas actualmente populares como la Morenada, la Diablada, el Tinku, el Taquirari y en especial la danza de los Caporales se han transformado en símbolos de "lo nuestro" aceptados por todos los estratos sociales y han llegado a formar parte de las narrativas acerca de una tradición y un pasado heróico indígena promovidas por el estado y los medios de comunicación. Con la diáspora boliviana el correspondiente Tomo II.indb 335 7/7/10 9:39:41 PM

Donde papas y diablos bailan: Danza, producción agrícola y religión en el altiplano boliviano

Maguaré, 2009

El presente texto da una vista detallada de la relacion entre el ciclo productivo de la papa, los conceptos de fertilidad y crecimiento, las creencias religiosas (producto del sincretismo entre la cosmovision aymara y el catolicismo) y las danzas rurales autoctonas y urbanas mestizas del altiplano de Bolivia. Mientras que el contexto rural es ejemplificado por Waka Thuqhuri, Choquelas y Tarqueada (dos danzas del tiempo seco y una danza de la epoca de lluvias), el ambito urbano —por su parte— es analizado a traves de la Diablada y el complejo simbolismo de su indumentaria y sus figuras coreograficas. Lo anterior con el proposito de mostrar la manera en que las danzas estudiadas estan enlazadas con la buena produccion, entendida como la abundante cosecha y el aumento de otras riquezas materiales importantes en el contexto urbano y rural, como por ejemplo los autobuses, los camiones, las casas, etc.

Danzas tipicas de bolivia

Revista Medica De Chile, 2006

Background: Cardiac tumors are very uncommon at all ages. There are important clinical differences between children and adults in the behavior of these tumors. Aim: To compare the behavior of primary and secondary cardiac tumors, from fetal age to adults. Patients and Method: Multicentric retrospective analysis of 38 children and adults with cardiac tumors, evaluated with echocardiography between January 1995 and August 2001. Medical records, echocardiographic and radiological examinations, surgical protocols and pathologic examinations were reviewed. Follow-up was obtained through data on medical records or calling patients by telephone. Results: Tumors were diagnosed in 38 patients (13 children and 25 adults), from a total of 31.800 echocardiograms. In children the diagnosis was made by fetal, transthoracic or transesophageal echocardiography in 23.6% and 8% of cases, respectively. Eighty five percent were primary (10 benign and 1 malignant) and 15%, secondary tumors. Fifty four percent were rhabdomyomas and 75% regressed spontaneously. Seventy seven percent were symptomatic and 31% were treated with surgery. During a follow up of 44±35 months, 31% of patients died. In adults, 76% of tumors were diagnosed by transthoracic and 20% by transesophageal echocardiography. Seventy six percent were primary (18 benign and 1 malignant) and 24% secondary tumors. Fifty six percent were myxomas. Ninety two percent were symptomatic and 84% were treated surgically. Twenty percent of patients died in the early postoperative period. No adult patients had a follow-up. Conclusions: Rhabdomyomas were solely found in children. In adults, myxomas are the predominat cardiac tumors. Primary and metastasic malignant tumors are observed both in children and in adults (Rev Méd Chile 2006; 134: 1135-45). (

De la calle a la Web 2.0. La danza del altipiano boliviano corno generadora de identidad y etnicidad. Un estudio ciberantropológico

Anthropos: International Review of Anthropology and …, 2010

Even in colonial times, the dances of the Bolivian Altiplano that accompany religious processions (danzas de entrada) were important expressions of the indigenous identity and resistance against the Spanish domination. In the second half of the 20th century, they became an element of mass culture, especially in relation to the nation-building process in post-revolutionary Bolivia. Moreover, due to the phenomena of migration and globalization, as well as the development of new means of communication, those dances are today present in the World Wide Web, in the form of various web pages, blogs, and on portals of social networking, such as Facebook, Orkut, MySpace. One can also find about 5,000 relevant videos on YouTube. The article summarizes the results of a cyberanthropological research concerning relations between the dances of the Altiplano and the cultural identity of Bolivian migrants worldwide. [Bolivian identity, ethnicity, ciberanthropology, Web 2.0, Youtube, social networking sites]

Erotismo, literatura y salsa

Revista De Educacion Y Pensamiento, 2014

The literature expressed through music, comes to Salsa as a musical genre, and from many of his lyrics that one can speak of erotic poetry. Perhaps the same sensuality that transmits the semantic relationship between the letters of Salsa and poetry finds its convergence in the same American idiosyncrasy deluded people between music and drums gives their erotic the world working. The local becomes universal.

El rap social del altiplano boliviano y su relación con las instituciones

Observatorio de Bolivia. Centro Argentino de Estudios Internacionales., 2009

El tema del rap político o social del altiplano boliviano ha recibido mucha cobertura mediática en Bolivia y en el exterior. Algunos trabajos académicos también han analizado la cuestión. Sin embargo, se ha visto una tendencia a comprender el rap político boliviano siguiendo lo que llamo “el mito del artista”. Como si la música rap fuera un simple producto de la inspiración solitaria de quienes lo cantan. En general, los trabajos consideran a los raperos como los únicos actores sociales: ni los partidos políticos, ni las ONG o alcaldías son tomados en cuenta a la hora de comprender la producción, el consumo y la distribución del rap social (Alarcón, 2005; Cárdenas, 2006; Mollericona, 2007). Además, los pocos raperos que cantan en idioma aymara son los que reciben la mayor parte de la cobertura mediática. Los artículos de análisis dejan entrever la idea de que jóvenes originarios y tradicionales usan una herramienta o tecnología occidental para protestar sobre todo contra el neoliberalismo occidental o estadounidense. Por su puesto, eso no está no totalmente errado. Pero, antes que nada, no deberíamos analizar procesos sociales contemporáneos como meras oposiciones de “tradición versus modernidad”. En segundo lugar, no deberíamos verlos como unilaterales: si los jóvenes participan en la política nacional e internacional, debemos reconocer también que la política nacional e internacional también afecta el comportamiento de los jóvenes al probablemente usar a la música rap como, por ejemplo, “poder blando” de un país (Nye, 2004).

Amor y sexualidad en el universo popular pompeyano

Habis, 2004

Este artículo presenta un breve análisis de cómo se han representado las cuestiones del amor y de la sexualidad para los sectores populares romanos de acuerdo con las obras historiográficas contemporáneas. Por medio de los grafitos pompeyanos es posible cuestionar diversos aspectos presentados y vislumbrar otras posibilidades de relaciones vividas entre estas mujeres y hombres. De la imagen común de apatía e inactividad social atribuida a las clases populares, la iconografía pompeyana nos muestra concepciones y valores muy distantes de aquellos indicados por los autores aristocráticos. * Texto presentado originalmente en el Simposio La imagen del Sexo en la Antigüedad, desarrollado en Barcelona de 21 a 23/02/02.