Silencio y el Ruido: Dos Modos de Habitar el Mundo Contemporáneo en la Cuentística de Roberto Bolaño (original) (raw)
Related papers
Elementos massmediáticos y cultura popular en dos textos de Roberto Bolaño
Celehis Revista Del Centro De Letras Hispanoamericanas, 2013
El artículo se divide en dos partes, ambas centradas en aspectos de presencia massmediática o de cultura popular en dos textos de Roberto Bolaño. La primera se enfoca en la tensión entre elementos literarios ficcionalizadores versus presencia massmediática realista -productora de realidad-en la cuarta novela de 2666 titulada "La parte de los crímenes"; la segunda, en la "historietización" del canon nacional argentino gauchesco en la nouvelle "El gaucho insufrible" a través de la presentación del personaje basándose en elementos estéticos del cómic Inodoro Pereyra, el renegáu, de Roberto Fontanarrosa.
Pensar lo contemporáneo a través de lo lírico: la obra de Nicanor Parra y Roberto Bolaño
ALEA: Estudos Neolatinos - PPGLEN, UFRJ, 2016
Resumen Dos poetas chilenos con similar concepción de la poesía, al tiempo que muy dife-rentes: Mientras Nicanor Parra es considerado uno de los poetas latinoamericanos más importantes del siglo XX, la poesía del escritor Roberto Bolaño encuentra poca atención en comparación con su prosa. Sin embargo, ambos autores dan respuestas constructivas a las posibles funciones de la poesía contemporánea bajo una episte-mología que está basada en un materialismo, que afecta el lenguaje como capacidad emancipadora de cada individuo humano. Una lectura comparativa de dos volúme-nes de su poesía, los bien conocidos Poemas y antipoemas de Parra (1954) y el último poemario, Tres (2000), de Bolaño, no solamente demuestra algunos enlaces estruc-turales. La pregunta urgente acerca de los beneficios de la literatura para sociedades globalizadas, implicando identidades culturales y lingüísticas de alta complejidad, podría beneficiarse de una conciencia revivida de la poesía como formalización his-tórica y relativa de la lengua, y como instrumento eficaz para reflejar las restriccio-nes del lenguaje en tiempos de su normalización económica y cultural-industrial. Palabras clave: Nicanor Parra; Roberto Bolaño; Posmodernismo; Tres; Antipoesía. Resumo Dois poetas chilenos com similar concep-ção da poesia e ao mesmo tempo muito diferentes. Na medida em que Nicanor Parra é considerado um dos poetas mais importantes do século XX, a poesia de Roberto Bolaño é pouco atendida pela crítica, se comparada com sua prosa. Porém, ambos os autores dão respostas construtivas às possíveis funções da poesia contemporânea, sob uma epistemologia embasada em um materialismo que afeta a linguagem como capacidade emanci-padora de cada indivíduo. Uma leitura comparativa de dois volumes de sua poe-Abstract Two Chilean poets with equal and yet different conceptions of poetry: While Nicanor Parra is considered one of the most important Latin American lyricists of the 20th century, the poetry of novelist Roberto Bolaño only finds little attention in comparison to his highly successful prose. Yet both authors give constructive answers to the possible functions of contemporary poetry under an epis-temology based upon materialism that affects language as emancipatory capacity of each human individual.
Dos postales desde el infierno: desierto y horror en Roberto Bolaño y Emmanuel Lévinas
En el siguiente escrito trabajaremos a partir de dos escenas, dos postales, que creemos claves en la producción literaria de Roberto Bolaño, a saber, la del desierto de Sonora y su presencia en la ciudad de Santa Teresa, y por otra parte, en la de los cientos de cuerpos de mujeres asesinadas que en él tienen lugar. La finalidad de ahondar en esta imágenes está dada por la urgencia política de pensar el lugar y la gestión del cuerpo en la época contemporánea, pensando especialmente en el cuerpo subalterno que representa la mujer, y mucho más la mujer latinoamericana. Para esta finalidad nos proponemos analizar lo anterior a partir de la propuesta del filósofo lituano-francés Emmanuel Lévinas, a quien elegimos en virtud de entregarnos un pensamiento que, a diferencia de otras filosofías que se fundamentarían en una ontología del Sujeto o la Naturaleza, ésta se enraíza en una ética del otro absolutamente atea, sin mundo, sin Historia, y, sin embargo, cargada de responsabilidad e historicidad.
Delirio y margen como estrategias discursivas en dos narraciones de Roberto Bolaño
Atenea (Concepción), 2010
Partiendo de las novelas Amuleto (1999) y Nocturno de Chile (2000), se realiza una lectura de la narrativa de Roberto Bolaño, quien despliega un discurso sobre el poder, la memoria y la historia en Latinoamérica, planteando como punto de vista y estrategia discursiva la mirada marginal y alucinada de sus narradores, portavoces ya no de la inteligibilidad del mundo, sino de su irrepresentabilidad.
La Poesía De Roberto Bolaño: Tópicos y Ensueños
Revista De Humanidades, 2013
The article is about diverse topics, themes and ideas represented in Roberto Bolaño's poetry. His poems are expressed as territories of dreams. His poems remit how poetry serves to be viewed in a different way, and to help acknowledge the interrelation between reality and dreams. Putting together literature and city in a privileged space designed by him as the Unknown University, Bolaño insists in the necessity of maintaining and updating the inseparable relationship between ethics and aesthetics; among literature and life. However, Bolaño believes that the poet has a very important obligation to see the world in a different way. This obligation enables the poet to avoid forgetfulness, which helps to occult the horror and crimes present in contemporary human society.
Boletín de literatura comparada, 2022
El presente artículo aborda un tema relevante de la obra del escritor chileno Roberto Bolaño: la presencia del poeta Arthur Rimbaud como un tema central de sus ficciones. Se parte de uno de los mitemas más estudiados de la obra del poeta de Charleville, el "silencio de Rimbaud", esto es, el momento en que el poeta "s'en va", abandona la poesía y se activa el misterio que rodeará su figura para la posteridad. Nuestro propósito es ver el funcionamiento de ese mitema en dos cuentos de Bolaño, "Últimos atardeceres en la Tierra!" y "Fotos" del libro Putas asesinas con el objetivo central de pensar la concepción autorial del propio Bolaño y el vínculo entre autor e imagen en estos textos.
Poesía, reclusión y discontinuidad de la historia en Amuleto de Roberto Bolaño
Revista Letral
El presente artículo intenta pensar el lugar que para la poética de Bolaño tienen los poetas y la poesía. A partir de un análisis de Auxilio Lacouture, personaje principal de Amuleto, y del contexto de encierro en que se desarrolla toda la novela, se plantean hipótesis en torno a la relación entre imaginación, poesía y temporalidad. Para ello, partimos de las hipótesis de Frank Kermode (El sentido de un final) y Julia Kristeva (La revolution du langage poétique) con el propósito de pensar, por último, los modos en que la poesía puede contrarrestar las formas establecidas de narrar la historia.
Pasavento. Revista de Estudios Hispánicos, 2014
En este artículo se estudia el proceso de construcción de una identidad alternativa a la identidad nacional en dos escritores latinoamericanos contemporáneos: el chileno Roberto Bolaño (1953-2003) y el guatemalteco Rodrigo Rey Rosa (1958). En las dos últimas décadas del siglo xx, ambos escritores desarrollaron sus trabajos fuera de sus países de origen, integrando la condición nómada como un componente esencial de sus ficciones, sus relatos (auto) biográficos e imágenes públicas. Es cierto que en los dos escritores la influencia del modernismo y la poesía de vanguardia es evidente, pero también parece claro que los nuevos contextos producidos por la postmodernidad y la globalización han dado su actitud nómada una forma distinta y particular que acaso pueda permitirnos entender diversamente la situación de un sector importante de la literatura contemporánea de América Latina y la nueva posición de algunos escritores de esta región en nuestro mundo global.
El tono del horror: 2666 de Roberto Bolaño
Taller de Letras, 2010
carloS Walker el tono del horror: 2666 de roBerto Bolaño ■ 99 taller de letraS n° 46: [99][100][101][102][103][104][105][106][107][108][109][110][111][112] 2010 iSSn 0716-0798 * El presente trabajo se inscribe en el marco de una investigación doctoral financiada por CONICET y titulada "Figuras del horror en la literatura latinoamericana de finales del siglo XX". Esta es llevada a cabo en el El presente artículo analiza la cuarta parte de la novela de Roberto Bolaño 2666. El relato de una serie de cadáveres femeninos hallados en el desierto mexicano es analizado a partir del tono de la voz narrativa. Para ello se privilegian dos niveles de análisis. El primero toma elementos del estudio que Foucault realizara sobre las características del discurso médico; mientras que el segundo rescata los desarrollos de Blanchot a propósito de la voz neutra. Este ejercicio se lleva a cabo con el fin de dilucidar las estrategias literarias que permiten una aproximación al horror.