Huellas fotosensibles (original) (raw)
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privilegiado entre los libros de texto obligatorio en escuelas de comunicación, pero también entre los ensayos favoritos de todos a quienes nos interesan de verdad los fenómenos que conforman el arte y medio al que se le llegó a decretar como muerto pero que, por lo que aflora en estas páginas, está más vivo que nunca, luego de que, de forma darwiniana, hubo de adaptarse más temprano que tarde a las vertiginosas mutaciones tecnológicas y culturales del mundo postmoderno.
del prudente Saber y el máximo posible de Sabor | Año xxiii, N.º 15, enero a junio de 2022, 2022
En este trabajo reflexionamos sobre el proceso de diseñar y realizar los encuen-tros «Imagen y Memoria. Fotografía, cine y artes visuales en las disputas en torno a la representación del pasado» enmarcados dentro de nuestro pro-yecto «Imágenes Presentes». Desde una formación en Antropología y Fotogra-fía, pensamos los encuentros para intersecar esos campos del saber-hacer, discutir en espacios no académicos sobre los usos, la producción y circulación de imágenes en la vida cotidiana, y destacar la importancia de las imágenes en los procesos de construcción de memoria. Con el objetivo de debatir desde una pluralidad de miradas cuestiones abor-dadas teóricamente por las ciencias humanas y sociales pusimos en práctica un dispositivo pedagógico que consiste en tratar esas temáticas de manera horizontal y colectiva a partir del visionado de imágenes (fotografías, películas, intervenciones estético-políticas, obras visuales y performáticas). Nos interesa analizar algunas de las experiencias en las distintas instancias educativas y recuperar producciones propias y de les participantes de los encuentros para pensar cómo el trabajo con y desde imágenes nos permite un soporte común desde el cual se ponen en juego saberes previos, trayectorias y memorias habilitando la posibilidad de imaginar colectivamente prácticas reflexivas y creativas en torno a acontecimientos traumáticos, violencias, demandas de verdad y justicia y procesos de lucha ligados a DDHH. Considerando esta propuesta como un dispositivo crítico de visibilidad, sugerimos que los encuentros se convierten en experiencias emotivas de afección mutua que construyen un «colectivo efímero» y un estado temporario de communitas que fomenta nuevas prácticas de producción y circulación del saber y desafía los regímenes de visibilidad instituidos, posibilitando otro detenimiento, atención y sensibilidad ante las imágenes.
Clinical and Health, 1998
Las epilepsias fotosensibles con frecuencia tienen una base genética y se caracterizan por la presencia de respuesta fotoparoxística y fotoconvulsiva, que puede ser detectada mediante estudios adecuados de electroencefalografía. Las formas de presentación y la severidad son muy variables, incluyendo personas completamente asintomáticas hasta enfermos con afectación severa del sistema nervioso central. En la mayoría de los casos es un trastorno relativamente benigno, en el cual el tratamiento y las medidas de prevención suelen ser eficaces.
Huellas de Futuro, 2024
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Cuadernos De Música, Artes Visuales Y Artes Escénicas, 2021
En este trabajo presento la relación entre destrucción y huella para indagar cómo se puede reconstruir materialmente aquello que ha sido destruido. Analizo la obra visual Stellar (2015), del artista peruano Giancarlo Scaglia, y la película Nostalgia de la luz (2010), del director chileno Patricio Guzmán, para proponer cómo ambos artefactos plantean la destrucción como la producción de otras materialidades (en forma de huellas) capaces de dar trazos sobre su previa forma y hacer factible un tipo de sentido político que la totalidad material no hace posible. Para ello, encuentro en estos artefactos diferentes tecnologías de mediación que interrogan la legibilidad de las huellas. Stellar utiliza la técnica del frottage como modo de hacer presente la ausencia por medio del calco y revela en su materialidad vestigios de un evento del pasado y las dificultades que limitan su memorialización. Nostalgia de la luz, en cambio, propone tanto un entrenamiento visual sobre cómo leer las fisuras de la destrucción material, resultado de políticas estatales de borramiento, como una sofisticada revisión sobre las complejidades de las políticas de archivación de huesos humanos como formas de violencia que configuran otras huellas a ser leídas. De esta manera, los dos objetos que estudio en este artículo me permiten plantear formas de entender la destrucción como un proceso del cual solo podemos leer mediados por huellas. Las huellas de destrucción no solo permiten reconstruir una historia, sino que revitalizan una memoria que resiste a pesar de su borradura ligada a políticas estatales de la desmemoria. Leer las huellas de la destrucción significa invertir los procedimientos de la desmemoria política, aunque ello no implique resolver un conflicto del pasado o cerrar el duelo, sino más bien la posibilidad de recordar pese a todo.