LOPE DE AGUIRRE POEMA P&AMATICO EN TRES ACTOS (original) (raw)
Related papers
EL "POEMA DE ALMERÍA" Y LA ÉPICA ROMÁNICA
Erudito, esforzado y ambicioso estudio el aquí presente. Recordemos: la Chronica Adefonsi Imperatoris, escrita a mediados del siglo XII por un testigo de los hechos, anuncia de pronto –atención- que deja la prosa y toma el verso para cantar la mayor hazaña de Alfonso VII, la conquista de Almería. Y sus versos son, precisamente, los del Poema de Almería. Como se ve, de la cercanísima realidad histórica podían brotar obras compuestas en latín, y lo mismo crónicas que cantos. Dicho Poema es de los más fascinantes, pues en él vienen a cruzarse, no sin misterio, los hilos de dos tradiciones épicas coexistentes: la latina y la romance. Lo primero que hará H.S. Martínez es transcribir impecablemente el texto latino del mismo, así como dar su traducción castellana (en apéndices publicará también otros textos indispensables: Fragmento de la Haya, etc.). Curiosamente, el Poema hace desfilar ante nosotros –“reseña épica”- a los ejércitos y caudillos convocados para la campaña, pero no llega a describir la conquista de aquel nido de piratas. En los últimos versos aparece su probable autor, Arnaldo, obispo de Astorga, alentando a los decaídos y prometiéndoles “las dulces puertas del paraíso”. Pues bien, nuestro crítico analiza con atenta mirada los más distintos aspectos de la obra: autor, contenido histórico –tratado en notables páginas-, estructura, técnica y estilo. El cronista-poeta, de espíritu leonés, se muestra fiel a los hechos (pese a ciertas libertades) y, aunque letrado, vertido hacia lo popular (dígalo su métrica). Como fuentes principales emplea la Biblia y las artes poéticas del tiempo, que es lo mismo que ocurre en las gestas romances. Pero queda aún la parte más oscura y que exige mayores esfuerzos de interpretación y crítica históricas: la relación del Poema con la tradición latina y con la primitiva épica románica, dadas sus alusiones a la leyenda de Roncesvalles y a la doble pareja Rolando-Oliveros y Cid-Álvar Fáñez. El esclarecerlo –qué de eslabones perdidos, cuando no cadenas- ha obligado a H.S. Martínez a arduas investigaciones y rastreos por infinidad de textos españoles y extranjeros (entre otros la Nota Emilianense, el Cid y el Roland). Diremos tan sólo que de ello resultan robustecidas sus propias ideas sobre la formación de la epopeya castellana. No tuvo ésta por madre –piensa- a los cantares godos, sino a una épica latina popular o vulgar, nacida al calor de los hechos y hasta ahora desatendida. Uno de sus monumentos es, justamente, el Poema de Almería, auténtico canto noticiero. Esa tradición latina habría influido, a su tiempo, sobre los cantares de gesta castellanos. (Dámaso Alonso, Madrid, 1975)
GIAMBATTISTA VICO Y CUATRO POETAS. HOMERO, VIRGILIO, HORACIO Y DANTE
RESUMEN: El proceso de las tres ciencias nuevas no es nada más que el pensamiento poético de Vico que evoluciona; no una antítesis a la poesía y al espíritu poético sino la poesía y el espíritu poético en sí mismos. Así, la poesía de Vico es raramente lírica, sino épica; las palabras, los conceptos son históricos, elaborados en el mismo proceso en el que son escritos, hablados, concebidos, o incluso inspiradores. Las tres "Ciencias Nuevas" son la única gran épica de Vico, como la Ilíada lo es de Homero, la Eneida de Virgilio, la Divina Comedia de Dante y el Ars poetica de Horacio. El héroe es Vico, como en la Autobiografía, en la que la "Razón" triunfa, mientras en las Ciencias la "Imaginación" crea lo que la Razón vistió con palabras. El cerebro de Vico está dividido entre el reino de la razón y de la realidad física de Platón, Tácito, Bacon y Grocio, sus "autores", y el reino de la imaginación y de la realidad poética de Homero, Virgilio, Horacio y Dante, sus "poetas". PALABRAS CLAVE:
DEL PUDOR AL ORGULLO GAY: LA EXPRESIÓN DEL HOMOEROTISMO EN TRES POEMARIOS DE JAIME MANRIQUE ARDILA
Esta investigación tiene como propósito explicar, desde los planteamientos de lo homoerótico propuestos por David Foster (2000), la expresión del homoerotismo en Los adoradores de la luna (1976), Mi noche con Federico García Lorca (1995) y Mi cuerpo y otros poemas (1999), de Jaime Manrique Ardila, para señalar el paso del secretismo a la exaltación del homoerotismo. Para ello, se expondrán las razones por las que se acogen los postulados sobre lo homoerótico y se explicará cómo las categorías de pudor, tomada de Daniel Balderston (2004), y orgullo gay, conformada a partir de la lectura de Sergio Marín (2013) y Daniel Giraldo (2016), permiten estudiar los cambios de la expresión homoerótica en la poesía de Manrique. Además, se describirán las características del homoerotismo de cada poemario, para así llegar a las conclusiones respecto al homoerotismo en la poesía de este poeta colombiano. Palabras claves: homoerotismo, homosexualidad, marica, pudor, orgullo gay. INTRODUCCIÓN Jaime Manrique Ardila es uno de los autores colombianos más importantes en torno al tema de la homosexualidad. Su obra literaria incluye títulos como Luna latina en Manhattan (1992), novela en la que el protagonista es un inmigrante colombiano homosexual en plena aceptación de su sexualidad; y Maricones Eminentes: Arenas, Lorca, Puig y yo (1999), donde repasa momentos claves de la vida de tres escritores homosexuales, además de plasmar valiosos aportes al término maricón al explorarlo desde una perspectiva no peyorativa 1. Esta investigación centra sus esfuerzos en el paso del secretismo a la exaltación homoerótica de la poesía de Manrique, en específico en sus tres primeros poemarios: Los adoradores de la luna (1976), Mi noche con Federico García Lorca (1995) y Mi cuerpo y otros poemas (1999). Autores como Adalberto Bolaño Sandoval (2006) y Alfonso Aldana y Jessica Atencia (2012) ya han señalado la presencia del homoerotismo en la poesía del poeta barranquillero. Bolaño Sandoval en "Jaime Manrique Ardila: entre el paraíso perdido y la liberación de los deseos" (2006), señala que en Los adoradores de la luna (1976) prima el ocultamiento del homoerotismo, mientras que en Mi cuerpo y otros poemas (1999) la expresión plena del deseo homoerótico. Sin embargo, Bolaño Sandoval centra sus reflexiones en la crisis existencial que atraviesa el hablante lírico producto de su doble identidad cultural, sin ahondar en la expresión
KEYWORDS { Alvaro Mutis, Maqroll the Gaviero, Latin American poetry, Poetry and philosophy } 1. La traducción del inglés al español es nuestra. 2. Los orígenes del escepticismo se remontan al legendario filósofo Pirrón de Elis, cu-yos preceptos, a pesar de que su autor no los dejara escritos, fueron transmitidos por sus seguidores. Dan cuenta de sus preceptos sobre un escepticismo radical fundamen-tado en tres conceptos básicos: adiaphoria o indiferencia, apatheia o impasibilidad y ataraxia o tranquilidad del alma. Su escepticismo lo llevó a expresar que no podemos fiarnos ni de las percepciones sensibles ni de la razón, como tampoco se debe admitir afirmación teórica alguna (Svavarsson 36-55). 3. Sobre la desesperanza en la obra de Mutis ver, Jon Juaristi, «Don Álvaro o la fuerza del sino» en Ruiz Portella, ed. Caminos y encuentros,(2001). 4. Entre sus amigos más íntimos habría que destacar a: Gabriel García Márquez, Ale-jandro Obregón, Víctor Mallarino, Eduardo Zalamea, Casimiro E...
El presente artículo de reflexión estudia la novela Orlando, escrita por Virginia Woolf en 1928. Esta obra está compuesta por seis capítulos y se perfila como un texto crítico frente a temas como el género, las vestimentas y la moda. Es por ello que se indagará sobre tres momentos claves de la novela en los cuales su protagonista transgrede convenciones sociales a través de los trajes, para hacer luego un análisis sobre cada cambio. De igual manera, se estudiará la incidencia de estos cambios de prendas como trasgresiones a la normatividad de los momentos históricos de los que da cuenta la novela.
of Gerard-, creando una prosodia bop espontánea y una literatura clásica original. Diversas frases y el título de Howl han sido tomadas de él. William Seward Burroughs, autor de Naked Lunch, una novela inacabable que volverá loco a todo el mundo. Neal Cassady, autor de The First Third, una autobiografía (1949) que iluminó a Buda.