L’éducation artistique et la société postindustrielle (original) (raw)

L‘éducation artistique dans un musée d'art contemporain

Museum International (Edition Francaise), 1989

Interprétation de La somme de nos jours par des enfants de huit ans. La somme de nos jours, Maria Martins a a L'éducation artistique dans un musée d'art contemporain Ana Mae Tavares Bastos Barbosa Directrice du Musée d'art contemporain de l'Universiti de São Paulo, ;itulaire d'un doctorat de l'Université de Boston (Etats-Unis d'Amérique). A enseigné a l'université Yale et à l'Ecole d'éducation artistique de l'Institut polytechnique de Birmingham (Royaume-Uni). A publié plusieurs ouvrages sur l'histoire, la théorie et la pratique de l'éducation artistique. o\ m 3

L’art contemporain et le public scolaire

1999

Matériaux trouvés sur les lieux. Enseignante: Laurence Sylvestre. Projet réalisé a la suite de l'étude des travaux d'artistes contemporains du land Ait. © Fragments de vie ou un moment dons la vie de... Élèves de 4 e secondaire, École Félix-Leclerc, Repentigny, 1994. Techniques mixtes. Recherche de maîtrise: Mona Trudel. Photo: Gilles St-Pierre, service audio-visuel, UQAM. Projet réalisé à lo suite de la rencontre avec le photographe Michel Campeau.

L’Artiste, le chercheur et la prochaine école

Critique d’art, 2012

La dernière Documenta de Kassel s'ouvrait sur une étrange et puissante dédicace : il était dit qu'une danse avait été frénétique, désarticulée, follement vivante et avait duré un temps formidable 1 , que l'art est « ce que nous ne connaissons pas avant que cela ne soit sous nos yeux », que nous le rencontrons alors qu'il fait quelque chose-et que cette chose n'est jamais achevée 2. Enfin, dOCUMENTA (13) s'affirmait comme dédiée à « la recherche en art » et à toutes les formes d'imagination explorant la matière, les idées, leur incarnation, la vie active qui se construit à partir de la théorie sans se réduire à elle 3. La recherche en art, la mise en corps de la théorie, le passage des idées dans le vivant ainsi reconstruit : cela serait-il donc une façon de faire de l'art à la fois une machine à danser et une activité ouverte vers le futur ? 2 Depuis quelques années, d'abord dans les pays anglo-saxons puis partout en Europe et dans le monde, se sont multipliés les événements s'intéressant au rapport de l'art à la recherche. Colloque Art as a Thinking Process-Visual Forms of Knowledge Production à la Faculté d'Art et Design de Venise ou Research Week à la KKH, Académie Royale des Beaux-Arts de Stockholm en 2011 ; Doing Research, organisé par EARN-European Art Research Network durant la Documenta 12 ; forum et colloque Art & Recherche organisé par le L'Artiste, le chercheur et la prochaine école Critique d'art, 40 | 2012

Pittoresque et postmodernité

Texte publié dans Le pittoresque. Métamorphoses d'une quête dans l'Europe moderne et contemporaine, études réunies par Jean-Pierre Lethuillier et Odile Parsis-Barubé, Classiques Garnier, collection Rencontres, 33, 2012, 594 p.

L’Art avant l’art : le paradigme préhistorique

Emilie Claire BELKESSAM, 2023

Édition électronique URL : https://journals.openedition.org/critiquedart/98201 DOI : 10.4000/critiquedart.98201 ISSN : 2265-9404 Éditeur Groupement d'intérêt scientifique (GIS) Archives de la critique d’art Référence électronique Emilie Belkessam, « L’Art avant l’art : le paradigme préhistorique », Critique d’art [En ligne] URL : http:// journals.openedition.org/critiquedart/98201 ; DOI : https://doi.org/10.4000/critiquedart.98201