ECM+ Génération2014 : pistes de réflexion sur la notion de style chez les compositeurs de la relève canadienne (original) (raw)
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Revue de Synthèse, 145/3-4 (2024) : « Questions de style » (dir. R. Mermet)
Revue de Synthèse, 2024
Ce dossier de la Revue de Synthèse se fait l’écho de la résurgence du concept de style dans la pensée contemporaine. Prenant acte du fait que la réflexion stylistique a aujourd’hui largement débordé le cadre rhétorique, pour s’ouvrir à un questionnement plus global sur les formes de l’expérience humaine, il se propose de donner un aperçu du foisonnement des recherches actuelles sur le style dans une perspective interdisciplinaire. La fécondité théorique du style tient en effet à sa grande plasticité, dont témoignent les contributions ici réunies, qu’elles traitent d’histoire et de philosophie des sciences, d’anthropologie, de musique, de littérature ou de jeu vidéo
The aim of this essay is to investigate the place of traditional instruments in styles adopted by young Francophone Rock groups in Québec. By analyzing the timbre of the violin as it contrats with Rock instrumentation, the authors argue that instruments usually associated with traditional folk music can find their place in the socio-symbolic universe of Rock. The violin in particular plays a structural role and supports stylistic elements of this music while reiterating the formal features of Québec's folk music past. To further understand this stylistic amalgam, it is useful to examine the distinct place these groups seek within the socio-cultural reality of Québec, the different soundscape they propose, and the resulting, powerful effect on timbre. This soundscape, or sound-universe, would lose much of its semiotic consistency if it were divorced from cultural identity, where it finds support, inspiration, and artistic pertinence.
Musiquer: Plaidoyer évolutionniste transdisciplinaire - Mémoire de maîtrise
RÉSUMÉ Le sujet prend appui sur une hypothèse : à l’origine, la musique est un phénomène culturel et biologique, social (et donc pas privé) et communautaire (et donc pas individuel). Les travaux de plusieurs théoriciens évolutionnistes du langage et/ou de la musique étayent l’hypothèse selon laquelle l’objet de la musique dépasse l’opposition nature-culture. Quelle est alors l’influence de ces caractéristiques sur l’apparition de la musicalité ou d’une faculté de musique. Pour avancer dans notre réflexion, nous mesurons la contribution des recherches sur les amusies quant à la question des origines de la musique. Par la suite, nous étudions le rapport entre l’intentionnalité et l’évolution de la musique. Nous nous concentrons sur la nature sociale du phénomène musical, puis proposons l'intégration de la caractérisation biologique et sociale de la musique dans une conception institutionnelle et communautaire. Ainsi fondée philosophiquement, notre hypothèse de départ devient le véhicule du dépassement disciplinaire convoité. Enfin, certaines options proposées par différents auteurs décrivant la contribution de la musique au développement de réseaux neuronaux à la propriété miroir sont évoquées. Et nous tentons de répondre à cette question, inévitable : la musique peut-elle, étant donné son caractère irréductiblement culturel, social et communautaire, entretenir des connexions neuronales? Nous examinons notamment à cette fin les implications de la théorie du chaos et des résultats des simulations informatiques multi-agents. Mots-clés : Philosophie, musique, langage, neurones miroirs, évolution, transdisciplinarité ABSTRACT The subject is based on an assumption: originally, the music is a cultural and a biological phenomenon, it is social (and not private) and institutional (and not individual). Several evolutionary theorists of language and/or music support the hypothesis that the purpose of language/music is beyond the opposition between nature and culture. Assuming those characteristics, then what is their influence on the development of musicality or of a faculty of music? To advance our thinking, we point out researches on the musical brain. Precisely, we evaluate the contribution of researches on amusia to the question of the origin of music. Subsequently, we study the relationship between intentionality and the evolution of music. Then, we focus on the social nature of the musical phenomenon, and propose to integrate social and biological characterization of music in a community and institutional conception. From then on, our assumption is philosophically founded and we assume that it can be an appropriate vehicle to exceed the disciplinary’s limits. Finally, we present some options proposed by different authors describing the contribution of music to the development of neural networks with a “mirror” property. Then, we try to answer this inevitable question: can music, given its irreducibly cultural, social and institutional characteristics, maintain neural connections? About this part, we examine the implications of chaos theory and the results of computer simulations. Keywords: Philosophy, music, language, mirror neurons, evolution, transdisciplinarity