Sublimación, arte y vacío. Una aproximación a la estética desde la articulación entre filosofía y psicoanálisis (original) (raw)
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The article suggests a possible link between the arts and psychoanalysis, by drawing a comparison between the concept of sublimation as used throughout the works of Freud and Lacan, and the idea of the sublime as employed in the investigation of Saint Girons in the field of philosophy and aesthetics. A review of these works highlights not only different theoretical affinities, but moreover, a subversion of modern thinking: while the sublime as used in philosophy and aesthetics fell into oblivion after Cartesian rationalism, the practice of psychoanalysis meant the return of precisely what had been rejected by Cartesianism before. This particular epistemological link, among other things, sheds some light on the role of the arts as a creative activity in contemporary society.
Arte, Psicoanálisis y estética: promesa de reconciliación
2012
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Concepto de Sublimación dentro de la obra Freudiana
La sublimación es uno de los conceptos bases en el desarrollo vivencial de la persona y tiene relación con grandes instancias de la vida, tanto en su desarrollo psíquico como en su introducción en el medio social. En base a distintos textos de Freud, en este trabajo buscaremos definir y relacionar este concepto con distintas situaciones cotidianas, como ser en la cultura social, la sexualidad, la música, la pintura y los chistes; y otras no tan cotidianas pero si de interés psicoanalítico como ser el narcisismo y el complejo de Edipo. Con respecto a las ramas artísticas, el arte y la pintura, buscaremos relacionar la inspiración lograda para la realización de sendas obras artísticas con la sublimación, viendo en ésta el origen de la mayoría de las obras artísticas. En relación al complejo de Edipo y al narcisismo, destacaremos la importancia de la sublimación para la salida del complejo para conservar su integridad física puesta en riesgo por la castración. Y el segundo, la relación entre la idealización del yo y su utilidad como " guía " para el fin sublimatorio. Por último, los chistes tendenciosos son el ejemplo más claro de sublimación, el hecho de formular un chiste en lugar de llevar a cabo nuestra meta sexual y/o agresiva deja una clara imagen del proceso. Abstract: The sublimation is one of the basic concepts in the experiential development of the people and it has relationship with the biggest instances in the life, both in their psychic development and in his introduction to the culture. Based on Sigmund Freud's texts, in this report we will try to define and relate that concept with different situations of the everyday life, like social culture, sexuality, music, paint and jokes; and others not as everyday situations, but it have high psychoanalytic interest, like narcissism and Oedipus complex. With regard to the artistic branches, the music and the paint, we want to relate the muse achieved for the realization of both artistic works, seeing in the sublimation the origin of the majority of the artistic works. In relation to the Oedipus complex and narcissism, we highlight the importance of the sublimation for the outing of the Oedipus complex, to preserve their physical integrity jeopardized by castration. And the second, the relation between the idealization of the " Ego " and his utility like guide to the sublimation goal.
La sublimación artística y su objeto
Affectio Societatis, 2012
El presente artículo versa sobre la conceptualización de la sublimación artística en la obra freudiana y la enseñanza lacaniana, para dilucidar semejanzas y diferencias, re-actualizando el concepto en el plano de la discusión teórica. De esta manera se realiza un recorrido exploratorio del concepto en ambos autores. Desde una perspectiva psicoanalítica se redefinen los conceptos de objeto y la Cosa contenidos en la definición lacaniana de la sublimación.
Subjetilidades. Apuntes sobre la idea de sujeto y su relación con el arte
Tramas. Subjetividad y procesos sociales.UAM-X., 2017
Resumen El presente ensayo, denominado "apuntes", apunta a tratar de dilucidar la tensa problemática histórica de la idea de sujeto, contraponiéndole la idea artaud-derrideana de subjectile. El paso por Edipo en Colona no tiene otra finalidad sino la de mostrar cómo la imposibilidad de hacer el duelo por su muerte, por su ser sujeto, es la forma como la ceguera podría tratar de representarse al soporte, o al subjetil, de esa muerte: su tumba espectral, presente y ausente al mismo tiempo, como si fuese el punto ciego de una mirada iluminada. Esto es, especialmente, el sujeto de las artes pictórica y escritural: se pueden ver y no ver. Palabras clave: sujeto, subjetil, rastro, ceguera, dibujo. Abstract This essay, denominated "notes", tries to note the tense historical problematic of the subject idea, contrasting it with the artaud-derridean idea of the subjectile. The walk through the Oedipus in Colon has no other objective that showing how the impossibility of making a grief of his death, of his own being subject, is the way of how the blindness could try to represent the support, or the subjectile, of that death: his spectral tomb, present and absent at the same time, as it were the blind spot of an illuminated watching. This is notably the subject of the pictorial and writing arts: they can be see and not.
Función del arte como sublimación en la educación y la cultura una mirada desde el psicoanálisis
Resumen El propósito de este trabajo es hacer una investigación que dé cuenta de lo que se ha dicho del tema de la sublimación y el arte y su importancia en la educación sobre todo en la básica, y de manera muy general, cómo ésta tiene sus implicaciones en la cultura general. Para ello investigaremos algunas fuentes que desde el psicoanálisis han reflexionado sobre el tema, partiendo de lo dicho por Freud para finalmente hacer nuestra propuesta en torno a una ética de la enseñanza de las artes en la escuela, con un enfoque distinto al que se ha venido haciendo, pues consideramos que se ha desvirtuado tanto la práctica como la importancia del arte y su función, y con ello la posibilidad de sublimación del malestar educativo y por ende el malestar en la cultura. Palabras clave: Arte, sublimación, educación, malestar educativo, ética. Abstract The purpose of this work is to carry out an investigation that accounts for what has been said about the subject of sublimation and art and its importance in education, especially in basic education, and in a very general way, how it has its implications in general culture. To do this, we will investigate some sources that from psychoanalysis have reflected on the subject, starting from what Freud said to finally make our proposal around an ethics of the teaching of the arts in school, with a different approach from the one that has come doing, because we consider that both the practice and the importance of art and its function have been distorted, and with it the possibility of sublimation of the educational malaise and therefore the malaise in the culture.
La presente tesis trata sobre la problemática de lo representacional y lo presencial presentes en la producción artístico-visual de uno de los artistas más importantes e influyentes en el devenir del arte internacional, Gabriel Orozco. Se trata de un análisis de su obra enfrentándola a distintas concepciones sobre lo representacional y lo presencial en su relación con la obra de arte, desde una perspectiva contemporánea, recurriendo a determinados conceptos filosóficos avocados a la reflexión artística. Con la finalidad de intentar definir y establecer los estados representacionales y presenciales en su obra. La presente investigación también somete a revisión y análisis a obras de artistas que están trabajando en la misma línea de Orozco, con objetos alterados, desde la perspectiva del arte objetual, conceptual y postconceptual. También, hace una revisión y recuperación de conceptos heideggerianos relativos a la obra de arte (la verdad como “desocultamiento de lo ente”), lo que permitiría abrir una nueva perspectiva sobre los conceptos de representación y presencia en su relación con la obra de arte, específicamente, a partir de la producción artístico-visual de Gabriel Orozco.