El prudente Tiziano y su emblema de la Prudencia (original) (raw)

Los tipos iconográficos de la Prudencia

En la senda de Alciato. Práctica y teoría emblemática., 2022

Prudence has been considered the main Cardinal Virtue, the reason why it has given rise to a broad philosophical discussion about it. These theoretical considerations cater to its definitions, objectives, functions, and parts, which have been visually shown in different ways. Prudence has been represented visually through many iconographic types, which have not been gathered in «iconologies» or studied by the few studies about its image. Thus, this article tries to clarify Prudence’s iconographic types and their variants, heeding to theoretical considerations of written sources, philosophical mainly.

El Tiziano de Tzintzuntzan, el lienzo que se convirtió en leyenda

Signos históricos, 2016

During the last half of the nineteenth century and early in the next one, many Mexican and foreign trav elers arrived in Tzintzuntzan to look at a portrait kept in the local church, which was believed to have been painted by the Renaissance artist Tiziano Vecellio. The news was spread around the world thanks to the memories published by some travelers and to many newspaper arti­ cles. This study focuses on two topics that made this paint­ ing a legend: its alleged authorship and its mysterious disappearance.

Jerónimo Sánchez Coello: un discípulo de Tiziano en Sevilla

Archivo Español de Arte, nº 345, 2014

Presentamos en este artículo noticias inéditas sobre la vida y la obra del pintor Jerónimo Sánchez Coello, hermano del afamado pintor de cámara del rey Felipe II, Alonso, durante su estancia en Sevilla a finales del siglo XVI, tras su formación en el taller de Tiziano.

El arte de la prudencia Ser prudente

Adelantarse a las circunstancias, tomar mejores decisiones, conservar la compostura y el trato amable en todo momento, forjan una personalidad decidida, emprendedora y comprensiva.

Análisis semiótico de obra: La anunciación según Tiziano

En el presente artículo realizo un análisis semiótico de la pintura titulada “La Anunciación según Tiziano” del pintor alemán Gerhard Richter, fechada en el año 1973. Es importante al identificar esta obra hacer incapié en que la pintura a analizar es la mas figurativa de la serie de Anunciaciones según Tiziano realizadas por el autor, que son un total de cinco. Dichas versiones de La Anunciación, van desde la que analizo en el presente trabajo que es la de mayor figuratividad y que utiliza color, dejando fuera del análisis a las demás versiones que se alejan cada vez mas del color y la figuratividad hasta llegar a niveles altos de abstracción. La pintura de Richter en relación a la de Tiziano, es un icono blando, dado que se aleja de la figuratividad del original de tiziano en lo que sería (según Greimas) un alejamiento de las categorías eideticas compuestas por los trazos y líneas que cumplen la función aislante entre una forma y otra en el cuadro de tiziano. Por el contrario, el cuadro de Richter se acerca, por medio del difuminado de las líneas a una funcionalidad de características mas cromáticas, donde priman las zonas de color por sobre las formas definidas y delimitadas.

Reconocimiento y conocimiento de sí en la simbólica de la prudencia

En el presente ensayo intentaré considerar un aspecto de la phrónesis aristotélica en su articulación con la experiencia de lo simbólico en algunas obras de arte que la representan. Siguiendo aquella rehabilitación de la filosofía práctica aristotélica, iniciada por Heidegger a comienzos del S. XX, Gadamer utiliza a la phrónesis aristotélica como el paradigma de un nuevo tipo de racionalidad, y a su vez, da cuenta de un tipo particular de imágenes que nos guían en el campo moral, llamadas por él Leitbilder. Mi intención es mostrar cómo estas imágenes-directrices se pueden complementar con la experiencia del arte, descubriendo así en algunas obras, como las alegorías de la prudencia de Macchietti, Vouet y Ticiano, el momento normativo que en ellas nos interpela.