Maqam Research Papers - Academia.edu (original) (raw)

Etnomüzikoloji Dergisi üçüncü yılının ikinci sayısını çıkararak yayınlarında 6. sayıya ulaştı. Altıncı sayı, bir önceki sayıda olduğu gibi etnomüzikoloji disiplinin kendi içindeki tartışmaları, yeni yaklaşımları, alan kavramı ve alan... more

Etnomüzikoloji Dergisi üçüncü yılının ikinci sayısını çıkararak yayınlarında
6. sayıya ulaştı. Altıncı sayı, bir önceki sayıda olduğu gibi etnomüzikoloji
disiplinin kendi içindeki tartışmaları, yeni yaklaşımları, alan kavramı ve
alan araştırması ile ilgili yeni metot önerilerinin uygulanmaya çalışıldığı eskiyeni
alan çalışmalarına çağrıda bulundu. Yalnızca etnomüzikologlara değil,
yakın disiplinlerden de makalelerin değerlendirmeye alındığı altıncı sayıda,
Etnomüzikoloji Derneğinin “Dünyada ve Türkiye’de Etnomüzikolojinin
Dünü, Bugünü, Yarını” temalı, 29-30 Mayıs 2020 tarihleri arasında düzenlediği
çevrimiçi etnomüzikoloji sempozyumu açılış konuşmacısı (keynote)
Prof. Dr Jeff Todd TITON’nun “Within Ethnomusicology, Where Is Ecomusicology?
Music, Sound, and Environment” başlıklı yaklaşımları üzerine kritik
yaptığı sunum da yer almakta.
Öncelikle belirtmek gerekir ki, 2020 yılının büyük global salgınının yansımaları
birçok alanda olduğu gibi sosyal disiplinlerde fazlasıyla kendini göstermektedir.
Çalışma metodolojileri, veri toplama teknikleri, neden-sonuç
ilişkileri sorgulamaları ve değişen yaşam biçimleri tüm sosyal bilimlerde olduğu
gibi etnomüzikoloji özelinde de çeşitli tartışmalar ve araştırmaları önümüze
sermekte. Dünyada değişim anları ve yansımalarını müzik bağlamları
üzerinden okuma refleksini hızlı bir şekilde göstermiş ve göstermekte olan
etnomüzikoloji, mevcuda yönelik tespit, yorumlama, kayda geçirme ve uygun
teorik çerçeve ile açıklamaya yönelik çalışmalara elinizdeki sayıda dikkat
çekilmektedir.
Feyzan Göher tarafından yapılan “Kültür Ürünlerinin Mekânsal Değişimi
Sibirya Türklerinde Tarım ve Hayvancılık Kültüründen Müzik Kültürüne
Geçen Çalgılar” isimli çalışma, Titon’un çizdiği kuramsal dünya ve kritiği
destekler nitelikte bir içeriğe ve alan verilerine sahip olması ile önem arz eder.
Nikos Andrikos, “Towards A Re-Approach of Makam Theory Based on
Practice and Repertoire: The Case of The Segah Phenomena” çalışmasında
segah perdesi ve makamı tartışmalarında yeni bir yaklaşım ortaya koyarken,
Rohan Iyer Kent kimliği içerisinde sokak stili Siter performansını kültürel
kimlik boyutuyla ele almaktdır. Samarpita Chatterjee (Mukherjee) & Sabyasachi
Sarkhel ise “An Introduction to Dhrupad Performance Platforms of India”
isimli çalışmasında, Hindistan müziğinin en önemli performans biçimlerinden
olan Dhrpad’lar üzerine yaptığı incelemede, geleneksel bir form Dhrupad’ların yeni performans platformları üzerine gözlemlerini yansıtır.
Art arda gelen son üç makalede görüldüğü üzere, araştırmacılar geleneksel bir
müzik yapısının günümüz müzik dinleme, algılama, üretme, tüketme, seyretme
gibi dinamiklerdeki değişiklik halini ve tartışmalarını yansıtmaktadırlar.
‘Musikide İnkılabı Popüler Müzikle Yapmak’: Barış Manço ve Armonize
Edilmiş Türküler” başlıklı Okan Murat Öztürk tarafından yazılan makalede
ise aynı zamanda pop müzik ikonlarından olan Barış Manço’ nun eser ve performanslarını,
modernleşme, batılılaşma gibi sosyolojik olgular çerçevesinde
kritize edildiği görülür. Son olarak ise yaşanılan salgın döneminin yol açtığı
müziğin performansının festivallere yansımasını “Covid-19 Pandemisinin
Müzik Festivallerine Mekansal Etkisi: “Virtual Festival” başlıklı makalesinde
Ayça Boyacıoğlu oldukça güncel bir konu üzerinden değerlendirme yapmaktadır.
Ayrıca, 6. sayı hakemlerimiz, Oya Leventoğlu, Cenk Güray, Cenk Celasin
ve Irene Markoff’tan oluşmaktadır. Dergimize katkıda bulunan tüm yazarlarımıza
ve hakemlerimize teşekkür eder, bir sonraki sayımızda birbirinden
değerli çalışmalarla alana katkıda bulunmayı canı gönülden temenni ederim.
Prof. Dr. Özlem DOĞUŞ VARLIEthnomusicology Journal has published the second issue of its third year
and reached the 6th issue in its publications. The sixth issue, as in the previous
issue, has called for the old-new fieldworks in which the discussions within
the discipline of ethnomusicology, new approaches and field concept as well
as suggestions for new methods related to fieldwork are tried to be addressed.
The sixth issue where the articles of not only the ethnomusicologists but also
those from close disciplines have taken been into consideration, has given
place to the presentation, " Within Ethnomusicology, Where Is Ecomusicology?
Music, Sound, and Environment”, which was delivered by Prof. Dr. Jeff
Todd TITON, keynote speaker in the online ethnomusicology symposium,
"Past, Present, Future of Ethnomusicology in the World and Turkey" organized
by the Association of Ethnomusicology on 29-30 May, 2020, and
which featured the criticism on the approaches of ecoethnomusicology- ecomusicology.
First of all, it should be noted that the repercussions of the great global
pandemic of 2020 are very evident in social disciplines, as in many areas.
Study methodologies, data collection techniques, questioning of cause-effect
relationships and changing lifestyles reveal various discussions and researches
in ethnomusicology, as in all social sciences. Ethnomusicology, which has
quickly exhibited and is still exhibiting the reading reflex of the moments of
change and reflections in the world through musical contexts, draws attention
with the studies that explain the present situation by identification, interpretation,
recording and appropriate theoretical framework as indicated
by the issue at your hand.
The work titled "Spatial Change of Cultural Products: Instruments passed
from Agriculture and Livestock Culture to Music Culture in Siberian Turks "
by Feyzan Göher is important with its content and field data that support the
theoretical world and criticism that Titon has put forward. In his work “Towards
a Re-Approach of Makam Theory Based on Practice and Repertoire:
The Case of the Segah Phenomena”, Nikos Andrikos introduces a new approach
to the segah pitch structure and makam discussions, while Rohan Iyer
addresses street-style within the urban identity and Siter examines the performance
with the dimension of cultural identity. Samarpita Chatterjee
(Mukherjee) & Sabyasachi Sarkhel, in their study which is titled as “An troduction to Dhrupad Performance Platforms of India” and examines the
Dhrupads, one of the most important performance styles of Indian music,
reflect their observations on the new performance platforms of a traditional
form, Dhrupads. As can be seen in the last three successive articles, they reflect
the changes and discussions of a traditional musical structure in the dynamics
of today's music, such as listening, perceiving, producing, consuming,
observing music. In the article titled "Making Music Revolution with Popular
Music": Barış Manço and Harmonized Folk Songs" written by Okan Murat
Öztürk, it is seen that the works and performances of Barış Manço, who
is also one of the icons of pop music, are criticized within the framework of
sociological phenomena such as modernization and westernization. Finally,
Ayça Boyacıoğlu evaluates the reflection of the performance of the music
caused by the epidemic period on the festivals in his article titled "The Spatial
Effect of the Covid-19 Pandemic on Music Festivals:" Virtual Festival" on a
very current topic.
Also, the journal referees of the 6th issue include Oya Leventoğlu, Cenk
Güray, Cenk Celasin and Irene Markoff. I would like to thank all our authors
and referees who contributed to our journal, and I sincerely wish to contribute
to the field with valuable studies in our next issue.
Prof. Dr. Özlem DOĞUŞ VARLI
6th Issue Editor