Poesía Argentina Contemporánea Research Papers (original) (raw)

Con la irrupción de la narrativa de Naty Menstrual, publicada por primera vez en "Continuadísimo" (Eterna Cadencia, 2008) nos encontramos frente a una nueva concepción de la literatura que interpela tanto desde las márgenes temáticas, como desde las disidencias sexo-génericas y literarias. Después de los cuentos publicados a través de una editorial comercial, tanto en "Batido de Trolo" (Milena Caserola, 2012) como en "Poesía recuperada" (Zindo y Gafuri, 2016) la escritora y actriz travesti experimenta con textos poéticos publicados por editoriales independientes. En este trabajo nos interesa centrarnos en su propuesta poética y analizarla en perspectiva con su expresión de género y corporalidad, ya que a lo largo de sus dos últimas obras configura un yo lírico tan desobediente y transgresor como la imagen que proyecta en sus performances, cuando lee e interpreta sus propios textos encarnados, situados por fuera de la heterocisnorma y por eso mismo politizados. Algunos títulos de sus poemas en Batido de trolo delinean un corpus escatológico y soez poetizado: “Soy la gran puta”, “Hoy me vas a coger”, “La gran pajera”, “Yo quiero tetas”, “La reina del ojete”. Algo similar ocurre, aunque en menor medida, con parte de su producción en Poesía recuperada: “Mi culo”, “Siliconada bestia”, “Carne de chancho”, “A tu marido”. Pero lo que más resuena a lo largo de toda su obra, tanto en sus cuentos como en sus poesías, es el vaivén entre estas temáticas en donde el deseo, la genitalidad y el sexo se representan hiperbolizados y explícitos, y la propuesta en cuanto a la recreación de un clima íntimo e introspectivo en donde la nostalgia, los deseos, la angustia y la crítica social se adueñan de las páginas. Este segundo movimiento ocurre mayormente en Poesía recuperada: “Una mujer flotando en el agua en la primavera”, “El monstruo tormentoso”, “Si fuera mujer”, “Yo en este otoño”, “A quien pregunte qué soy”; y menormente en Batido de trolo: “Muerta”, “El jardín de mi abuela”, “Hoy festejaremos los infelices”, “A veces nunca”. Para abordar la producción artística de Menstrual, recuperaremos los aportes de teorías latinoamericanas feministas y transfeministas recientes de Argentina y de Chile en cuanto al arte político, y los modos de decir del cuerpo en tanto metáforas del límite (Ars Disyecta. Figuras para una corpo-política, Alejandra Castillo, 2014). Con la activista y teórica Marlene Wayar, nos acercaremos a la voz travesti que enuncia y (de)construye unx sujetx políticx encarnadx, muchas veces desde la desidentificación (Travesti. Una teoría lo suficientemente buena, 2018). Por último, arribaremos a la “contorsión-subversión travesti”, la voz travesti como voz literaria que encuentra sus orígenes en la literatura de Pedro Lemebel (Abismos temporales. Feminismo, estéticas travestis y teoría queer, Nelly Richard, 2018). La oscilación temática y climática en los textos de Menstrual se podrá leer como la deconstrucción de la frontera de lo binario, una escritura gerundia y en transición, cuerpo textual y sexual que (re)corre los límites de lo esperado, del canon literario sacralizado, y que subvierte lo establecido para erigir al monstruo político y "anormal".