Susana Ayala | CINVESTAV - Academia.edu (original) (raw)
Papers by Susana Ayala
Historia y Memoria de la Educación, 2021
In this article we analyze documents written by Rosario Castellanos during the years that she wor... more In this article we analyze documents written by Rosario Castellanos during the years that she worked as a scriptwriter for the puppet plays in the Highlands of Chiapas. These plays were part of educational campaigns aimed at the Tsotsil and Tseltal Maya population. We show that the discourses circulating during the years in which indigenous politics was being constructed were permeated by opposing and contradictory ideological tensions, tensions that were reflected in the proposal and use of categories of identification of the population and their languages, in the theoretical objectives and ideals and in the participants’ personal and collective stories.
Journal of Multicultural Discourses, Dec 28, 2022
This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language rep... more This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language repertoires while deciphering, writing, and translating texts in multilingual educational spaces. Recent normalization of orthographies tends to homogenize indigenous languages in Mexico, while silencing and excluding actual language repertoires, thus reproducing the colonial asymmetry that has privileged Spanish only in public domains. The authors draw on data from three multilingual settings to compare languaging practices surrounding work with texts. Analysis reveals the multivocality that surfaces in speech and offers insights into the power of orality to counter the dominance of standardized spellings and meanings. Attention to oral polysemy leads students and teachers to question the standardized versions and determine better ways to render in writing their own heterogeneous language repertoires for local use.
Journal of Multicultural Discourses, 2022
This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language rep... more This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language repertoires while deciphering, writing, and translating texts in multilingual educational spaces. Recent normalization of orthographies tends to homogenize indigenous languages in Mexico, while silencing and excluding actual language repertoires, thus reproducing the colonial asymmetry that has privileged Spanish only in public domains. The authors draw on data from three multilingual settings to compare languaging practices surrounding work with texts. Analysis reveals the multivocality that surfaces in speech and offers insights into the power of orality to counter the dominance of standardized spellings and meanings. Attention to oral polysemy leads students and teachers to question the standardized versions and determine better ways to render in writing their own heterogeneous language repertoires for local use.
This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language rep... more This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language repertoires while deciphering, writing, and translating texts in multilingual educational spaces. Recent normalization of orthographies tends to homogenize indigenous languages in Mexico, while silencing and excluding actual language repertoires, thus reproducing the colonial asymmetry that has privileged Spanish only in public domains. The authors draw on data from three multilingual settings to compare languaging practices surrounding work with texts. Analysis reveals the multivocality that surfaces in speech and offers insights into the power of orality to counter the dominance of standardized spellings and meanings. Attention to oral polysemy leads students and teachers to question the standardized versions and determine better ways to render in writing their own heterogeneous language repertoires for local use.
Runa. Archivo para las Ciencias del Hombre, 2022
En este artículo expongo el proceso de creación e implementación de la asignatura de Lengua y Cul... more En este artículo expongo el proceso de creación e implementación de la
asignatura de Lengua y Cultura Indígena ch’ol dirigida a los estudiantes de
secundaria en Tabasco e impulsado por la Coordinación General de Educación Intercultural y Bilingüe (CGEIB) de la Secretaría de Educación Pública (SEP) en México. A partir de este caso, analizo las continuidades y las contradicciones semánticas en los discursos torno a la educación intercultural y bilingüe en las reformas educativas de 2000 a 2018. Enlazo datos documentales y etnográficos para estudiar sus consecuencias en tres escalas de práctica política y cuestiono por qué, a pesar de haberse proclamado que la educación intercultural es para todos, en los hechos se dirige exclusivamente a la población categorizada como indígena.
Revista Brasileira de História da Educaçao, 2021
A partir de la descripci n del proyecto educativo del primer Centro Coordinador Indigenista en lo... more A partir de la descripci n del proyecto educativo del primer Centro Coordinador Indigenista en los Altos de Chiapas, muestro que la noci n de educaci n bilingüe y la propuesta de unificar el sistema educativo para la poblaci n ind gena en M xico tuvieron antecedentes desde inicios de los a os cincuenta. Analizo c mo los desplazamientos sem nticos de los conceptos y contenidos ideol gicos de ‘educaci n bilingüe’ y ‘unificaci n educativa’ determinaron distintas pr cticas de ense anza y de formaci n de maestros en 1954 y 1964. Estudio las pugnas institucionales entre los antrop logos y lingüistas indigenistas con los funcionarios de las dependencias educativas en Chiapas y finalmente, propongo que como resultado de las tensiones pol ticas e ideol gicas se acu el uso de ‘lengua ind gena’ como otra noci n conceptual que requiere una mirada anal tica renovada.
Historia y Memoria de la Educación, 2021
En este artículo analizo documentos escritos por Rosario Castellanos durante los años que trabajó... more En este artículo analizo documentos escritos por Rosario Castellanos durante los años que trabajó como guionista de las obras de títeres enlos Altos de Chiapas. Estas obras de teatro fueron parte de las campañas educativas dirigidas a la población maya tsotsil y tseltal. Muestro que los discursos circulantes durante los años en los que se construyó la política indigenista estuvieron atravesados por tensiones ideológicas opuestas y contradictorias que se implicaron en la propuesta y uso de categorías de identificación de la población y sus lenguas, los objetivos e ideales teóricos y las historias personales y colectivas de los participantes.
Educar en la diversidad. La educación intercultural frente a la pandemia I, 2020
Durante el periodo de distanciamiento social debido a la pandemia COVID-19 en México, el gobierno... more Durante el periodo de distanciamiento social debido a la pandemia COVID-19 en México, el gobierno implementó la estrategia "Aprende en casa" que propone el uso de recursos digitales y contenidos de televisión. Sin embargo, las inequidades socioeconómicas y la diversidad lingüística y cultural del país ha propiciado que las comunidades educativas en contextos marginados y con diferencias lingüísticas desarrollen sus propias estrategias. Así demuestran que la educación tiene un sentido que rebasa las escuelas y que se sostiene por la fuerza de las colectividades y la vida comunitaria.
This article explores how gestures contributed to the communicative interaction achieved during p... more This article explores how gestures contributed to the communicative
interaction achieved during puppet performances in indigenous
communities in the Chiapas Highlands of Mexico. It presents
the case of the Petul-Xun hand-glove puppet shows, which were
performed from 1954 to 2000 as part of educational campaigns
aimed at “modernizing” the Tsotsil and Tseltal Mayan population
in that region. The study adopts mixed methods to correlate
archival documents, photographs, and ethnographic interviews
with former puppeteers and witnesses. Drawing on Linguistic
Anthropology, the author coined the concept of gestural participation
frameworks to suggest that Petul-Xun puppeteers adapted
their performances to public responses, transforming the messages,
and were thus able to enhance communication with the
population. The paper uses the ideas of gestural memory and
emotional act to interpret interviews carried out with former participants
as they commented on the photos and their own experience,
shedding light on the impact that the art is said to have had
in the region.
El arte de los títeres de guante llamados Petul y Xun en la región de Los Altos de Chiapas, Méxic... more El arte de los títeres de guante llamados Petul y Xun en la región de Los Altos de Chiapas, México, comenzó desde la década de los cincuentas y estuvo presente en la vida de los habitantes tsotsiles y tseltales de la región hasta el año 2000. Además de dar un panorama general de la historia, propongo analizar las causas de la duración de este arte mediante las propuestas de marcos de participación, acción y géneros de habla y enseñanza, provenientes de la antropología lingüística. Debido a que las obras de estos títeres no se realizan desde 2014, exploro la combinación de datos obtenidos de documentos históricos y entrevistas etnográficas. Los principales hallazgos de este trabajo son fortalecer las investigaciones del arte de los títeres como medio educativo para públicos de todas las edades y mostrar sus posibilidades de interacción comunicativa en comparación con otros dispositivos audiovisuales.
Thesis Chapters by Susana Ayala
El argumento que sostiene esta tesis es la creación colectiva y la apropiación del arte de los tí... more El argumento que sostiene esta tesis es la creación colectiva y la apropiación del arte de los títeres Petul y Xun por parte de la población hablante de tsotsil y tseltal de Los Altos de Chiapas. Si bien las obras comenzaron como una actividad propuesta desde los proyectos políticos gubernamentales, su realización, duración e impacto social se deben a la co-construcción y participación colaborativa entre titiriteros y espectadores, quiénes se apropiaron de este arte en varios sentidos contrarios y contradictorios a los objetivos institucionales. Sostengo que la creación colectiva y la apropiación pueden estudiarse diacrónicamente como procesos de interacción, confrontación y participación. La metodología para este estudio combina el análisis de documentos escritos y fotografías de los archivos históricos con entrevistas y observaciones etnográficas. Desde las perspectivas del dialogismo, la interacción comunicativa y el performance, estudio la creación icónica de los personajes, la creación escrita de las obras y su realización en el escenario. Propongo que las funciones se convirtieron en marcos de participación gestual en los que tuvo lugar la co- construcción, la recepción de los mensajes y el aprendizaje en la práctica. Finalmente analizo los relatos sobre Petul Xun como actos discursivos performativos que reflejan prácticas de autorepresentación, emociones e ideologías relativas a uso de las lenguas locales y la indigeneidad.
Talks by Susana Ayala
The GLOCAL CALA 2020, Proceedings, 2020
Puppet theater on the island of Java is an ancient art which has maintained some of its character... more Puppet theater on the island of Java is an ancient art which has maintained some of its characteristics considered
traditional, but has also been transforming innovations such as the wayang with hip-hop music among other
popular expressions. The art of puppetry has also been institutionalized and is itself a degree program at the
National Institute of Arts of Indonesia.
In this paper, I show the outcomes of my research among students and shadow puppet art teachers in Java,
Indonesia. There are two special characteristics in training puppeteers: The main use of Jawanese language and
the development of communities of practice as ways of working in the teaching and learning process. As such,
these contexts motivate students to be constantly reflecting on the Javanese language and culture. I note the
process and the reflections of the participants on the Javanese language shift, and the uses of language in puppet
performances which consider the reception of young Javanese. To analyze the data, I draw from fieldwork and
interviews, I use the theoretical concepts of discursive genres and dialogism proposed by Bakhtin and I propose
that the art of puppetry is a social field that encourages vitality and linguistic diversity on the island of Java.
Conference Proceedings Papers by Susana Ayala
The GLOCAL Conference in Asia 2020 Proceedings, 2020
Puppet theater on the island of Java is an ancient art which has maintained some of its character... more Puppet theater on the island of Java is an ancient art which has maintained some of its characteristics considered traditional, but has also been transforming innovations such as the wayang with hip-hop music among other popular expressions. The art of puppetry has also been institutionalized and is itself a degree program at the National Institute of Arts of Indonesia. In this paper, I show the outcomes of my research among students and shadow puppet art teachers in Java, Indonesia. There are two special characteristics in training puppeteers: The main use of Jawanese language and the development of communities of practice as ways of working in the teaching and learning process. As such, these contexts motivate students to be constantly reflecting on the Javanese language and culture. I note the process and the reflections of the participants on the Javanese language shift, and the uses of language in puppet performances which consider the reception of young Javanese. To analyze the data, I draw from fieldwork and interviews, I use the theoretical concepts of discursive genres and dialogism proposed by Bakhtin and I propose that the art of puppetry is a social field that encourages vitality and linguistic diversity on the island of Java.
Keywords: Dialogism, discursive genres, language ideologies, community of practice, Wayang puppetry
Historia y Memoria de la Educación, 2021
In this article we analyze documents written by Rosario Castellanos during the years that she wor... more In this article we analyze documents written by Rosario Castellanos during the years that she worked as a scriptwriter for the puppet plays in the Highlands of Chiapas. These plays were part of educational campaigns aimed at the Tsotsil and Tseltal Maya population. We show that the discourses circulating during the years in which indigenous politics was being constructed were permeated by opposing and contradictory ideological tensions, tensions that were reflected in the proposal and use of categories of identification of the population and their languages, in the theoretical objectives and ideals and in the participants’ personal and collective stories.
Journal of Multicultural Discourses, Dec 28, 2022
This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language rep... more This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language repertoires while deciphering, writing, and translating texts in multilingual educational spaces. Recent normalization of orthographies tends to homogenize indigenous languages in Mexico, while silencing and excluding actual language repertoires, thus reproducing the colonial asymmetry that has privileged Spanish only in public domains. The authors draw on data from three multilingual settings to compare languaging practices surrounding work with texts. Analysis reveals the multivocality that surfaces in speech and offers insights into the power of orality to counter the dominance of standardized spellings and meanings. Attention to oral polysemy leads students and teachers to question the standardized versions and determine better ways to render in writing their own heterogeneous language repertoires for local use.
Journal of Multicultural Discourses, 2022
This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language rep... more This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language repertoires while deciphering, writing, and translating texts in multilingual educational spaces. Recent normalization of orthographies tends to homogenize indigenous languages in Mexico, while silencing and excluding actual language repertoires, thus reproducing the colonial asymmetry that has privileged Spanish only in public domains. The authors draw on data from three multilingual settings to compare languaging practices surrounding work with texts. Analysis reveals the multivocality that surfaces in speech and offers insights into the power of orality to counter the dominance of standardized spellings and meanings. Attention to oral polysemy leads students and teachers to question the standardized versions and determine better ways to render in writing their own heterogeneous language repertoires for local use.
This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language rep... more This article examines ways in which Indigenous teachers and students draw on diverse language repertoires while deciphering, writing, and translating texts in multilingual educational spaces. Recent normalization of orthographies tends to homogenize indigenous languages in Mexico, while silencing and excluding actual language repertoires, thus reproducing the colonial asymmetry that has privileged Spanish only in public domains. The authors draw on data from three multilingual settings to compare languaging practices surrounding work with texts. Analysis reveals the multivocality that surfaces in speech and offers insights into the power of orality to counter the dominance of standardized spellings and meanings. Attention to oral polysemy leads students and teachers to question the standardized versions and determine better ways to render in writing their own heterogeneous language repertoires for local use.
Runa. Archivo para las Ciencias del Hombre, 2022
En este artículo expongo el proceso de creación e implementación de la asignatura de Lengua y Cul... more En este artículo expongo el proceso de creación e implementación de la
asignatura de Lengua y Cultura Indígena ch’ol dirigida a los estudiantes de
secundaria en Tabasco e impulsado por la Coordinación General de Educación Intercultural y Bilingüe (CGEIB) de la Secretaría de Educación Pública (SEP) en México. A partir de este caso, analizo las continuidades y las contradicciones semánticas en los discursos torno a la educación intercultural y bilingüe en las reformas educativas de 2000 a 2018. Enlazo datos documentales y etnográficos para estudiar sus consecuencias en tres escalas de práctica política y cuestiono por qué, a pesar de haberse proclamado que la educación intercultural es para todos, en los hechos se dirige exclusivamente a la población categorizada como indígena.
Revista Brasileira de História da Educaçao, 2021
A partir de la descripci n del proyecto educativo del primer Centro Coordinador Indigenista en lo... more A partir de la descripci n del proyecto educativo del primer Centro Coordinador Indigenista en los Altos de Chiapas, muestro que la noci n de educaci n bilingüe y la propuesta de unificar el sistema educativo para la poblaci n ind gena en M xico tuvieron antecedentes desde inicios de los a os cincuenta. Analizo c mo los desplazamientos sem nticos de los conceptos y contenidos ideol gicos de ‘educaci n bilingüe’ y ‘unificaci n educativa’ determinaron distintas pr cticas de ense anza y de formaci n de maestros en 1954 y 1964. Estudio las pugnas institucionales entre los antrop logos y lingüistas indigenistas con los funcionarios de las dependencias educativas en Chiapas y finalmente, propongo que como resultado de las tensiones pol ticas e ideol gicas se acu el uso de ‘lengua ind gena’ como otra noci n conceptual que requiere una mirada anal tica renovada.
Historia y Memoria de la Educación, 2021
En este artículo analizo documentos escritos por Rosario Castellanos durante los años que trabajó... more En este artículo analizo documentos escritos por Rosario Castellanos durante los años que trabajó como guionista de las obras de títeres enlos Altos de Chiapas. Estas obras de teatro fueron parte de las campañas educativas dirigidas a la población maya tsotsil y tseltal. Muestro que los discursos circulantes durante los años en los que se construyó la política indigenista estuvieron atravesados por tensiones ideológicas opuestas y contradictorias que se implicaron en la propuesta y uso de categorías de identificación de la población y sus lenguas, los objetivos e ideales teóricos y las historias personales y colectivas de los participantes.
Educar en la diversidad. La educación intercultural frente a la pandemia I, 2020
Durante el periodo de distanciamiento social debido a la pandemia COVID-19 en México, el gobierno... more Durante el periodo de distanciamiento social debido a la pandemia COVID-19 en México, el gobierno implementó la estrategia "Aprende en casa" que propone el uso de recursos digitales y contenidos de televisión. Sin embargo, las inequidades socioeconómicas y la diversidad lingüística y cultural del país ha propiciado que las comunidades educativas en contextos marginados y con diferencias lingüísticas desarrollen sus propias estrategias. Así demuestran que la educación tiene un sentido que rebasa las escuelas y que se sostiene por la fuerza de las colectividades y la vida comunitaria.
This article explores how gestures contributed to the communicative interaction achieved during p... more This article explores how gestures contributed to the communicative
interaction achieved during puppet performances in indigenous
communities in the Chiapas Highlands of Mexico. It presents
the case of the Petul-Xun hand-glove puppet shows, which were
performed from 1954 to 2000 as part of educational campaigns
aimed at “modernizing” the Tsotsil and Tseltal Mayan population
in that region. The study adopts mixed methods to correlate
archival documents, photographs, and ethnographic interviews
with former puppeteers and witnesses. Drawing on Linguistic
Anthropology, the author coined the concept of gestural participation
frameworks to suggest that Petul-Xun puppeteers adapted
their performances to public responses, transforming the messages,
and were thus able to enhance communication with the
population. The paper uses the ideas of gestural memory and
emotional act to interpret interviews carried out with former participants
as they commented on the photos and their own experience,
shedding light on the impact that the art is said to have had
in the region.
El arte de los títeres de guante llamados Petul y Xun en la región de Los Altos de Chiapas, Méxic... more El arte de los títeres de guante llamados Petul y Xun en la región de Los Altos de Chiapas, México, comenzó desde la década de los cincuentas y estuvo presente en la vida de los habitantes tsotsiles y tseltales de la región hasta el año 2000. Además de dar un panorama general de la historia, propongo analizar las causas de la duración de este arte mediante las propuestas de marcos de participación, acción y géneros de habla y enseñanza, provenientes de la antropología lingüística. Debido a que las obras de estos títeres no se realizan desde 2014, exploro la combinación de datos obtenidos de documentos históricos y entrevistas etnográficas. Los principales hallazgos de este trabajo son fortalecer las investigaciones del arte de los títeres como medio educativo para públicos de todas las edades y mostrar sus posibilidades de interacción comunicativa en comparación con otros dispositivos audiovisuales.
El argumento que sostiene esta tesis es la creación colectiva y la apropiación del arte de los tí... more El argumento que sostiene esta tesis es la creación colectiva y la apropiación del arte de los títeres Petul y Xun por parte de la población hablante de tsotsil y tseltal de Los Altos de Chiapas. Si bien las obras comenzaron como una actividad propuesta desde los proyectos políticos gubernamentales, su realización, duración e impacto social se deben a la co-construcción y participación colaborativa entre titiriteros y espectadores, quiénes se apropiaron de este arte en varios sentidos contrarios y contradictorios a los objetivos institucionales. Sostengo que la creación colectiva y la apropiación pueden estudiarse diacrónicamente como procesos de interacción, confrontación y participación. La metodología para este estudio combina el análisis de documentos escritos y fotografías de los archivos históricos con entrevistas y observaciones etnográficas. Desde las perspectivas del dialogismo, la interacción comunicativa y el performance, estudio la creación icónica de los personajes, la creación escrita de las obras y su realización en el escenario. Propongo que las funciones se convirtieron en marcos de participación gestual en los que tuvo lugar la co- construcción, la recepción de los mensajes y el aprendizaje en la práctica. Finalmente analizo los relatos sobre Petul Xun como actos discursivos performativos que reflejan prácticas de autorepresentación, emociones e ideologías relativas a uso de las lenguas locales y la indigeneidad.
The GLOCAL CALA 2020, Proceedings, 2020
Puppet theater on the island of Java is an ancient art which has maintained some of its character... more Puppet theater on the island of Java is an ancient art which has maintained some of its characteristics considered
traditional, but has also been transforming innovations such as the wayang with hip-hop music among other
popular expressions. The art of puppetry has also been institutionalized and is itself a degree program at the
National Institute of Arts of Indonesia.
In this paper, I show the outcomes of my research among students and shadow puppet art teachers in Java,
Indonesia. There are two special characteristics in training puppeteers: The main use of Jawanese language and
the development of communities of practice as ways of working in the teaching and learning process. As such,
these contexts motivate students to be constantly reflecting on the Javanese language and culture. I note the
process and the reflections of the participants on the Javanese language shift, and the uses of language in puppet
performances which consider the reception of young Javanese. To analyze the data, I draw from fieldwork and
interviews, I use the theoretical concepts of discursive genres and dialogism proposed by Bakhtin and I propose
that the art of puppetry is a social field that encourages vitality and linguistic diversity on the island of Java.
The GLOCAL Conference in Asia 2020 Proceedings, 2020
Puppet theater on the island of Java is an ancient art which has maintained some of its character... more Puppet theater on the island of Java is an ancient art which has maintained some of its characteristics considered traditional, but has also been transforming innovations such as the wayang with hip-hop music among other popular expressions. The art of puppetry has also been institutionalized and is itself a degree program at the National Institute of Arts of Indonesia. In this paper, I show the outcomes of my research among students and shadow puppet art teachers in Java, Indonesia. There are two special characteristics in training puppeteers: The main use of Jawanese language and the development of communities of practice as ways of working in the teaching and learning process. As such, these contexts motivate students to be constantly reflecting on the Javanese language and culture. I note the process and the reflections of the participants on the Javanese language shift, and the uses of language in puppet performances which consider the reception of young Javanese. To analyze the data, I draw from fieldwork and interviews, I use the theoretical concepts of discursive genres and dialogism proposed by Bakhtin and I propose that the art of puppetry is a social field that encourages vitality and linguistic diversity on the island of Java.
Keywords: Dialogism, discursive genres, language ideologies, community of practice, Wayang puppetry