Столяр, Роман Соломонович | это... Что такое Столяр, Роман Соломонович? (original) (raw)
Роман Столяр | |
---|---|
Роман Столяр, 2010 | |
Основная информация | |
Дата рождения | 6 декабря 1967(1967-12-06) (45 лет) |
Место рождения | Новосибирск |
Годы активности | 1989 — настоящее время |
Страна | Россия |
Профессии | композитор, пианист, флейтист, аранжировщик, педагог |
Жанры | импровизационная музыка, джаз, электронная музыка, авангард |
Сотрудничество | Сергей Беличенко, Сьюзен Аллен, Доминик Дюваль, Виктория Чековая, Сергей Летов, Майкл Трейси, Владимир Чекасин и др. |
Рома́н Соломо́нович Сто́ляр (6 декабря 1967, Новосибирск) — российский композитор и пианист-импровизатор.
Содержание
- 1 Биография
- 2 Концертная деятельность
- 3 Список сочинений
- 4 Дискография
- 5 Музыка к фильмам
- 6 Цитаты
- 7 Ссылки
- 8 Источники
Биография
Роман Столяр родился 6 декабря 1967 года в Новосибирске в семье инженеров. В 12-летнем возрасте окончил музыкальную школу по классу фортепиано. Первоначально он не планировал стать музыкантом и по окончании общеобразовательной школы в 1985 г. поступил в Новосибирский электротехнический институт. Под влиянием растущего интереса к джазу и музыкальному авангарду стал вновь обучаться фортепианной игре — вначале у новосибирского джазового пианиста Игоря Дмитриева, а затем, после ухода из института в 1988 г., — на эстрадно-джазовом факультете Новосибирского музыкального колледжа (класс преподавателя Евгения Серебренникова). В сентябре 1989 г. впервые выступил на профессиональной джазовой сцене на фестивале «Джаз-Вега 89» в качестве пианиста джаз-оркестра Александра Султанова. В том же году начал активно выступать в новосибирском клубе «Джаз-Форум» в разных коллективах. В 1990 г. вместе с барабанщиком Михаилом Вольфовичем выступил на джаз-фестивале в Новокузнецке; затем к дуэту Столяр—Вольфович присоединился саксофонист Андрей Турыгин, и трио обрело название СТВ (Столяр—Турыгин—Вольфович). В этом составе в январе 1991 г. трио совершило двухнедельную поездку на Гавайи (США) в рамках программы советско-американского культурного обмена ALOHA. С этого момента началась активная концертная деятельность за пределами Новосибирска.
После досрочного окончания музыкального колледжа в 1991 г. поступил в Новосибирскую государственную консерваторию им. М. И. Глинки на теоретико-композиторский факультет (класс композиции профессора Ю. П. Юкечева)[1]. Одновременно стал педагогом Новосибирского музыкального колледжа, где преподаёт авторский курс теории импровизации, а также работает концертмейстером в классе джазового вокала. По окончании консерватории в 1996 г. поступил в ассистентуру-стажировку по композиции (класс Ю. П. Юкечева), которую окончил в 1999 г.
С 2000 г. работает музыкальным руководителем Новосибирского молодёжного театра «Глобус»[2]. Продолжает работать в качестве педагога Новосибирского музыкального колледжа, преподавая на эстрадном (теория импровизации, джазовая гармония, история стилей, специальное фортепиано) и теоретическом (введение в современную музыку) отделениях. Член Союза композиторов РФ с 2000 г., член правления Сибирской организации Союза композиторов (2001–2007). Член Международной ассоциации джазовых школ с 2006 г., член Консультативного совета Международного общества импровизационной музыки с 2006 г.
В 2010 году в издательстве «Планета музыки» выпущен его учебник «Современная импровизация: практический курс для фортепиано»[3][4]. В том же году им основана Лаборатория импровизационной музыки при Сибирском центре современного искусства.
Концертная деятельность
Участник различных коллективов новоджазовой и импровизационной музыки, среди них Alter Ego (дуэт с саксофонистом Андреем Турыгиным), Shanti (дуэт с вокалисткой Еленой Силантьевой), трио импровизационной музыки Trigrafica (с Михаилом Сергеевым и Вячеславом Муриным), новоджазовый квартет New Generation, дуэт с саксофонистом Леонидом Сендерским (Санкт-Петербург - Израиль), трио Dots & Lines (с гитаристом Андреем Поповским и саксофонистом Ильей Белоруковым). Сотрудничал со значительным количеством российских и зарубежных импровизаторов, среди них — Анатолий Вапиров, Владимир Чекасин, Сергей Летов, Владислав Макаров, Алексей Лапин (Россия), Dominic Duval, Stephen Nachmanovitch, Vinny Golia, Susan Allen, Tanya Kalmanovitch, Nicholas Chase, Michael Tracy, Ed Sarath, Thomas Buckner, Blaise Siwula (США), Carl Bergstroem-Nielsen, Henrik Rasmussen (Дания), Tomasz Ondrusek (Чехия), Hans Schuettler, Heinz-Erich Goedecke, Ge-Suk Yeo (Германия), Edyta Fil (Польша), Assif Tsahar (Израиль), Glen Hall (Канада), Masami Suzuki (Япония), группами Kieloor Entartet и Day & Taxi (Швейцария), Lot Lorien (Болгария) и др. Концертировал и принимал участие в фестивалях новоджазовой, импровизационной и современной академической музыки в США, Великобритании, Австрии, Дании, Нидерландах, Польше, Словении, Болгарии, Литве, Латвии, Украине, Казахстане, Киргизии.
Список сочинений
- The Intruder для импровизирующего оркестра (2011)
- Cis для двух фортепиано (2009)
- Simple Music для органа и струнного оркестра (2009)
- Into A Free Play, концерт для импровизирующего фортепиано и струнных (2007)
- Месса-Апокриф для пяти голосов, синтезаторов и солиста-импровизатора (2005)
- Струнный квартет (2005)
- Фантазия в классическом стиле для фортепиано с оркестром (2005)
- Requiem Rag (Рэгтайм памяти Джона Кейджа) для фортепиано соло (2002)
- Книга Рождества, кантата для солистов, хора и оркестра (2001)
- Песни времен года, вокальная сюита для эстрадного голоса, фортепиано и фонограммы (2000)
- Оборотная сторона рока, 12 аранжировок шедевров английской рок-музыки (2000)
- Дивертисмент в стиле рок, для струнных (2000)
- Awakening, поэма для оркестра (1999)
- Meditation для блокфлейты сопрано и фонограммы (1998)
- Averything or Nothing? для фортепиано соло (1998)
- The Gospel of William Blake, кантата для пяти голосов, струнных и ударных (1997)
- Con Fusion, концерт для джаэ-оркестра (1996)
- Без Дон Жуана, музыка к модерн-балету (1995, выполнено на синтезаторе)
- Jabberwocky, камерная кантата для пяти голосов, струнного квартета и клавесина (1995)
- An American Screenplay, трио для кларнета, фагота и фортепиано (1994)
- Ave Maria для сопрано и фортепиано (1993)
- CREDO RS, концерт для солиста-импровизатора и фонограммы (1993)
- Музыка ОБЭРИУ, вокальный цикл для баса и фортепиано (1992)
- Тракаи-сюита для трёх блокфлейт и клавесина (1992)
Дискография
- Роман Столяр, Эд Сарат - AMAZING BLUE (2012, Ermatell Records)
- Роман Столяр, Сьюзен Аллен — TOGETHER (2011, independent release)
- Роман Столяр, Доминик Дюваль — PARK WEST SUITE (2011, Cadence Jazz Records)
- Роман Столяр, Алексей Лапин — DOUBLE SONATA (2011, SoLyd Records)
- Сергей Михайленко & XYZ Quartet — КОЗЫРНАЯ КАРТА (2011, Ermatell/Jazzosophia)
- Леонид Сендерский, Роман Столяр — EXTREME POINTS (2010, NewFolder2)
- Роман Столяр — MISSA APOCRYPH (2010, Electroshock Records)
- Илья Белоруков, Роман Столяр, Андрей Поповский, Александр Фунтиков — DOTS & LINES (2007, Ermatell Records)
- New Generation Quartet — DANCES (2007, Ayler Records)
- Сьюзен Аллен, Роман Столяр, Сергей Беличенко — TRIALOG (2005, Ermatell Records)
- Роман Столяр — STRAIGHT AND STRANGE (2003, Ermatell Records)
- Роман Столяр — CREDO (2003, Electroshock Records)
- Датская конференция по интуитивной музыке — SOUND SCAPES (2002, Ermatell Records)
- New Generation Quartet — ЖУРНАЛ ДЖАЗОВОЙ ИММУНОЛОГИИ (1996, Ermatell Records)
Музыка к фильмам
Цитаты
Любое направление в искусстве — в музыке, живописи, литературе имеет способность консервироваться по прошествии своего пика. Это совершенно неизбежный процесс. Классическая музыка законсервировалась в себе потому, что достигла пика развития. Дальше развивать музыку в традициях, которые уже установлены классиками, невозможно. Смешно гоняться за уровнем шедевров Моцарта, Генделя, Баха — мир-то изменился. Поэтому эти течения законсервированы, они стали признаком хорошего тона. … Джаз сейчас тоже превращается в консервированную культуру, он достиг пика, и дальнейшее развитие возможно в том случае, если джаз растворится в фольклоре, будет соединяться с классикой и так далее. Консервация и развитие в сторону синтеза — это две взаимоисключающие линии в современном искусстве Роман Столяр, 2006[2] |
---|
Именно это двуединство — исполнитель и композитор в одном лице — накладывает на деятельность импровизатора двойную ответственность: у него нет возможности спрятаться за авторским текстом, ему предстоит творить здесь и сейчас без возможности вернуться назад и что-либо исправить, если что-то пойдёт не так. Импровизация, тем более неподготовленная — всегда балансирование на грани с непредсказуемым результатом, и ответственность, лежащая на плечах импровизатора, вполне сродни ответственности исполнителя, точно следующего указаниям композиторского текста. При этом, безусловно, возможны и неудачи — но неудачи в такой же степени, в какой они возможны в композиторском творчестве, от них никто не застрахован Роман Столяр, 2012[7] |
---|
.
Ссылки
- Персональный сайт Романа Столяра
- ramesh_satori — «Живой журнал» Романа Столяра
- Интервью с Романом Столяром на сайте Classica.FM Новосибирск
- Роман Столяр & Сергей Летов — «Live in DOM», Москва, 12.04.2007
- Книга Романа Столяра «Современная импровизация: практический курс для фортепиано»
Источники
- ↑ Старосотников Ю. Роман Столяр: Понятие «академический музыкант» у нас до сих пор излишне традиционно // nsk.classica.fm. — 2009. — 28 окт.
- ↑ 1 2 Колькин И. Авангардист Роман Столяр: смешно гоняться за Моцартом, Генделем и Бахом // tayga.info. — 2006. — 6 марта.
- ↑ Столяр Р.С. Современная импровизация. Практический курс для фортепиано. — СПб: Лань, 2010. — 160 с. — ISBN 978-5-8114-1077-4.
- ↑ Переферкович Н. Полный Джаз 2.0 // jazzru.wordpress.com. — 2010. — 31 июля.
- ↑ Фёдоров А. Фильм «Валентин Парнах: не здесь и не теперь». Эссе о Страннике //journal.jazz.ru. — 2011. — 2 окт.
- ↑ Проценко Н. Возвращение джаза // Эксперт Юг. — 2011. — № 50.
- ↑ Столяр Р. Искусство свободной импровизации у нас застыло на уровне 80-х // tayga.info. — 2012. — 9 марта.