Сидоренко, Виктор Дмитриевич | это... Что такое Сидоренко, Виктор Дмитриевич? (original) (raw)

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Сидоренко.

Сидоренко, Виктор Дмитриевич
Фотография
Дата рождения: 31 декабря 1953(1953-12-31) (58 лет)
Место рождения: Талды-Курган, Казахская ССР, СССР
Гражданство: Украина
Жанр: Contemporary Art
Учёба: Харьковский художественно-промышленный институт, Академия художеств СССР
Награды: Народный художник Украины, Ukraine-zaslug2.png Ukraine-zaslug3.png
Сайт: http://www.sydorenko.kiev.ua/

Виктор Дмитриевич Сидоренко (укр. Вiктор Сидоренко; 31 декабря 1953 года, в Талды-Кургане, Казахская ССР, СССР) — живописец, куратор, педагог, автор объектов и фотокомпозиций, также научных и публицистических текстов.

Действительный член (академик) и вице-президент Национальной академии искусств Украины (с 1996). Народный художник Украины (1998). Кандидат искусствоведения (2005), профессор живописи (2002). Награждён орденом «За заслуги» II (2009) и III (2004) степеней, Почетной грамотой Кабинета Министров Украины (2003).

В 2001 основал и возглавил Институт Проблем Современного Искусства Национальной академии искусств Украины.

Биография

Родился в семье репрессированных сталинским режимом. С 8 лет занимается живописью, с 10 лет увлекается фотографией. По окончании средней школы и обязательной службы в армии поступает в Харьковский художественно-промышленный институт (Харьковская государственная академия дизайна и искусств), который с отличием заканчивает в 1979 году. Ученик лауреата Государственной премии СССР, профессора Б. В. Косарева. В 1981 году становится аспирантом творческих мастерских АХ СССР (научный руководитель — академик АХ СССР, народный художник СССР, лауреат Государственных премий СССР, профессор С. А. Григорьев). Параллельно работает художником-постановщиком на съемках фильма «Анатомия чуда», реж. В. Иванов).

С 1985 живёт и работает в Киеве.

В 1989—1991 годах — народный депутат СССР (от Союза художников Украины).

В 1992 году получает звание «Заслуженный деятель искусств Украины», в 1998 году — звание «Народный художник Украины».

В 1983 году родился сын Андрей Сидоренко, который ныне также работает в области современного искусства.

В 2001 году основывает Институт проблем современного искусства Национальной академии искусств Украины, который осуществляет фундаментальные научные исследования в области всех видов современного искусства, практические и изыскательские действия, нацеленные на развитие профессионального актуального искусства, внедрение новых художественных технологий и практик.

Творчество

Виктор Сидоренко является одним из лидеров Современного Украинского Искусства. Путь В. Сидоренко от реализма к неоавангардизму — это в первую очередь дань полной свободе творчества последнего поколения, выросшего и работавшего при тоталитарном режиме.[1] Время, Память и История — центральные идеи его проектов, экстраполирующие свою поливариантность и различные прочтения в язык визуальных образов и конструкций. В сферу творческих интересов художника входят специфические реалии нашего времени — проблемы памяти, наследие посттоталитарных рудиментов, вопросы идентификации личности в современном все более усложняющемся мире, перспективы человека в новой глобализационной модели жизнеустройства. Кроме того, исследовательская направленность его творчества также касается и прошлого, но с подчеркнуто деидеологизированным отношением к культурному наследию, с использованием возможностей арсенала новых медиа.

С момента создания проекта «Амнезия» (1995) идея «возобновления в памяти фрагментов прошлого» уже не будет оставлять творческого сознания Виктора Сидоренко и каждый следующий его проект будет строиться на основе конкретных переживаний детства, отрочества, юности.

Объектом исследования художника в проекте «Ритуальные танцы» (1997) становится тема тоталитаризма в любых его формах и проявлениях. Автор рассматривает его как глобальное явление идеологической несвободы, то ли политического режима, то ли сектанства, религиозной диктатуры, в котором все направлено на поглощение человека не только духовно, но и физически. Проект сознательно исключает любую пространственную и временную конкретность и лишен рефлексий относительно советского прошлого. Его главная задача в отображении особенного ощущения пароксизма, кризиса и духовной деградации, которые непременно присутствуют в сознании человека, живущего в тоталитарной действительности.

Общий распад системы традиционно-гуманистических ценностей — в проекте «Цитохронизмы» (2002), в котором фактурный кракелюр олицетворяет «астеничный синдром». Художник проникает в другую, менее проработанную живописи тему — микроструктуры мира и связи с реальным миром, влияния, а также действия эмпирического пространства.

Проект «Жернова времени» (2003), созданный в рамках неоклассических тенденций, — многослойная работа, тема которой — процесс Создания. Возможность получать различные модификации в конкретном выставочном пространстве без потери как основного концепта, так и предполагаемой последовательной гибкости осмысления всех медийных компонентов, подтверждает тезис о том, что целостность визуального восприятия «текущего момента» — это скорее поток фрагментов, понятых в процессе, в движении чувств и смоделированных сознанием, воображением, ностальгически ищущих единство и последовательность[2].

Поиски собственной идентичности в социальном коллективе заканчиваются торжеством унификации — так художник предлагает расшифровать слово-гибрид, вынесенное в название экспозиции «Аутентификация» (2006). На этом автор не останавливается: приведенный в действие механизм, генерирующий метафоры, заставляет его в бытовой стрижке разглядеть прообраз мумификации. Этот триумф тела выглядит как превращение туловища в болванку, по которой отливается гипсовый манекен, окончательно заменяющий человека в социуме. Только у этого манекена и есть шанс выжить и обрести бессмертие.

В проекте «Левитация» (2008—2009), художник предоставляет преимущество оптической иллюзионистской игре, которая создается плотным и вязким красным цветом пространства с крупноформатными живописными плоскостями и инсталляцией. Мужские фигуры в полный рост парят в воздухе, заставляет терять ориентиры и координаты, а с ними — и самого себя[3].

Награды

Биеннале

Коллекции

Примечания

  1. ↑ Интервью Викторa Сидоренко Forpost’у
  2. ↑ «Жернова времени» нa Artmajeur’e
  3. ↑ Галерея Татьяны Мироновой

Литература

Научная публицистика

Библиография

Ссылки