Popol Vuh | это... Что такое Popol Vuh? (original) (raw)

Popol Vuh
Жанры краут-рок, этника, прогрессивный рок, арт-рок, эмбиент, New Age
Годы 1969-2001
Страна Flag of Germany.svg Германия
Бывшиеучастники Djong Yun, Robert Eliscu, Alois Gromer (Al Gromer Khan), Frank Fiedler, Daniel Fichelscher, Giudo Hieronymus, Renate Knaup, Maya Rose, Holger Trülzsch, Conny Veit, Klaus Wiese
http://www.myspace.com/popolvuh

Это статья о немецкой группе. О норвежской группе Popol Vuh см. Popol Vuh (норвежская группа).

Popol Vuh (Пополь-Вух) — немецкая музыкальная группа, основанная в 1969 г. в Мюнхене и иcполнявшая краут-рок с элементами этнической музыки. Впрочем, строгие стилистические определения по отношению к творчеству Popol Vuh использовать крайне сложно: звучание проекта значительно изменялось от альбома к альбому. Группа известна по музыке в фильмах Вернера Херцога «Агирре, гнев божий», «Носферату — призрак ночи» и «Фитцкарральдо».

Основателем и бессменным лидером Popol Vuh, а также основным автором музыки проекта был пианист и клавишник Флориан Фрике (нем. Florian Fricke).

Группа названа в честь эпоса народа киче (майя) «Пополь-Вух». На протяжении всего периода творчества для Флориана Фрике был характерен интерес к духовным традициям народов мира и к духовной музыке. "Popol Vuh - это месса по душе, музыка любви" - так характеризовал Флориан Фрике сущность музыки своего проекта [1].

Содержание

История

Флориан Фрике родился 23 февраля 1944 года в городе Линдау и получил в юности классическое музыкальное образование (был учеником Рудольфа Хиндемита, брата Пауля Хиндемита)[2]. Он являлся лидером группы и одним из пионеров электронной музыки вообще. На дебютном альбоме группы - "Affenstunde" ("Час обезьян") (1970) впервые в истории современной германской популярной музыки было представлено звучание синтезатора Moog III [3]. Второй альбом - "In Den Gärten Pharaos" ("В фараоновом саду") (1971) - стилистически продолжал развитие электронного звучания в рамках масштабных композиций с элементами этники.

Данные альбомы Popol Vuh, еще несколько наивные по сравнению с теми звуковыми полотнами, которые создавали во второй половине 70-х и позднее мастера электронной музыки, впоследствии стали относить к числу первых записей с элементами стилей эмбиент, New Age, space music (kosmische musik/космическая музыка).

В качестве сессионного музыканта Флориан Фрике принимал участие в записи альбома группы Tangerine Dream "Zeit" (1972) - он играл на синтезаторе в эпической композиции "Birth of Liquid Pleijades". "Синтезатор "Муг" Флориана Фрике был ключом к звучанию этого альбома", - вспоминал позже участник группы Кристофер Франке [4].

На следующей работе Popol Vuh - "Hosianna Mantra" ("Осанна-Мантра") (1972) - Флориан Фрике неожиданно отказался от использования синтезатора и обратился к звучанию акустических музыкальных инструментов (фортепиано, скрипка, гобой, тампура) и традиционных для рок-музыки электрогитар. На диске представлены песни на библейские тексты в переводе философа Мартина Бубера в исполнении корейской певицы Юн Чжон (Djong Yun) (сопрано) и инструментальные композиции [5]. Альбом, напоминающий своим звучанием камерную музыку XIX-начала XX века, считается шедевром в дискографии Popol Vuh.

В 1973 году к проекту присоединился участник группы Amon Düül II мультиинструменталист (гитарист, басист, ударник) Daniel Fichelscher (Даниэль Фихельшер), внесший заметный вклад в развитие уникального звучания Popol Vuh: альбомы "Letzte Tage - Letzte Nächte" и "Coeur de Verre" (позже часть композиций была ремикширована и переиздана под названием "Sing, For Song Drives Away the Wolves") - это гитарный краут-рок, основанный на восточной музыкальной традиции (рага-рок).

Семидесятые годы стали периодом расцвета творчества коллектива. Музыканты создали саундтреки к нескольким фильмам немецкого режиссёра Вернера Херцога (в ряде случаев режиссёр отбирал для своих картин записанную ранее музыку Popol Vuh). Среди них «Агирре, гнев божий» (1972), «Носферату — призрак ночи» (1978), «Фитцкарральдо» (1982), «Кобра Верде» («Зеленая кобра») (1987) и др. Флориан Фрике также снимался в фильмах Херцога «Признаки жизни» (1968), «Каждый сам за себя, Бог против всех» (в международном прокате фильм имел название «Тайна Каспара Хаузера») (1972). Музыкальная тема из фильма «Агирре, гнев божий» ("Aguirre I [L'acrime de rei]" - "Агирре I - Слезы короля"), исполненная Фрике на уникальном инструменте - "голосовом органе" [6] - стала одной из самых любимых композиций у слушателей Popol Vuh. Удачной оказалась и совместная работа участников Popol Vuh над проектом гитариста Конни Вайта (Conny Veit) - альбомом группы Gila 1973 года "Bury My Heart at Wounded Knee" (1973) в жанре прогрессивный рок[7].

Флориан Фрике предпочитал работу в студии, поэтому концертные выступления Popol Vuh были очень редкими [8].

Работы восьмидесятых годов оказались менее удачными, в том числе навеянный библейскими текстами амбициозный альбом-оратория "Sei still, wesse ICH BIN" ("Тихо! Вы знаете, КТО Я") (1981), где ощутимо влияние православной музыкальной традиции (композиция "Wehe Khorazin"). Альбом был записан при участии хора Баварской оперы и издан на лейбле Innovative Communication, принадлежавшем Клаусу Шульце, однако сам Шульце не принимал какого-либо участия в работе над этим проектом [9]. Альбом "Cobra Verde" (1987) знаменовал возвращение Флориана Фрике к использованию электронных клавишных инструментов, к музыке в стиле эмбиент и созданию более лёгких для восприятия композиций.

В девяностые годы Флориан Фрике, попытавшись вернуть интерес молодёжной аудитории к творчеству Popol Vuh, привлёк к работе молодого музыканта Гвидо Хиеронимуса (Giudo Hieronymus) и вновь обратился к электронному звучанию, теперь уже стилизованному под модные проекты Deep Forest, Enigma, Future Sound of London и т.п. с активным использованием семплов этнического пения. Записанные в таком стиле альбомы "City Raga" (1994) ("Городская рага") и "Shepherd's Symphony - Hirtensymphonie" (1997) ("Пастушеская симфония") легки для восприятия и выходят из привычных рамок звучания группы, но не снискали успеха у традиционной слушательской аудитории Popol Vuh. Последний альбом Popol Vuh - "Messa Di Orfeo" (Месса в честь Орфея; Месса по Орфею) (1999) — представляет собой доработанную в студии запись оригинальной концертной программы 1998 г. в стиле эмбиент и не относится к числу удачных работ проекта.

Группа Popol Vuh прекратила своё существование со смертью Флориана Фрике 29 декабря 2001 года.

Музыканты Alois Gromer (Al Gromer Khan) (Алоис Громер) и Klaus Wiese (Клаус Визе) (последний не считал себя участником коллектива — его игра на студийных записях отсутствует) приобрели известность как сольные исполнители.

Daniel Fichelscher (Даниэль Фихельшер) и вокалистка Renate Knaup продолжили творческую карьеру, вернувшись в состав группы Amon Düül II.

Участники последнего студийного состава Popol Vuh - Франк Фидлер (Frank Fiedler) и Гвидо Хиеронимус (Giudo Hieronymus) записали совместный альбом в стиле эмбиент "Instant Enlightenment" (2006), а также музыку к видеоролику Франка Фидлера "America (Little Rock Symphony)" (2010).

Творчество Popol Vuh оказало влияние на многих музыкантов, в частности на Мишеля Крету, создателя музыкального проекта Enigma. В данном случае, видимо, речь идёт не о стиле или звучании музыки, а о её настроении. При ознакомлении с музыкой проекта необходимо учитывать, что ни один из альбомов (многие были достаточно неровными по звучанию) или сборников, взятый по отдельности, не в состоянии дать слушателю целостное представление о творчестве Popol Vuh.

Дополнительные факты

Дискография

Сборники

Cольные альбомы Флориана Фрике

Альбомы других групп, созданные при участии Флориана Фрике

Сольные альбомы участников Popol Vuh

Музыкальные видеофильмы Флориана Фрике

Бутлеги - неофициальные записи концертов и музыки Popol Vuh

Ссылки

Примечания

  1. Интервью Флориана Фрике (февраль 1996 г.)
  2. Manfred Gillig-Degrave. Twenty Years of Popol Vuh. Эссе из буклета СD "Florian Fricke" (1991)
  3. Gary Bearman. The Transcendent Music of Popol Vuh
  4. Статья "Tangerine Dream: Their Changing Use Of Technology Part 1: 1967 - 1977" в журнале Sound on Sound (December 1994)
  5. Рецензия сайта answers.com
  6. Сайт popolvuh.nl на основании сведений из интервью участников группы
  7. Сведения об альбоме на сайте Progarchives.com
  8. Сайт popolvuh.nl на основании сведений из интервью Флориана Фрике и участников группы
  9. KDM. Klaus Schulze - The KS story
  10. Сайт popolvuh.nl на основании интервью Клауса Визе
  11. Буклет ремастированного издания альбома "Shepherd's Symphony" (SPV, 2004), с. 2-3.