Довженко Александр Петрович | это... Что такое Довженко Александр Петрович? (original) (raw)

Александр Довженко
Олекса́ндр Петро́вич Довже́нко
Фото
Дата рождения: 30 августа (11 сентября) 1894(18940911)
Место рождения: Флаг РоссииСосница Российская империя
Дата смерти: 25 ноября 1956
Место смерти: Флаг СССР Москва, СССР
Профессия: кинорежиссёр, писатель,кинодраматург
Награды: народный артист РСФСР

Алекса́ндр Петро́вич Довже́нко (30 августа (11 сентября) 1894, с. Сосница (Украина) — 25 ноября 1956, Москва), советский украинский кинорежиссёр, писатель, кинодраматург, народный артист РСФСР (1950).

Содержание

Биография

Детство и начало творческой биографии

Александр Петрович Довженко родился 11 (по другим данным — 10) сентября 1894 года в селе Сосница Черниговской губернии (ныне Черниговская область), точнее, на его околице, которую называли Вьюнище. Семья была многодетной даже по тем временам — 14 детей, Из всех детей неграмотного крестьянина Петра Довженко выжило только двое — Александр и его сестра Полина, которая впоследствии стала врачом.

Чтобы найти деньги на учёбу сына, отец продал одну из семи десятин земли, которыми владела семья. Учился Александр легко, много читал, да так, что мать временами ругала.[1]

В 1911—1914 годах Александр учится в Глуховском учительском институте (Черниговская губерния). Первая мировая война обходит стороной Александра, его комиссовали из-за больного сердца. В 1917 году переезжает в Киев. [2]

Работал учителем, в системе Наркомпроса Украины. В 1921—1923 годах на дипломатической службе. Получив стипендию, учился живописи в Германии. С 1923 года работал в газете «Вісті ВУЦИК» как художник-карикатурист. Сотрудничает с литературным сообществом «левых» украинских писателей ВАПЛИТЕ. [3]

В 1926 году Довженко «заболел» кинематографом. Не имея ни опыта, ни образования в новой области, начал работать на Одесской кинофабрике ВУФКУ. Первая его работа как режиссёра короткометражная картина «Ягодка любви».

Расцвет и конец карьеры

Александр Довженко впервые заявил о себе, как о интересном и самобытном мастере после съёмки картины «Звенигора» (1928), где он в необычной манере соединил революционный эпос, сатиру и лирику.

В 1930 году Довженко снял один из своих самых известных фильмов «Земля», который получил признание, как в СССР, так и за рубежом. Новаторским киноязыком режиссёр рассказал о борьбе за коллективизацию, социальных процессах, которые ломали устои крестьянской жизни.

Этапными работами стали фильмы «Иван», «Аэроград», «Щорс». Ещё во время работы над картиной «Иван» (1932) Довженко сближается со Сталиным. Они переписываются, глава страны часто принимает режиссёра у себя. Картина «Щорс» (1939) была снята по прямому указанию Сталина, который непосредственно вмешивался в процесс создания фильма. Столь тесная связь с высшей властью имеет оборотную сторону. Постепенно накапливаются противоречия между собственным взглядом художника на творчество и официальной идеологией. [4]

В 1934 году Довженко покидает Украину и переезжает в Москву, опасаясь волны репрессий. С конца 1930-х он всё больше уделяет времени литературе и подготовке сценариев к будущим картинам. В годы Великой отечественной войны снял несколько документальных фильмов, писал публицистические статьи и очерки. Написанный в 1943 году сценарий к фильму «Украина в огне», после обсуждения в Политбюро ЦК КПСС, получил крайне негативную оценку Сталина и не был принят к производству. [5]

Поэтическая картина «Жизнь в цвету», которую Довженко задумал ещё в 1944 году, в угоду идеологическим принципам была переделана в фильм «Мичурин». Фильм бесконечно изменялся и перемонтировался, в попытках удовлетворить требованиям цензуры. По мнению некоторых критиков, в итоге получилась совершенно беспомощная работа, не содержащая ничего кроме пропагандистского пафоса[3]. Другие же критики утверждают, что несмотря на переделки в угоду идеологии фильм всё-таки получился талантливым и стал событием в советском кинематографе[6]. По ходу съёмок режиссёр заработал инфаркт.

Ещё более печальна судьба последней работы Довженко фильма «Прощай, Америка!». Фильм был задуман как госзаказ, агитационный памфлет по мотивам книги Анабелл Бакард, политической перебежчицы из США в СССР. Довженко снова начал бесконечно переделывать и перемонтировать картину, пытаясь снять идеологически верную работу. Но, уникальный случай, когда фильм был почти готов, режиссёр получил распоряжение из Кремля прекратить съёмки. В 1951 году Анабелл неожиданно бежала обратно в США и идеологическое начало фильма потеряло смысл. Фильм так и остался незаконченным. «Прощай, Америка!» пролежала в архиве 46 лет и только в 1995 году попала на экраны. [3]

В последние годы Довженко был занят педагогической работой — преподавал во ВГИКе. Продолжал работать над сценариями будущих картин. Он просил разрешения вернуться назад на родину на Украину, но не получил на это официального разрешения властей. Также он приступил к роману-эпопее «Золотые ворота», в котором хотел переосмыслить ключевые моменты украинской истории. [5]

Я умру в Москве, так и не увидев Украины! Перед смертью попрошу Сталина, чтобы… из груди моей вынули сердце и закопали его в родную землю, в Киеве, где-то над Днепром, на горе[7]

Александр Довженко скончался 25 ноября 1956 года от инфаркта, перед первым съёмочным днём его новой картины «Поэма о море». Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

Наследие и память о художнике

Многие из своих сценариев он так и не успел при жизни реализовать в картины. Супруга Александра Довженко режиссёр Юлия Солнцева уже после его смерти сняла картины по его сценариям «Поэма о море», «Повесть пламенных лет» и «Зачарованная Десна».

В Соснице с 1960 года действует мемориальный музей классика кинематографа. В 1957 году Киевской киностудии художественных фильмов присвоено имя Довженко. В 1972 утверждена Золотая медаль имени А. П. Довженко «За лучший военно-патриотический фильм». В 1994 году по указу президента Украины учреждена Государственная премия в области кинематографии имени Довженко. [7] В городе Сосница (Черниговская область) начиная с 2004 года, когда отмечалось 110-летия со дня рождения А. П. Довженко, проводится Всеукраинский молодёжный кинофестиваль «На волнах очарованной Десны». Торжественное открытие фестиваля состоялось в усадьбе кинорежиссёра — мемориальном музее А.Довженко, конкурсная программа демонстрируется в кинотеатре имени А. Довженко.

Очерк творчества

постер к фильму «Земля»

Тематика ранних произведений Довженко тесно связана с революционным пафосом и становлением советского кино. Пленённый богатством художественных возможностей кинематографического языка Довженко становится пламенным трибуном пролетарской революции. Так в основе сюжета фильма «Арсенал» — восстание рабочих киевского завода, «Аэроград» рассказывает о защите восточных рубежей СССР от врагов революции. В первых фильмах мастера зритель мог наблюдать смешение многих жанров: сатиры, гротеска, сказки и революционного эпоса. [3]

Работы Довженко в предвоенный период, в области документального кино позволяют отнести его к основположникам разработки художественных средств военной кинопублицистики.

Построение композиции, чёткая проработка каждого кадра — особенности работ Довженко как зрелого мастера. Идеология в них уходит на второй план, вытесняемая вечными ценностями. В отличии от динамичной манеры Эйзенштейна, камера Довженко несколько статична и кадры напоминают фотографию. Смелость сценарных решений, естественность смен сцен, отсутствие склеек и переходов удивляла даже маститых современников режиссёра. Новаторский монтаж Довженко оказал глубокое влияние на мировой кинематограф. Козинцев писал о своём впечатлении от фильмов Довженко:

Сколько уж лет прошло, а все мчатся на меня кони из «Арсенала», я вижу со всей отчетливостью, как выкатывает на сцену пулемет батько Боженко, пляшет в лунную ночь тракторист, лежит под яблоней старый дед, и Мичурин идет сквозь ветер и летящие рыжие листья. Повторяли — не получалось. Фильм Бертолуччи, «Двадцатый век»: старик умирает под яблоней. Сравнение с «Землей» уничтожает фильм, режиссера. У Довженко кадры скреплены страстью. Для того, чтобы потрясать, — надо быть потрясенным. [8]

Через всё творчество Довженко красной нитью проходит тема единения человека и природы. Особенно ярко это проявилось в картинах «Земля» и изуродованной цензурой «Жизни в цвету». Он не заинтересован в голой киноэстетике, Довженко как художника интересует уникальная ценность человеческой жизни. Исследователь творчества Довженко Рауль Хаузман писал о особенностях творческой манеры режиссёра: [9]

фильм «Земля» — произведение не эстетическое, а исследующее действительные жизненные побуждения, изображающее превращения чувств и структуры вещей. Все возражения здесь оказываются несостоятельными: «Земля» Довженко диалектична как с точки зрения оптической, так и содержательной; она не «биологична», поскольку рождение и смерть факторы хоть и биологические, но в то же время диалектические.

Фильмография

Почтовая марка СССР,посвящённая А.Довженко

Режиссёр

Сценарист

Интересные факты

Премии и призы

Ссылки

Примечания

  1. ↑ Краткая биография Александра Довженко. ссылка проверена 2 января 2009
  2. ↑ биография на people.ru ссылка проверена 2 января 2009
  3. ↑ 1 2 3 4 Белла Езерская. «Трагедия художника» «Вестник» 11(296) 29 мая 2002 г ссылка проверена 2 января 2009
  4. ↑ Сашко Доливец «История жизни» ссылка проверена 2 января 2009
  5. ↑ 1 2 Биография Александра Довженко на kinoteatr.ru ссылка проверена 2 января 2009
  6. ↑ Сергей Гавриленко. Статья о Довженко в энциклопедияи «Кругосвет»
  7. ↑ 1 2 сообщение Укринформ. 08.09.2007 ссылка проверена 31 декабря 2008
  8. ↑ М.Ковров. Довженко ссылка проверена 31 декабря 2008
  9. ↑ Энциклопедический словарь Кино. М. 1986. стр 126
  10. ↑ Начиная с 1932 года Довженко писал сценарии к своим фильмам сам
  11. ↑ Улица в Москве
  12. ↑ Улица в Раменском районе

Фильмы Александра Довженко

Wikimedia Foundation.2010.